Erinnerungen an verstorbene und Geburtstags-Glückwünsche an lebende Musiker

Walentyn Sylwestrow wird am 30. September 1937 in Kiew in der damaligen ukrainischen sozialistischen Sowjetrepublik geboren. Zu seinem näheren familiärem Umfeld, wie zum Beispiel dem Beruf des Vaters, gibt es keine genaueren Quellen. Den Weg zur Musik findet er, im Vergleich zu anderen Komponisten, erst relativ spät: Mit 15 Jahren nimmt er erstmals Instrumentalunterricht, während er sich vieles nebenher selbst beibringt. Ab dem Jahr 1955 besucht er für drei Jahre die Kiewer Abendschule für Musik, an der er den Klavierunterricht besucht. Während dieser Zeit beginnt er am Kiewer Institut für Ingenieur- und Bauwesen ein Studium, das er später wieder abbricht.
Mit 21 Jahren entscheidet er sich voll und ganz für die Musik und beginnt am Peter Tschaikowski Konservatorium in Kiew zu studieren. Zum einen besucht er die Klasse für Komposition bei Borys Ljatoschynskyj, zum anderen nimmt er Unterricht bei Lewko Rewucki in kontrapunktischen Gesetzen und Harmonielehre. Er wendet sich immer mehr der Avantgarde zu und beginnt Anfang der 60er Jahre mit einem kleinen Kreis an Komponisten und Dirigenten aus Kiew, unter ihnen auch Igor Blaschkow und Leonid Hrabowsky, sich die Dodekaphonie mit Hanns Jelineks „Anleitung zur Zwölftonkomposition“ selbst beizubringen. Mit diesem Wissen komponiert er 1963 die „1. Sinfonie“, die er im selben Jahr beim Staatsexamen in Komposition vorspielt.
Die ablehnende Reaktion des Konservatoriums war nicht verwunderlich, denn Sylwestrow sollte eigentlich im Stil des Sozialistischen Realismus, also weniger frei komponieren. Auf Grund dessen bekam er vom Konservatorium kein Diplom ausgestellt, sondern nur eine Bescheinigung, dass er das Studium absolviert hatte.
Noch während des Studiums beginnt Sylwestrow 1963 als Musiklehrer an verschiedenen Musikschulen zu unterrichten. In diesen sechs Jahren entstehen Werke, die vor allem im Zentralkomitee für Musik in der Sowjetunion auf Abneigung stoßen. Bereits 1961 wird er bei einem Treffen junger Komponisten für seine Komposition „Piano Quintett“ heftig kritisiert. Innerhalb der Ukraine und daher vor allem in Kiew werden seine Stücke nicht gespielt. Ende der 1960er Jahre schließt ihn der Komponistenverband der UdSSR aus.
Doch außerhalb der Sowjetunion kann er sich behaupten: 1967 erhält er für seine 3. Symphonie (Eschtaphony) den „Koussevitzky-Preis“, der auf den gleichnamigen exilrussischen Komponisten zurückgeht. Seit 1950 werden damit junge moderne Komponisten ausgezeichnet, ein Preis, den unter anderen auch Strawinsky, Bartok und Stockhausen erhielten. Eine weitere Auszeichnung folgt 1970 beim Internationalen Kompositionswettbewerb „Gaudeamus“ in den Niederlanden.

Er studierte Medizin, legte das Staatsexamen ab, erwarb den Doktorgrad und arbeitet in der Universitätshautklinik in Leipzig als Assistenzarzt. Parallel sang er im Thomanerchor, dem er bereits seit 1928 angehörte.
Als in den Aufführungen der Matthäuspassion BWV 244 an Karfreitag 1946 der planmäßige Tenor, der den Evangelisten singen sollte, ausfiel, ersetzte er ihn und hatte in dieser anspruchsvollen Partie unter Thomaskantor Günter Ramin einen sensationellen Erfolg.
Nach diesem spektakulären Debüt wurde Gerd Lutze Solist in Oratorien und Kantaten und auch als Liedsänger. Dann trat er auch in Opernproduktionen insbesondere in den Rundfunkstationen Leipzig und Berlin auf und übernahm lyrische Partien wie den Rudolfo in "La Bohême", Pinkerton in "Madame Butterfly", Ferrando in "Cosi fan tutte"! und die Titelrolle in "Sadko" von Rimsky-Korsakoff.
Er war auch in Operettenproduktionen zu hören.
Wie auch immer, lag das Zentrum seines künstlerischen Wirkens in den Oratorien und speziell in den Werken Bachs. Er gehörte auf diesem Gebiet zu den wichtigsten Künstlern seiner Generation. 1950 sang er beim Internationalen Bach Festival in Schaffhausen, 1952 in Zürich, Basel und Bern, 1953 in Kopenhagen und Helsinki und 1954 in Paris, Rouen, Nancy, Brüssel und Luxembourg. Im gleichen Jahr wurde er als Evangelist in der Johannes-Passion BWV 245 in Leningrad und Moskau bewundert, dann ebenso in Mailand, Turin, Genf, Florenz und Bologna.
1955 trat er als Gas in Prag auf und unternahm eine ausgedehnte Konzerttournee in China. 1957 konnte man ihn ebenfalls in der Matthäuspassion in Bologna und Florenz hören. 1960 nahm er an einer "Tannhäuser"-Produktion in Wartburg teil. Während dieses Jahres verlagerte er das Zentrum seiner Aktivitäten von Leonberg nach Stuttgart. Er ließ sich als Hautarzt nieder, setzte aber seine Karriere als Konzert- und Oratoriensänger fort.
Gert Lutze wurde bekannt durch Rundfunk und Plattenaufnahmen. Diese erschienen zuerst bei Eterna, dann unter dem Label Telefunken Decca einschließlich der wunderbaren Kantatenaufnahmen unter dem Münchner Dirigenten Karl Richter. Der Reichtum und die Schönheit seiner Stimme, die technischen Leistungen, seine hervorragende Aussprache, sein ausdrucksvoller Gesangsstil und seine raffinierte Textdurchdringung sind dabei immer wieder zu bewundern.
(Übersetzung: William B.A.)

Er führt Regie an international maßgeblichen Bühnen. Zahlreiche seiner Inszenierungen haben Theatergeschichte geschrieben, insbesondere die bahnbrechenden Aufführungen an der Berliner Schaubühne, die er inhaltlich erneuert und seinerzeit zu einem der bedeutendsten Theater weltweit gemacht hatte.

Peter Stein ist der Enkel von Rudolf Stein, der seit den 1920er Jahren eine Motorradfabrik besaß und leitete. Sein Vater Herbert Stein studierte Maschinenbau in Hannover und ging später nach Berlin zur Firma ATE Alfred Teves als technischer Direktor im Bereich Motorenbau und nach Kriegsende als Werksleiter in Südbaden. Peter Stein besuchte das Frankfurter Lessing-Gymnasium und fiel wegen häuslicher Auseinandersetzungen in den Leistungen stark ab. Dennoch konnte er bis zum Abitur 1956 wieder aufholen und zu einem der besten Abgänger werden.[2] Er studierte Literaturwissenschaft und Kunstgeschichte von 1956 bis 1958 in Frankfurt am Main und von 1958 bis 1964 in München.[2] Eine Dissertation über E. T. A. Hoffmanns Erzählungen brach er aus Unzufriedenheit mit seiner Arbeit wieder ab.
In München besuchte er regelmäßig die Münchener Kammerspiele und begeisterte sich für die Arbeit von Fritz Kortner. Nach Beendigung seines Studiums begann er bei den Kammerspielen als Kortners Assistent. 1967 erhielt er dort erstmals Gelegenheit für eine eigene Inszenierung: Gerettet von Edward Bond. Die Zeitschrift Theater heute schrieb, dass mit Stein „eine neue Generation im deutschen Theater“ erschienen sei.[2] Für einen Theaterskandal sorgte er durch eine Spendensammlung nach einer Aufführung des Vietnam-Diskurses von Peter Weiss 1968. Stein wurde daraufhin von Intendant August Everding entlassen.
Zunächst ging er nach Zürich und dann zu Kurt Hübners Theater in Bremen. Am Theater Bremen sammelte Hübner in den 1960er Jahren einige aufstrebende junge Regisseure und viele talentierte Schauspieler um sich. So trug auch Peter Zadek mit seinen Inszenierungen von Frank Wedekinds Frühlings Erwachen oder Friedrich Schillers Räubern zum besten Theater in Westdeutschland in dieser Zeit bei. Peter Stein konnte 1969 zu dieser Reihe von Inszenierungen, die der Pop-Art verpflichtet waren, Johann Wolfgang Goethes Torquato Tasso beisteuern – eine bis heute paradigmatische Inszenierung.

Günther Hofmann wurde in Dresden-Johannstadt in einfachen Verhältnissen geboren. Er hatte schon als kleiner Junge den Wunsch, Opernsänger zu werden. In seiner Autobiographie schrieb er: „Ich besuchte allabendlich die Dresdner Oper (Stehparkett 1,80 Mark). … Indessen lernte ich aus Reclam Textbüchern Arientexte auswendig und quälte meine liebe Klavierlehrerin mit dem Studium von Opernklavierliteratur, … die ich auch bald auswendig und mit orchestralem Aufwand … vortrug.“ Von seiner Volksschule wurde er nach der 4. Klasse 1938 zur Aufnahmeprüfung zum Dresdner Kreuzchor vorgeschlagen, die er bestand. Seine Eltern waren aber wegen des damit verbundenen Internatsaufenthaltes dagegen, und so wurde er nur in die 29. Volksschule – eine damalige Mittelschule – auf dem Riesaer Platz umgesetzt.
Im Krieg war er zunächst Hilfsschaffner im Kriegseinsatz bei der Dresdner Straßenbahn, später Elektropraktikant im Sachsenwerk Dresden-Niedersedlitz. Nebenbei war er Statist an der Oper und am Schauspiel. So lernte er namhafte Künstler kennen, ebenso das Repertoire, Sänger und Dirigenten sowie die damalige Bühnentechnik. Kurt Böhme wurde sein Vorbild. Er erlebte als Statist noch Richard Strauss am Pult in der Oper Capriccio.
Nach dem Abitur (8. Juni 1944) wurde er zum Reichsarbeitsdienst und anschließend zur Wehrmacht eingezogen. An die Grund- und Funkerausbildung schloss sich die Pferdepflege in der Kavalleriekaserne Neuruppin und Kurzig (jetzt polnisch Międzyrzecz) an. Am 23. Dezember 1944 wurde er entlassen; am 12. Januar 1945 wurde er zum Artillerie-Ersatz- und Ausbildungsbataillon in der Nähe von Prag (damals „Protektorat Böhmen und Mähren“) einberufen. Ohne nennenswerten Kampfeinsatz erlebte er das Kriegsende und ging nach der Kapitulation zu Fuß Richtung Bayern. Bei Písek kam er in US-amerikanischen Gewahrsam; in Blatná wurde er an tschechische Partisanen, danach der Roten Armee übergeben. Es folgte ein entbehrungsreicher Fußmarsch bis Brünn, wo er mit Dysenterie in ein Seuchenlazarett (ehemalige Mädchenschule unterhalb der Festung Špilberk) eingeliefert wurde, zusammenbrach und für tot erklärt wurde (13. Juli 1945). Eine sowjetische Ärztin entdeckte letzte Lebenszeichen und rettete ihm das Leben. Dieses Ereignis prägte seine Dankbarkeit zu den russischen Menschen. Im November 1945 wurde er per Personenzug über Wien, Szeged, Odessa, Gori nach Tiflis (Ortsteil Naphtlug/Nawtlugi/Navtlughi an der Kura) in das Lager 236 transportiert, in dem er am 20. Dezember 1945 ankam.
Mit musisch gleichgesinnten Kriegsgefangenen und mit Unterstützung sowjetischer bzw. georgischer Lageroffiziere gelang es ihm, Theaterstücke zu inszenieren, aufzuführen und in Tiflis das Rustaweli-Theater zu besuchen. Bei den sonntäglichen Veranstaltungen war er Ansager, leitete den Chor und schrieb für Orchester und Chor aus dem Gedächtnis die Noten für Lieder und Ouvertüren. „[…] meine musikalische Begabung, das musikalische Gedächtnis, das sich verlässlich abrufen lies, halfen mir dabei.“ Hier erlernte er Russisch und auch etwas Georgisch, was ihm sehr von Nutzen war. Im Herbst 1946 erfolgte ein Lagerwechsel vom Ortsteil Nawtlugi nach dem Ortsteil Didube und später nach Rustawi. Am 6. Dezember 1949 wurde er entlassen. Über Baku, Rostow am Don, Charkow, Kiew, Brest, Frankfurt (Oder) und Cottbus erreichte er Dresden, wo er am 23. Dezember 1949 seine Eltern wiedertraf.