Entdeckungen: Neue Stimmen

Lieber Rodolfo!

Zitat von rodolfo39

Wurde der Tenor Benjamin Bernheim schon vorgestellt? Falls nicht, würde ich das gerne nachher machen.

Bisher ist Benjamin Bernheim nicht im Thread NEUE STIMMEN vorgestellt.

Ich habe den Tenor bisher noch nicht gehört und nur wenig über ihn gehört. Deshalb bin ich gespannt auf Deine Vorstellung.

Beste Grüße

Caruso41

Zu Anna Lucia Richter

Nun sind schon zwei Jahre vergangen, seit wir hier Anna Lucia Richter vorgestellt haben.

Sie hat inzwischen eine eindrucksvolle Karriere auf den großen Konzertpodien im Lande gemacht, singt in Orchester- und Kammermusik-Konzerten und gibt Liederabende. Seltener hört man sie auf Opernbühnen.

Das mag der Grund sein, weshalb ihr Name nicht so populär ist, wie es meiner Meinung nach diese Ausnahmesopranistin verdient hätte.

Jetzt hat das holländische CD-Label Pentatone einen Vertrag mit ihr abgeschlossen und will wohl vor allem Lied-Aufnahmen mit ihr produzieren. Als erstes wird ein Schubert-Album erscheinen, auf dem Anna Lucia Richter von Gerold Huber begleitet wird.

Ich bin gespannt!

Beste Grüße

Caruso41

           

Auch der Bariton Benjamin Appl (in den Beiträgen #30ff. #240, und #617ff vorgestellt) singt vor allem auf Konzertpodien und hat sich eindrucksvoll einen Namen als Liedersänger erworben! Davon zeugen auch CD-Alben, die hier schon vorgestellt wurden. Nun hat er ein Album mit Ausschnitten aus Kantaten und  Passionen  von Johann Sebastian Bach veröffentlicht, das ich mir eingehender angehört habe.

Auch hier sind all die Vorzüge und Tugenden zu bewundern, die oben schon gepriesen wurden.

Appl überzeugt zudem als genuiner musikalischer Geschichtenerzähler, setzt Klangfarben und onomatopoetische Laute und Klänge mit Lust, und oft auch mit Humor ein. Es ist sehr vergnüglich, wenn die Trompeten des Jüngsten Gerichtes  infernalisch schmettern und scheppern, oder wenn der musikalische Kampf zwischen Apollo und Pan recht drastisch ausgemalt wird.

Leider aber gibt es stimmliche und gesangstechnische Probleme, die ich nicht verschweigen möchte. Die Noten- und Phrasen-Endungen werden nicht wirklich bis zu Ende gesungen und im Ton gerundet. Auch hat er mit Sechzehntel-Passagen seine liebe Not. Da leiden Intonation und Artikulation. Oft verliert der Ton Körper und Gewicht. Die Tiefe klingt dann flach und schwach, die Höhe eng.

Das Vergnügen an den Aufnahmen dieses großartigen Künstlers wird dadurch allenfalls marginal getrübt. Ich denke, es wäre an der Zeit, einen eigenen Thread für Benjamin Appl zu eröffnen, denn er ist schon heute einer der wirklich bedeutenden Sänger!

Wer würde das übernehmen? Es könnte dabei ja auf das bisher gesammelte Material über den Künstler zurückgegriffen und bereits formulierte Höreindrücke zitiert werden. 

Aufmunternde Grüße

Caruso41

Zitat von Fiesco

Hallo Caruso, wolltest du mit der großen Schrift die besondere Bedeutung herausstellen!

Nein. lieber Fiesco, aber wenn Du auf einen Beitrag eingehst, muss der ja wohl eine "besondere Bedeutung" haben.....

Spaß beiseite! Ich schreibe meine längeren Beiträge im Word-Programm. Zu oft sind hier im Forum Beiträge verloren gegangen und dann war die ganze Zeit, die ich für die Formulierung gebraucht hatte, von Windows verweht... Bei dem Einsetzen des Textes scheint der Server selbständig eine Schrift und Schriftgröße zu wählen!

Das Formulieren der Texte im Word-Programm hat für mich auch den Vorteil, dass ich im Forum und in anderen Quellen einfach schnell mal was nachschlagen kann.

Aber zu Appl und Bach!

Deine Feststellung "dass Bach zu singen, doch nicht so einfach" ist, kann ich nur unterstreichen. Genau deshalb habe ich meine Höreindrücke geschildert, um deutlich zu machen, dass dieser herausragende Liedersänger eben doch nicht auch ein herausragender Bach-Sänger ist.

Beste Grüße

Caruso41

Zitat von Fiesco

Hallo Caruso, es geht jetzt im Forum nichts mehr verloren, man kann alles wieder herstellen das finde ich ganz wunderbar!

LG Fiesco

Und wie???

Ich bleibe erst mal weiter bei Word! Meist kommen zwischendurch sowieso Störungen. Oder mir fallen erst mal nicht die passenden Formulierungen ein. Dann kann ich problemlos unterbrechen.

Schlaf gut!

Caruso41

Zu Benjamin Appl und Brittens Requiem

Liebere Boismortier

Lieber Rheingold!

Das hätte ich ja nicht gedacht, dass sich jemand die Aufnahme des War Requiem aus dem Hannoverschen Kuppelsaal unter Andrew Manze bei Youtube anhört. Umso mehr habe ich mich über die Berichte gefreut!

Es war eine grandiose Interpretation des unbequemen dunklen Werkes und ich bin sehr froh, dass ich sie live erlebt habe. Erst wollte ich nämlich gar nicht rein gehen, da ich zweifelte, ob das Konzert vor der noch frischen Erinnerung an die Aufführung am selben Ort unter Gardiner würde bestehen können.

Sie konnte es voll und ganz!

Zitat von Boismortier

Heute Abend habe ich mir das War Requiem von Benjamin Britten angehört. Auf Youtube ist eine recht aktuelle Aufnahme mit der NDR Radiophilharmonie und Benjamin Appl zu finden

Zitat von Boismortier

…...trotzdem finde ich ihn klasse. Ich mag seinen wandelbaren Klang und seine starken Ausdruck.

Jetzt würde ich Euch ja gerne einen Youtubelink reinstellen, aber bei dem neuen Tamino-Outfit habe ich noch nicht herausgefunden wie.

Zitat von Rheingold1876

Benjamin Appl möchte ich ausdrücklich teilen. Nachdem ich von der weiter oben grundsätzlich gelobten Bach-CD etwas enttäuscht war, fand ich ihn im "War Requiem" mit seinen dramatischen Gesängen, die ja opernhafte Züge haben, einfach umwerfend.

In den Wilfried Owen Gedichten, die der Tenor Ed Lyon und Bariton Benjamin Appl sangen, erreichte Manze durch überraschend großzügige Tempodramaturgie und eine Klarheit und Plastizität des Klanges eine Intensität, die einem den Atem nahm. Benjamin Appl (und auch Ed Lyon) hat das mit seiner Fähigkeit, seinen Ton ganz in den Dienst der Botschaft zu stellen, kongenial mitgetragen. Das war von der Vergegenwärtigung vordergründigen Kriegsgrauens so weit weg wie von jeglicher Verklärung.

Das letzte Duett der beiden Solisten mit dem "Let us sleep now" war nur noch Ermattung und Verlöschen, die wirklich zu Tränen gerührt hat.

Zu der Aufführung und Manze ließe sich noch viel sagen. Allein die Stille nach der Pianissimo-Auflösung am Ende sprach Bände.

Caruso41

Zu Lise Davidsen

Zitat von Don_Gaiferos

Ich hätte auch noch gesagt, dass sie auf der einen Seite eine nordisch-klare, kraftvolle, strahlende Stimme hat, ohne jede Schärfe und schrille Töne. Eine groß sich verströmende, völlig unangestrengte Energie, die ebenso mühelos wie machtvoll ist. Dazu besitzt sie gleichzeitig -was vielleicht paradox scheint, ihre Stimme aber so einzigartig macht- ebenso ein Timbre von großer Sinnlichkeit, opulenter, schimmernder Schönheit. Dazu ist sie auch noch technisch eine bemerkenswerte Sängerin...

Lieber Don Gaiferos.

schöner und treffender kann man die Stimme eigentlich nicht beschreiben!

Seit ich sie bei einem Vorsingen zum ersten Mal gehört habe, konnte ich sie inzwischen immerhin als Medea von Cherubini, als Ariadne von Strauss und mir der Sopranpartie im Requiem von Verdi wiederhören. Jeden der Abende habe ich noch sehr lebendig im Ohr!,

Die Aufnahme von "I could have listenend all night" kannte ich noch gar nicht. Sie ist wirklich was Besonderes!

Merci vielmals!

Zitat von Don_Gaiferos

Und danke auch noch mal an Caruso, dem ich Entdeckungen wie diese durch diesen wundervollen Thread verdanke.

Es freut mich sehr, dass Du die Arbeit, die ich immer in diesen Thread investiere, würdigst und vor allem, dass sie Dir wertvoll ist.

Was mich übrigens besonders freut, ist die Tatsache, dass über die Stimme und Gesangskunst der Davidsen inzwischen in diesen Thread so viele und wirklich treffliche Beiträge eingestellt wurden.

Liebe Grüße

Caruso41

Lieber Rheingold!

Zitat von Rheingold1876

…...so war es auch beim "War Requiem" in Berlin, wo der ebenfalls noch realiv junge Benjamin Hulett - im Forum schoin oft genannt - den Tenor-Part sang. Gestandene Kammersänger fände ich fehlbesetzt....

Ich denke dass Ed Lyon und Benjamin Appl eine ideale Besetzung für die Gesänge von Wilfried Owen sind.

Diese Direktheit der Identifikation bringen vielleicht wirklich nur sehr junge Sänger ohne Peinlichkeit auf.

Beste Grüße

Caruso41

Zu Rafael Fingerlos

Zitat von Stimmenliebhaber

Ich bin gespannt, welchen Eindruck ich übermorgen haben werde.

Lieber Stimmenliebhaber,

es wäre interessant, wenn Du Deine Eindrücke auch hier mitteilen könntest! Hier ist Fingerlos ja eigentlich bisher nur als Liedersänger vorgestellt und beurteilt.

Viel Spaß bei der Ariadne wünscht

Caruso41

Zitat von Stimmenliebhaber

Naja, viel mehr als ein Liedchen bzw. Ständchen hat er ja als Harlekin auch nicht zu singen...

Was der Harlekin zu den Ensembles beiträgt ist ja auch nicht unwichtig. Wie er sie führt und dann wieder die Führung abgibt und wiederum übernimmt, will auch gekonnt sein!

Also: viel Spaß!

Caruso41

Beitrag von operus (Mittwoch, 16:54)

Dieser Beitrag wurde vom Autor gelöscht (Mittwoch, 17:03).

Lieber Operus.

Warum hast Du denn Deinen Beitrag wieder gelöscht?

Es hätte mich sehr gefreut, nach längerer Zeit mal wieder etwas von Dir zu lesen!

Aufmunternde Grüße

Caruso41

Elsa Dreisig, Sopran (Frankreich)

Die Sängerin habe ich inzwischen schon so häufig gehört, dass ich mich frage, ob ich sie hier als NEUE STIMME vorstellen kann. Wenn ich sie nicht schon früher vorgestellt habe, dann war der einzige Grund dafür, dass es keine angemessenen Aufnahmen von ihr gab. Das hat sich jetzt erfreulicherweise geändert. Es gibt Videos auf Youtube und auch Aufnahmen auf CD und DVD. Also stelle ich heute

Elsa Dreisig

als Entdeckung vor.

Den Berliner Opernbesuchern ist sie allerdings durchaus schon bekannt. Sie ist Mitglied des Ensembles der Berliner Staatsoper, sie hat dort Hauptrollen wie Pamina in Mozarts ZAUBERFLÖTE, Euridice in Glucks ORFEO, Gretchen in Schumanns FAUST SZENEN, die Violetta in Verdis TRAVIATA, die Gretel in Humperdincks HÄNSEL UND GRETEL und die Dircé in Cherubinis MEDÈE gesungen. Im kommenden Jahr kommen die Diana in Rameaus HIPPOLYTE ET ARICIE und - in Zürich – die Manon von Massenet hinzu.

Stimme und Gesangskunst

Passionierte Melomanen sind begeistert von der Strahlkraft ihres Soprans, der mit schwebender Leichtigkeit geführt wird und doch die Ressourcen für weite lyrische Bögen und dramatische Ausbrüche hat.

Die Stimme klingt in allen Lagen rund und warm, die Spitzentöne sind völlig mühelos, die Koloraturen funkeln wunderbar. Sie kann mit weichem Wohlklang genau so überzeugen wie mit passionierter Intensität. Vor allem hat sie eine schier unbegrenzte Palette schillernder Farben und einen unendlichen Reichtum an Nuancen und Facetten.

Was an dieser jungen Künstlerin so besonders beeindruckt, ist freilich ihre Fähigkeit, all dieses in eine Gestaltung der Figuren, die sie zu verkörpern hat, stimmig einzubringen. Nach ihrer Traviata wurde sie in Berlin enthusiastisch gefeiert. Zu Recht!

Trotzdem will ich zumindest anmerken, dass ihr für die Partie der Violetta einstweilen noch die fragilen Töne fehlen, Töne der Anfälligkeit und Schwäche, der Todgeweihtheit, des Dahinscheidens und Verlöschens. Aber kann man das von einer jungen Frau erwarten, die noch keine 30 Jahre alt ist und in der Partie debütiert?

Auch in Paminas g-moll-Arie klingt die Todesnähe noch nicht an. Aber dafür überzeugt sie mit der Verzweiflung der Euridice, mit der Koketterie der Musette, dem Jubel und der Glückseligkeit Paminas, wenn sie denn ihren Tamino gefunden hat.

Biografische Notizen

Elsa Dreisig wurde 1991 geboren. Sie hat französisch-dänische Wurzeln und wuchs in einer Opernfamilie auf: Ihre Mutter ist Opernsängerin, ihr Vater war es auch, Opernsängerinnen sind außerdem ihre Tante und Cousine. Schon mit sechs Jahren sang sie in Kinderchören, den Maîtrises der Opéra Royal de Wallonie und der Opéra national de Lyon, zehn Jahre lang. Mit 17 Jahren begann sie „ihre Frauenstimme zu finden“.

Nach der Schule studierte sie Gesang am Conservatoire National Supérieur de Musique in Paris (bei Valérie Guillorit) sowie an der Musikhochschule Leipzig (bei Regina Werner).

2015 gewann sie den zweiten Preis beim Königin-Sonja-Wettbewerb in Oslo und den ersten sowie den Publikumspreis beim „Neue Stimmen“- Wettbewerb. Dann ging es Schlag auf Schlag: 2016 Siegerin beim „Operalia“- Gesangswettbewerb, Auszeichnung als ‚Gesangsentdeckung’ bei den „Victoires de la musique classique“.

Von 2015 bis 2017 war sie Mitglied des Opernstudios der Staatsoper Berlin. Inzwischen ist sie festes Mitglied des Ensembles an diesem Haus.

In diesem Herbst hat sie ihr erstes Album mit französischen Sopranarien bei ERATO veröffentlicht. Da ist auch ein Ausschnitt aus dem Schlußgesang der Salome drauf!

Und hier kann man Elsa Dreisig hören

Gounod: Roméo et Juliette, Juwelenarie

Gounod : Faust, Arie der Marguerite

Strauss: Salome (Französische Fassung), Schlußgesang

Bizet: Carmen, Arie der Michaela

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Lehar. Die lustige Witzwe, Vilja-Lied

Zur Person

Viel Spaß beim Hören!

Gespannt bin ich auf Beschreibungen von Höreindrücken!

Caruso41

Zu Elsa Dreisig (.....und Liparit Avetisyan)

Lieber Don Gaiferos!

Es ist wieder hochinteressant von Deinen Höreindrücken zu lesen! Andere Melomanen wagen sich ja - bisher? - nicht aus der Deckung.

Umso wichtiger waren mir Deine Beschreibungen und Dein Urteil. Da gäbe es einige Anknüpfungspunkte. Ich begnüge mich erst mal mit zweien!

Zitat von Don_Gaiferos

Dazu trägt meines Erachtens auch die Kunstfertigkeit der Sängerin bei, die trotz der erstaunlichen Legatolinie eine perfekte Diktion beibehält und auch bei den dahingetupften Interjektionen, kleinen Lachern und verspielten Schnörkeln jederzeit eine plastische, lebendige, charakteristische Figur mit ihrer Stimme zum Leben erweckt und nicht nur den Effekt sucht.

Wie so viele französische Sängerinnen und Sänger ist Elsa Dreisig in die französische Sprache verliebt. Nichts drängt sich in den Vordergrund, was die Schönheit und Anmut, die Noblesse und die Eleganz der Sprache stört oder gar überlagert. Interessanterweise fällt das ganz besonders in ihrer Aufnahme der Arie der Thais auf, für die sie genau genommen noch nicht die lyrische Fülle und das Gewicht hat. Da sie aber die Worte ganz vorne, schlank, leicht, klar und vor allem plastisch formt, entsteht ein Portrait, dass man nicht auf die Idee kommt, sie sei in der Partie fehlbesetzt oder gar überfordert.

Bei der Aufnahme des Schlussgesangs der Salome habe ich begriffen, warum Richard Strauss unbedingt eine Aufführung des Werkes in der französischen Sprache wollte (Immerhin ist ja der Text von Oskar Wilde französisch und nur ins deutsche übersetzt und auf die Bedürfnisse der Oper gekürzt.). Strauss war ja sogar bereit, dafür sämtliche Vokalpartie so umzugestalten, dass die Vokallinien möglichst vollkommen der Diktion der französischen Sprache angepasst werden. Dafür hat er eigens Romain Rolland hinzugezogen, um sich von ihm beraten zu lassen, wie die Wortakzentuierungen aufgenommen und die Farbwerte der französischen Oral-Vokale und Nasal-Vokale richtig zum Klingen gebracht und harmonisch mit den Konsonanten verbunden werden könnten. Auch in der Frage, wie die stummen Endsilben behandelt werden sollten, hat er Roman Rollands Rat gesucht.

In der einzigen Gesamtaufnahme des Werkes in der französischen Fassung habe ich davon nichts bemerken können. Die Sänger beherrschten einfach nicht vokale ars gallica.

Es wäre sicher reizvoll, wenn Elsa Dreisig in einigen Jahren eine Gesamtaufnahme der französischen Fassung einspielen könnte.

Zitat von Don_Gaiferos

Wenn man sich allein schon die Fülle der hier gezeigten Stimmen anschaut, scheint es mir, dass es einem um den Nachwuchs nicht bange zu werden braucht.

In der "Traviata" in der Berliner Staatsoper, in der ich Elsa Dreisig als Violetta gehört habe, hat übrigens Liparit Avetisyan den Alfredo gesungen. Auch ihn habe ich ja hier im Thread NEUE STIMMEN vorgestellt (Beitrag #396, 402). Er war der beste Alfredo, den ich in den letzten zwanzig Jahren gehört habe! Mit Abstand! Auch auf seine weitere Entwicklung bin ich sehr gespannt!

Liebe Grüße

Caruso41