Was ist so schlimm am Rampensingen?

Ich finde das Rampensingen auch nicht so schlimm, wie es immer dargestellt wird. In manchen Arien passt es doch sehr gut.

Rampensingen kann ja verschiedentlich betrachtet werden. Meist wird es in dem Zusammenhang gesehen, daß der Sänger statisch ins Publikum singt, wo die Handlung anderes erwartet.

Es wäre aber auch möglich solch ein Vorgehen - an geeigneten Stellen i- einzusetzen um just die Daramtik zu unterstreichen, quasi eine alt Willenserklärung die in Pose vorgebracht wird.

Aber kommen wir zum heute als negativ empfundenen Rampensingen.
Es ist eine Frage als was man Oper sieht: Als gesungenes Theater mit interessanter Handlung - oder als Rahmenhandlung um recht viele effektvolle Musikstücke miteinander zu verknüpfen.

Letzteres was meiner Meinung mnach bis zum Verismo die Hauptaufgabe, auch wenn das viele bezweifeln werden.
Rampensingen hat ja den Sinn, askustisch besser hinüberukommen und gleichzeitig im Wahrsten Sinne des Wortes "im Rampenlicht" zu stehen.

Opernliebhaber der Vergangenheit befassten sich lieber mit der brennenden Frage ob der Tenor denn das hohe C an diesem Abend wohl ohne Kiekser schaffen würde - als mit der oft dümmlichen Handlung des Werkes....

mfg aus Wien

Alfred

Zitat

Original von Alfred_Schmidt
Es ist eine Frage als was man Oper sieht: Als gesungenes Theater mit interessanter Handlung - oder als Rahmenhandlung um recht viele effektvolle Musikstücke miteinander zu verknüpfen.

Letzteres was meiner Meinung nach bis zum Verismo die Hauptaufgabe, auch wenn das viele bezweifeln werden.

Insbesondere die Musikgeschichtsschreibung bezweifelt das.

Zitat

Opernliebhaber der Vergangenheit befassten sich lieber mit der brennenden Frage ob der Tenor denn das hohe C an diesem Abend wohl ohne Kiekser schaffen würde - als mit der oft dümmlichen Handlung des Werkes....

Das kenne ich jetzt eher von Opernliebhabern der Gegenwart. Vom Publikum Monteverdis kann ich mir so eine Zirkusattraktionsmentalität nicht vorstellen, da ging es ein wenig intellektueller zu.

Aber das hat mit "Rampensingen" eigentlich nichts zu tun - wer sagt denn, dass im Theater nicht an der Rampe gestanden wird? Kann ich mir auch bei gesprochenen Monologen gut vorstellen - vielleicht weiß ja jemand mehr (ich meine jetzt natürlich nicht "Burgtheater heute" sondern "Gryphius live").

Ich finde, am Rampensingen kann man mal wieder sehen, dass sich Regie- und Traditionstheater im Grunde gar nicht so fern sind: Häufig wird dem Traditionstheater Rampensingerei vorgeworfen. Häufig zu Recht. Oft genug ertönt aber auch der Vorwurf ans Regietheater, dass die Figuren zu weit voneinader entfernt seien und nicht in Beziehung treten könnten (Beispiel "Tristan"). Und wenn sie's dann tun, ist es Aktionismus. Jeder, wie er meint .

Lieber verständliches Rampensingen als Herumgehoppse, welches die Gesangesleistungen beeinträchtigt. Höre ich auch nicht zum ersten Mal, daß letzteres wirklich der Fall ist. Beklagt man etwa auch an der Semperoper.

Zitat

Original von Joseph II.
Lieber verständliches Rampensingen als Herumgehoppse, welches die Gesangesleistungen beeinträchtigt.

Es beeinträchtigt nicht nur oft die Gesangsleistung sondern auch - mich.
Ich erinnere mich an eine Chowantschina von Kupfer in Hamburg. Ich saß im Parkett 2. oder 3. Reihe Mitte und kam mir bei dem Herumgerenne vor wie beim Tennis: links - rechts - links - rechts - usw.

Es ist ja nichts gegen Aktion auf der Bühne zu sagen (Wobei ich gegen inszenierte Ouvertüren ziemlich allergisch bin. Mein Gott, darf ich mir nicht einmal da noch meine eigenen Gedanken machen? :angry:), aber ich liebe einfach auch die Ruhemomente in all der Hektik, das Zu-sich-selber-kommen. Es heißt ja nicht, dass der Sänger mit immer den selben stereotypen Bewegungen wie einst Pavarotti 'rumsteht und das Publikum bedient. Meditative Momente kann man auch anders ausdrücken, wo sie dann stattfinden, ist letzlich egal.

Gustav

Rampensingen ist für mich einfach der Begriff, wenn man alle Momente (auch in einer Arie) verschenkt, wo die Inszenierung Möglichkeiten hätte Bezüge auf der Bühne darzustellen. Es gibt aber auch Arien, da halte ich das Rampensingen für die richtige Inszenierung, zum Beispiel Wolframs "Abendstern" oder Alvaros "O tu che inseno agli angeli". Aber zum beispiel bei der Registerarie Leporellos gibt es soviele Momente für Bewegung. Ich finde man muss auch sänger auch das Gefühl dafür haben, wann man sich nicht nur statisch an einem Fleck nahe dem Dirigentem aufhält um schöne Töne zu singen. Die angemessene Präsentation gehört auch dazu.
Und als Regisseur sollte man soviel Verständnis haben für Musik und Gesang, dass man weiß wann man mal Ruhe einkehren lässt auf der Bühne, aber auch wann man mit wenigen Handgriffen, die lange Arie lebendig und nicht statisch erscheinen lässt.

Wenn der Sänger so absolut umwerfend singt, daß er mich alles andere vergessen macht ist es mir völlig egal, ob er nur an der Rampe steht und das Publikum ansingt.

Besser Rampensingen
als, daß Schlampen singen.

:beatnik:

...das reimt sich aber nicht

Zitat

Original von Knusperhexe
Also, so langsam bestätigt sich, was ich vermutet habe: "Rampensingen" wird überwiegend nicht als störend - in einigen Fällen sogar als gut - empfunden.

Oh doch, es stört mich dann, wenn ich sehe, dass der Regisseur bzw der Sänger, nichts anderes drauf hat als sich an der Rampe zu parken. Situationen müssen inder Oper ausgekostet werden, auf die eine oder andere Art. Wo es gilt Beziehungen herzustellen, muss man das auch sehen. In Ensembles ist dieser völlige Stillstand ganz besonders schlimm.

In Ensembles hat der Stillstand doch einen Sinn und muß daher fast schon sein! Klassisches Beispiel ist das Sextett in Lucia di Lammermoor - jeder singt über seine inneren Befindlichkeiten - und ich sehe nicht, was man da noch groß inszenieren soll; mglw. macht man durch Aktionismus dieses großartige Stück Musik dann in der Wirkung kaputt...

Grüße!

Honoria

Gegenbeispiel: DAs Finale des ersten Aktes im Don Giovanni, genauer die Stretta. Da singt zwar Don Giovanni auch über innere Befindlichkeiten, aber trotzdem muss da Bewegung drin sein. Das drückt schon die Musik aus.

Zitat

Original von WotanCB
Gegenbeispiel: DAs Finale des ersten Aktes im Don Giovanni, genauer die Stretta. Da singt zwar Don Giovanni auch über innere Befindlichkeiten, aber trotzdem muss da Bewegung drin sein. Das drückt schon die Musik aus.

Das ist richtig. Aber ich denke, diese Szene und natürlich auch die Registerarie hat man auch in klassischen Inszenierungen nie als Rampensingen gebracht. Arien, in denen sich die Singenden an andere Personen auf der Bühne wenden, müssen natürlich gespielt werden.

Gustav