Herold Kraus ein Tenor, der sogar kleine Rollen zu Juwelen veredelte

Manchmal dauert es sogar im meist aktuellen und sängerfreundlichen Tamino-Klassik-Forum seine Zeit, bis ein Sänger entsprechend gewürdigt wird. So bei dem am 16. 3. 1920 in Alsheim (Pfalz) geborenen Herold Kraus, der am 22.4.2013 im Alter von 93 Jahren verstorben ist. In der Bekanntmachung der Stuttgarter Staatsoper heißt es: " Herold Kraus hat mit seiner Persönlichkeit und seinen herrlichen Charakterdarstellungen das Haus über Jahrzehnte hinweg künstlerisch mitgeprägt. Unvergessen bleibt seine Hingabe, mit der er seinen Figuren auch in kleineren Partien ein unverwechselbares Profil verlieh."
Kraus erhielt seine Gesangsausbildung am Konservatorium Mainz und an der Landesmusikschule Breslau. Nach dem zweiten Weltkrieg trat er erstmals am Landestheater Darmstadt auf; es folgten Engagements am Stadttheater Saarbrücken, dem Stadttheater Gießen und dem Opernhaus Zürich. Im Jahre 1950 wechselte er an die Städtische Oper Berlin, an der er bis 1956 erfolgreich wirkte, bis er einem Ruf an die Deutsche Oper in Düsseldorf folgte. Danach wurde er an die Staatsoper Stuttgart verpflichtet, der er bis zu seinem Karriereende treu verbunden blieb. Kraus der zum Publikumsliebling in Stuttgart avancierte, wurde dort 1976 zum Kammersänger ernannt. Der Sänger hatte auch eine umfangreiche Gastspieltätigkeit, u. a. am Teatro Liceu Barcelona, am Teatro Colón in Buenos Aires, in Turin, London, Paris, Brüssel, Amsterdam, Hamburg und bei den Festspielen in Edinburgh. Mehrfach feierte er bei den Bayreuther Festspielen beachtenswerte Erfolge, unter anderem im "Lohengrin" und "Parsifal". Zum Höhepunkt seines künstlerischen Wirkens wurde seine Paraderolle als Mime im "Ring des Nibelungen", die er auch in der Inszenierung von Wolfgang Wagner 1960 - 1964 am Grünen Hügel herausragend und nahezu unvergesslich gestaltete. In meiner damaligen Premieren-Besprechung stellte ich Herold Kraus als den singenden Mime besonders heraus. Der Sänger war auch eines der ersten Mitglieder der Gottlob-Frick-Gesellschaft und bis zuletzt ein aktiver Unterstützer und Förderer der Ziele dieser Vereinigung.
Nun ist der sympathische, humorvolle, menschlich so gewinnende, stimmschöne Charaktertenor Herold Kraus in den Sängerolymp eingezogen.
Für viele, die ihn erleben durften, wird er als ein Künstler, der selbst in kleinen Partien Großes leistete, in liebevoller Erinnerung bleiben.

Herzlichst
Operus

Lieber Harald,

gerade diese Dienerrollen in "Hoffmanns Erzählungen" waren in der Darstellung von Herold Kraus hinreißende Kabinettstückchen, wo er das Kleine ganz groß machte. Es gibt vom Hoffmann noch einen Film, in dem die Geszty alle Frauenrollen singt - übrigens damals sehr pikant, weil sie oben ohne zu sehen war. Tipton war darin ein grandioser Dapertutto. Ich habe diese Aufzeichnung irgendwo. Aber ich bin ein genialer Schlamper, der nur dann etwas findet, wenn er es unbedingt braucht.
Denken wir trotz des jetzt beginnenden Bayern-Spiel an die vielen Sängerinnen und Sänger, die nicht so sehr im Rampenlicht stehen, aber für das Gelingen des Opernerlebnisses unentbehrlich sind.
Lieber Harald lasse dich bitte nicht entmutigen auch wenn einmal keine Reaktion kommt. Deine unzähligen Hinweise sind wichtig und garantieren in weiten Teilen die hohe Aktualität des Forums. Im Voraus herzlichen Dank für die nächsten 10.000 Beiträge.

Herzlicsht
Operus

Lieber Rheingold,

Ich habe damals über die Premiere im Jahr 1960 berichtet und die ausgezeichnete Leistung von Herold Kraus besonders hervorgehoben. Überhaupt war die damalige Ring- Inszenierung von Wolfgang Wagner für mich eine der schlüssigsten Realisierungen des Weltendramas, die ich je erlebte. Auch die Besetzung - wie ich sie noch im Gedächtnis habe - war mit Birgit Nilsson, Hans Hopf, Thomas Stewart, Gottlob Frick, Otakar Kraus, Heroild Kraus, Ingrid Bjoner u. a. exemplarisch. Hopf konnte mit einem fantastisch gesungenen Siegfried viele der gegen ihn bestehenden Vorurteile bravourös vokal "wegfegen". Da mich stark die monumentalen Wagner-Dirigate von Furtwängler, Klemperer und vor allem Knappertsbusch prägten, war für mich der schlankere, transparentere, differenzierte und dabei doch spannungsvolle Dirigierstil von Rudolf Kempe das Aha-Erlebnis schlechthin.
Lieber Rheingold, werte diese Aussagen als das was sie sind: Nostalgische Schwärmereien eines alten Mannes. Wobei ich mich vielleicht gerade, um der Gefahr der rückwärtsgewandten Traditionsverehrung zu entgehen in meinen Aktivtäten und Funktionen immer bemühe, vorwärts zu schauen, zu denken, zu handeln - ob es immer gelingt?

Herzlichst
Operus