Welch ein Vergnügen - Joseph HAYDN: Streichquartette op. 1 Nr 1-6 (Hob- III:1 -6)

Ich hatte im Frühjahr nach längerer Zeit wieder op.1 (und auch op.2) gehört und war beim Wiederhören sehr positiv überrascht, obwohl ich nicht die superlative Einspielung des Petersen-Quartetts (op.1), sondern "nur" die der GA des Angeles Quartets angehört habe. Ich wollte damals schon einen thread starten, bin dann aber nicht dazu gekommen.

Klar, man kann die Werke in Umfang und Anspruch nicht mit denen ab op.9 vergleichen; die Sätze sind alle sehr kurz, der Ton weitgehend der gehobener Unterhaltungsmusik. Aber sie sind keineswegs langweilig, sondern oft witzig oder spritzig und brillant, teils schon mit den von Haydn später so geschätzten ungarischen Einsprengseln in Finalsätzen (deren Verve wird vom Petersen-Quartett auf die Spitze getrieben) und als besondere Perlen habe ich ebenfalls die langsamen Sätze empfunden.
Wie Alfred oben sagte, handelt es sich hier im Charakter oft um "Arien ohne Worte". Mir sind allerdings besonders nicht das aus op.1,1, sondern der langsame Satz, mit dem eines der Werke beginnt (Nr.3?) und ein "Echo-Satz", der eine Art Duett zwischen beiden Geigen darstellt, im Gedächtnis geblieben. Ich kann das gerade leider nicht überprüfen, vielleicht werfe ich auch zwei zusammen. Alle langsamen Sätze sind jedenfalls von berückender Schönheit.

Unabhängig davon, dass Haydn die Gattung später zu ganz anderen Höhen führte, sind das sehr hörenswerte Stücke. Wer zB Mozarts Divertimenti gerne hört, wird an ihnen sicher ebenfalls Gefallen finden.

JR

Moin,

die Aufnahme des Petersen-Quartetts:

trifft wahrscheinlich perfekt die Stimmung dieser Stücke. Die Aufnahme sprüht förmlich vor Esprit, Spritzigkeit und Jugend.

Nur HIPLer würden viel zu "meckern" haben.

Das Petersen-Quartett mit Op.1 macht mir aber viel mehr Spass als z.B. das Quatuor Festetics mit den "besseren" Op.9 Quartetten.

Von mir gibt es dafür eine uneingeschränkte Empfehlung.

Ja, ja, die Mauerblümchen des Repertoires. Streichquartette von Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms, Dvorak, Bartok - klar. Kennt man. Haydn - na logisch, op. 76, die "Sieben Worte", und ... und ... und ... ähem.

Achtundsechzig Streichquartette hat Joseph Haydn uns hinterlassen - bzw. konnten bisher aufgefunden werden. Bekannt sind die wenigsten. Selten genug, dass sich ein etabliertes Ensemble an Werke vor op. 76 wagte. Das Amadeus-Quartett war eine frühe Ausnahme. Das Hagen-Quartett hat eine Aufnahme von op. 20 vorgelegt. Und einige HIP-Ensembles haben sich verdient gemacht. Gesamtaufnahmen gibt es wohl drei: Die des Tatrai-Quartetts, die des Angeles-Quartetts und die des Kodaly-Quartetts.

Es ist also verdienstvoll von Alfred, sich dieser vernachlässigten Musik anzunehmen. In der Tat sind auch die frühen Quartettdivertimenti aus op. 1 und op. 2 absolut hörenswert.

Op. 1 Nr. 1 wurde manchmal "La Chasse" ( = die Jagd) genannt, wegen des einleitenden Prestos im 6/8-Takt mit seiner Akkordbrechungsmelodik. Ein echtes zweites Thema gibt es nicht, man könnte eher vor Vor- und Nachsatz sprechen, wenngleich die Exposition in die Dominante moduliert. Die Durchführung moduliert brav nach Moll. In der Reprise wird das Thema variiert, so dass es in die Subdominante moduliert. Durch diesen kleinen Trick endet die Reprise dann natürlich in bester Ordnung in der Tonika.

Wenn ich richtig gehört habe, spielen Bratsche und Cello im ersten Menuett durchweg in Oktaven. Das ist häufig in Haydns Quartetten: Er reduziert durch Oktavkopplung die reale Stimmenzahl auf drei oder sogar nur zwei. Im Trio werden wir durch einen Dialog von Bratsche und Cello, die arco spielen, einerseits und den beiden Geigen, die pizzicato spielen andererseits überrascht.

Der eigentliche Hauptsatz aller dieser Quartettdivertimenti ist das zentrale Adagio. In op. 1 Nr. 3 und op. 2 Nr. 6 wandert dieser vergleichsweise gewichtige langsame Satz sogar an die erste Stelle der Satzfolge. - In op. 1 Nr. 1 beginnt das Adagio mit einer Einleitung, die an den Stil alter Vokalpolyphonie erinnert. Dieser Einleitung folgt ein Cantabile, das den "Adagio religioso"-Kitsch späterer Zeit vorweg zu nehmen scheint - aber eben nur scheint: hier ist die Musik noch authentisch und unverbraucht. Die tiefen Streicher beschränken sich auf akkordische Begleitung in Achteln (Sechzehnteln?), die erste Violine singt darüber. Manche Passage mit Vorhaltsharmonik könnte auch 50 Jahre älter sein. Der Schluss des Satzes nimmt den Stil der Einleitung wieder auf.

Das zweite Menuett ist durch Oktavkopplung von Cello/Bratsche sowie 1./2. Violine sogar nur real zweistimmig.

Gefällig kommt das Finale daher, wieder in Sonatenhauptsatzform. Wie so oft bei Haydn, ist das zweite Thema einfach die Dominantversion des ersten Themas. - Die Durchführung ist minimalistisch: Über einem Orgelpunkt auf der Dominante wird das Thema mal in Tonika, mal in der Dominante gespielt.

Handwerklich einwandfreie Musik mit viel Anmut und Charme. Hörenswert, liebenswert.

Ich habe nur die Einspielung des Kodály-Quartetts und fühle mich dadurch gut informiert - ich könnte mir einiges auch lebendiger, frecher, anregender vorstellen.

Lieber Alfred,

danke für die Ergänzung! - Na ja, so viele Möglichkeiten für eine spritzigere Einspielung gibt es bei diesem Repertoire nicht - ich tippe auf das Petersen-Quartett, es sei denn, ein HIP-Ensemble wäre tätig geworden. Allerdings werden auch die alten Einspielungen des Tatrai-Quartetts bei Hungaroton gelobt.

Die Tatrais haben anscheinend tatsächlich auch op.1 und 2 gemacht, ich kenne die aber nicht:

Insofern gibt es anscheinend an echten Gesamtaufnahmen Aeolian, Tatrai, Kodaly, Angeles, Buchberger und Auryn.
Das Festetics-Quartett hat seine Gesamtaufnahme wohl bewusst bei op.9 begonnen. HIP-Aufnahmen gibt es meines Wissens keine, mit Ausnahmen einiger Einzelwerke. So hat schon in den 1960ern Harnoncourt mit dem Concentus op.1,3 aufgenommen (allerdings mit den damals noch recht hörbaren Einschränkungen der an die alten Instrumente noch nicht so recht gewöhnten Musiker). Diese Aufnahme ist wohl auch nie auf CD herausgekommen. op.1/1 hat auch das Hagen Quartett auf einer inzwischen vergriffenen DG-CD (+ "Lerchen" und "Reiter") aufgenommen, ja schon das erste Quartett, das überhaupt in größerem Umfang Haydn eingespielt hat, das Pro Arte Quartett in den 1930er Jahren, hat op.1 Nr. 1 und Nr.6 aufgenommen.

Wie oben gesagt, war ich von der klangschönen Darbietung des Angeles Quartetts (nur in Gesamtbox) ebenfalls recht angetan (während sie mir bei den späteren Werken teils etwas zu oberflächlich sind).

Aber das Petersen Quartett ist hier jedenfalls absolut empfehlenswert (dazu recht preiswert), und es ist bedauerlich, dass sie nicht mehr Haydn aufgenommen haben. Allenfalls könnte man ihnen vorwerfen, die Werke angesichts deren Divertimentocharakter zu brillant und feurig zu geben. Ein hübscher Effekt ist, dass sie in dem Echo-Satz die 2. Vl. räumlich deutlich im Hintergrund aufgestellt haben.

Eine andere Option wäre natürlich die ebenfalls separat erhältliche Aufnahme des Auryn. Mir selbst reichen bei diesen Werken jedoch Petersen und Angeles. Allenfalls eine HIP-Aufnahme, wenn es denn mal eine geben wird, würde ich evtl. noch ergänzen.

Guten Tag,
zur Ergänzung : Das Hagenquartett hat vor mehren Jahren op.1/1 (gekoppelt mit op.64/5 "Lerche" und op. 74/3 "Reiter") für die DGG aufgenommen.
Aus der Vinyl-Ära gibt es die beachtlichen Einspielungen aller "Einser" mit dem Schneider Quartet (Alexander Schneider,Isidore Cohen,Karen Tuttle und Margret Foley) für die Haydn Society sowie vom Dekany-Quartett für Vox.
Viele Grüße
Santoliquido

op. 1 Nr. 2 Es-Dur

Das zweite Quartettdivertimento op. 1 Nr. 2 in Es-Dur hebt an mit einem Thema, das einer Übung über „Einfache Kadenzen in Dur“ aus dem Tonsatzunterricht (Niveau: 2. Vorbereitungsstunde zur Aufnahmeprüfung an der Hochschule) entnommen sein könnte. Anregend aber, was Haydn aus so einem einfachstmöglichen Thema mit einfachsten Mitteln macht – das ist die Kunst. Die Durchführung beginnt wieder (wie das Finale aus op. 1 Nr. 1) mit einem achttaktigen Orgelpunkt, dem sich sofort eine Scheinreprise anschließt! (Welch Vorgriff auf spätere Zeiten … auch Liszt hat das in seiner h-moll-Sonate für Klavier gemacht … ) Weitere Modulationen entlarven die Scheinreprise als solche. Die Reprise schenkt sich darum dann auch den Abschnitt des ersten Themas, der schon am falschen Orte zu hören war. Gefällige Musik im 3/8-Takt, am besten ist eventuell der Abschnitt der Durchführung nach der Scheinreprise.

Das erste Menuett beginnt zweistimmig in den Violinen, bevor die tiefen Streicher einfallen. Ansonsten bleibt es eher in der Sphäre des Konventionellen.

Das Adagio ist wieder ein Satz mit Melodie in der 1. Violine, die von den anderen Streichern begleitet wird. – Thematische Arbeit in Bratsche oder Cello ist noch weit entfernt. Zweiteilige Anlage, jeder Teil wird wiederholt. Kurze Pizzicati-Abschnitte aller vier Streicher am Ende jedes Teils lockern die allzu beschauliche Atmosphäre dankbar auf.

Das zweite Menuett erfreut mit einem kontrapunktischen Kabinettstückchen kurz vor Ende des Menuetts, bei der Wiederaufnahme der Themas: Die erste Violine antwortet auf de zweite Violine eine Oktave höher – ein echter Kanon. Wer hätte das gedacht. Der erste Teil und der Schluss des zweiten Teils des Trios sind in Moll gehalten, was sofort wünschenswerte Abwechslung schafft.

Das Finale (Presto) eröffnet wieder mit einem Thema, das sich aus Akkordzerlegungen der Tonika und des Dominatseptakkordes zusammensetzt. Offenbar handelt es sich um eine Sonatenhauptsatzform ohne zweites Thema, dafür mit einem (zum Thema) gegensätzlichen Nachsatz in Moll. Tremoli in den tiefen Streichern lassen aufhorchen.

Unterm Strich finde ich in diesem Quartett mehr Originalität und Suche nach Abwechslung als im Quartett op. 1 Nr. 1, das doch sehr der platonischen Kardinaltugend der Sophrosyne, der Mäßigung, des Mittelmaßes ohne besondere Ausschläge nach oben oder unten, zu huldigen schien. Es gibt Philosophen, die erkannten, dass diese Tugend – bei allen Vorzügen – kontraproduktiv für Genialität ist.

op. 1 Nr. 3 D-Dur

Haydn, Josef: Streichquartett op.1 Nr. 3 D-Dur

Entgegen der üblichen Anordnung in opp. 1 und 2 (Schnell – Menuett – Adagio – Menuett – Finale [Schnell]) stellt Haydn hier das Adagio an den Anfang und ein Scherzo an die dritte Stelle. Die Satzbezeichnungen lauten:

I. Adagio
II. Minuet
III. Scherzo: Presto
IV. Menuet
V. Finale: Presto

Ungewöhnlich ist auch, dass es der Komponist im einleitenden Adagio nicht bei einem Solo der 1. Violine über homophoner, akkordischer Begleitung der übrigen Streicher belässt, sondern die 1. und 2. Violine einen Dialog führen lässt; mal nacheinander, d. h. je einer der beiden Partner schweigt, mal zusammen in Terzen- und Sextenseligkeit, gelegentlich auch mit kontrapunktischen Ansätzen. Wunderschön entspannende, weil entspannte Musik. Genau das Richtige für den Tagesausklang.

Das Trio des ersten Menuetts überrascht mit einem Kunststück, das wir in den Capricen für Violine Solo von Paganini wiederfinden: Die 1. Violine spielt zweistimmig, die untere Stimme pizzicato, die obere arco.

Das Scherzo steht in 2/4 und erinnert mit seinen Akkordzerlegungen im Thema eher an die Finali von Nr. 1 und Nr. 2 aus op. 1. Hier ist auch mal etwas mehr Bewegung und fast so etwas wie thematische Arbeit im Violoncello zu hören. Keine Frage: Dieses Quartett war etwas Besonderes für Haydn. Es ereignen sich kontrapunktische Verwicklungen, bevor die Musik des Beginns wieder aufgenommen wird.

Die bereits besprochenen Oktaven zwischen 1. und 2. Violine einerseits und Viola und Violoncello andererseits kommen auch im zweiten Menuett vor, welches durchweg real zweistimmig mit Oktavverdopplungen gehalten ist. Im Trio werden nur die 1. Violine und die Viola quasi als c. f. in oktavierten punktierten Halben skalenweise geführt, mitunter auch chromatisch, während Viola und Violoncello dialogisieren.

Im Finale (3/8 – Takt) ist sehr kurz – keine zwei Minuten in meiner Einspielung und dreiteilig angelegt, der Mittelteil in Moll. Eröffnet wird mit Unisono-Klängen, wieder die üblichen Akkordzerlegungen. Ein beschwingter Ausklang.

Beinahe zufällig bin ich über die positive Rezension bei "http://www.musica-dei-donum.org/" auf folgende Aufnahme gestoßen (beide CDs enthalten dieselben Einspielungen, rechts ist eine Wiederveröffentlichungen; das ital. Label Symphonia ist meines Wissens nicht mehr existent, was bei jpc bzgl. 3 Violinen und Viola steht, ist Unsinn):

Sie enthält op.1/3; op.2/1 A-Dur, sowie ein weiteres divertimento à 4, in D-Dur Hob. deest. Das mir bislang unbekannte "Piccolo Concerto Wien" spielt auf alten Instrumenten mit der Besonderheit, dass kein Cello, sondern das seinerzeit übliche Bassinstrument, eine Violone, verwendet wird.

Die ist leiser als ein Kontrabass, aber "bassiger" als das Cello, was zu einer gegenüber dem üblichen Quartett veränderten Klang führt.
Eine spritzig und abwechslungsreich musizierte klangschöne CD, die ich, besonders zum gegenwärtigen Preis, sehr empfehlen kann.

Mal abgesehen davon scheinen das eh die einzigen HIP-Aufnahmen früher Quartett-Divertimenti von Haydn zu sein (es gibt allerdings schon ein op.1/3 auf einer alten Platte mit Harnoncourt &Co, jedoch nie auf CD und klanglich nicht sehr berauschend.)

"Ich war von der Welt abgesondert, niemand in meiner Nähe konnte mich an mir selbst irre machen und quälen, und so musste ich original werden."

Diese Äusserung Haydns beschreibt, was ich immer beim Hören seiner Musik empfinde. Ein eigenwilliger Kopf hat uns etwas Geistreiches zu sagen. Er hat das Streichquartett und die Sinfonie in einer Weise geformt und entwickelt, die ohne den Sinn für das Experiment nicht möglich gewesen wäre. Die Abgeschiedenheit in der Provinz auf dem Schloss seines Dienstherrn hat der Musik zu diesen unvergleichlichen Werken verholfen. Ich staune bei jedem Hören über die hohe Qualität dieser oft unterschätzten Werke. Wie Alfred Schmidt es umschreibt, welch ein Vergnügen.

NB: Die Quartett-Divertimenti opp. 1 + 2 entstanden sehr wahrscheinlich schon Ende der 1750er Jahre, einige Jahre vor Haydns Anstellung bei Eszterhazy.

Aufnahmedatum: Nr. 1: 28. - 29. Oktober 2004, Nr. 2: 18. - 20. Mai 2007;
Aufnahmeort: Evangelische Burgkirche Nieder-Rosbach, Deutschland;

Da ich haydn-quartettmäßig noch ein blutiger Anfänger bin, habe ich zunächst einmal nur gehört, und, etwas geschult durch die Beschäftigung mit den Beethoven-Sonaten, festgestellt, dass ein systematischer Aufbau der einzelnen Sätze festzustellen war und dass, zumindest den ersten beiden Quartett-Divertimenti, ein formal und inhaltlich gleicher Aufbau zu Grunde liegt, der sich pyramidenförmig gestaltet.
Der Mittelsatz, zugleich der längste, ein Adagio, wird von zwei kürzeren und schnelleren Menuetten eingerahmt, die wiederum von zwei schnellen und noch kürzeren Ecksätzen.
So erhält die Musik für mich eine ganz eigene Dynamik.
Das Buchberger-Quartett pflegt eine, wie mir sofort auffiel, vibratorme, aber gleichsam ungeheuer frische, dynamische Spielweise. Ich erfuhr nach dem Hören aus dem Booklet, Text von Prof. Hubert Buchberger, dass dies ganz im Sinne von Leopold Mozart sei:

Zitat

Leopold Mozart: ...es giebt schon solche Spieler, die bey ieder Note beständig zittern, als wenn sie das immerwährende Fieber hätten...

Zitat

Hubert Buchberger:...wollen wir das Vibrato als spezielles Ausdrucksmittel nutzen. Dies kann nur gelingen, wenn wir nicht dauernd vibrieren. Darüber hinaus haben wir usn vorgenommen, mit vibratoarmem Spiel besonders auch dissonante Klänge schmerzlich erfahrbar zu machen und ganz allgemein die Klarheit der harmonischen Prozesse zu unterstreichen.

Da man (nicht nur) bei Haydn gewohnt ist, dass im Fortschreiten einer Werkreihe ja eine inhaltliche Steigerung folgt, werde ich mich noch auf viele weitere positive Erlebnisse mit den Streichquartetten freuen können.

Liebe Grüße

Willi

In diesem dritten Divertimento tauscht Haydn den Kopfsatz gegen das Adagio aus, womit hier die Pyramidenform hinfällig ist. Ansonsten sind die beiden schnellen Sätze wieder am kürzesten und die beiden Menuette liegen etwa in der Mitte.
Im Adagio wird das Hauptthema zuerst von der 1., dann von der 2. Violine vorgetragen, während Viola und Cello eine schreitende Begleitung dazu spielen. Dann spielen die Geigen zur Begleitung von Viola und Cello eine Art Fugato. Anschließend werden die beiden tiefen Instrumente mit eigenen Melodienlinen in den fugenartigen Ablauf eingebunden. Auch eine Reprise folgt, die aber nicht wörtlich erfolgt. Wieder fällt auf, dass das Adagio, wie in den beiden ersten Divertimenti, relativ zügig gespielt wird. Auch hierzu äußert sich Hubert Buchberger:

Zitat

Hubert Buchberger: Die mit Adagio überschriebenen langsamen Sätze sind manchmal überraschend leichtgewichtig und graziös, sie haben jedenfalls mit dem großen „Adagio „des 19. Jahrhunderts nur wenig zu tun.

Das erste Menuett mit einem ausgedehnten Trio sieht alle Instrumente am melodiösen Geschehen beteiligt.
Das scherzoartige erste Presto macht einen vorwitzigen Eindruck, der Klang ist aufgerauht. Ein Seitenthema steigert den Spuk noch. Das klingt alles schon sehr kühn.
Das zweite Menuett macht einen beinahe melancholischen Eindruck, wiederum in einer, wie ich aber nunmehr meine, etwas strenger schreitenden Form. Im Mittelteil erfolgt eine rhythmische und instrumentale Variation. Dann erfolgt die kurze Reprise.
Das zweite Presto (Finale ist in seinem Hauptthema sehr schwungvoll und witzig. Dann driftet es im Mittelteil leicht ins Moll ab, bevor das Hauptthema wiederholt und zu einem kurzen Kehraus wird.
Auch in diesem dritten, wenngleich zwei einhalb Jahre später aufgenommenen Divertimento kommt das Buchbergerquartett wieder zu einem schwungvollen harmonischen Vortrag, in dem man sich jedoch auch nicht scheut darzustellen, dass Haydns Streichquartette auch in jenem frühen Stadium schon wesentlich mehr waren als harmlose, harmonische Wohlklang-Tanzmusik

Liebe Grüße

Willi

Das G-dur-Divertimento hat einen sehr melodiösen Beginn in einem schwungvollen Dreiertakt, ist zwar auch Presto betitelt, ich würde es aber nicht für so schnell halten. Interessant ist auch, dass in diesem Quartett die Spielzeiten viel enger beieinander liegen, obwohl hier auch wieder die Pyramidenform gegeben ist, aber es ist zumindest temproal eine sehr flache Paramide. Weiterhin interessant ist, dass die beiden Ecksätze in Presto praktisch gleich lang sind, ebenso wie die beiden nur wenige Sekunden kürzeren Menuette, und selbst das Adagio ist gerade mal eine halbe Minute länger als die Menuette. Im durchführungsartigen Mittelteil des Eingangsprestos verdunkelt sich die Stimmung kaum merklich. Das musikalische Geschehen wird jedoch m. E. merklich dichter. Danach folgt die wiederum kürzere Reprise.
Das erste Menuett ist sehr stimmungsvoll und ebenfalls mit einem schönen Hauptthema ausgestattet. Auch hier verdunkelt sich im Trio die Stimmung etwas. Wieder folgt das Menuett nach ausgedehntem Trio.
Das wiederum mittige Adagio ist dieses Mal noch etwas weniger langsam und demzufolge mit dem Zusatz „ma non tanto“ ausgestattet. Es ist wieder eine helle Melodie, die schön zum bisherigen Gesamteindruck passt., auch wenn im Mittelteil kleine Schatten auftauchen. Schon wischt aber die Reprise die Schatten fort.
Auch das zweite Menuett erfreut mit schöner, tänzerischer Melodik. Auch hier im Trio die schon beinahe charakteristische Molleintrübung, die diesmal etwas intensiver und im Klang geschärfter ist, auch wenn hier noch keine Rede von „schmerzlich erfahrbaren dissonanten Klängen“ sein kann.
Das Schlusspresto legt nochmals an Tempo zu. Es ist eine sehr rhythmische, springende Melodie., die vom Buchberger-Quartett sehr expressiv und mit sehr viel Drive gespielt wird, wie das ganze Stück.
Das swingt richtig- nichts mit „Papa Haydn“- mitreißend- und endet ganz unspektakulär.

Liebe Grüße

Willi

Zu der Nummerierung „op. 1 Nr. 0“ sagt Hubert Buchberger Folgendes:

Zitat

Dieser Gruppe von Quartett Divertimenti sind 10 Werke zuzuordnen. Das in der 1764 gedruckten zweiten Auflage der Ausgabe von Le Chevardière (Paris) erstmals enthaltene Divertimento op. 1 Nr. 5 ist kein Quartett Divertimento, sondern die Bearbeitung einer frühen Symphonie, dafür gehört aber das im Hobokenverzeichnis falsch eingeordnete Es-Dur-Quartett op. 1 Nr. 0 zweifellos in diesen Zusammenhang“.

Dieses Quartett Divertimento besteht wieder aus der Pyramidenform mit diesmal deutlich kürzeren Ecksätzen, die ab er wie die fast doppelt so langen Menuette untereinander wieder nahezu gleich lang sind. Das Presto ist in der strahlenden Tonart Es-dur wieder sehr schwungvoll und wirklich schnell vorgetragen. Die kurze Exposition mit zwei Themen wird nahezu deckungsgleich wiederholt.
Daran schließt sich der Durchführungsteil in unverändert heiterer Stimmung an. Es folgt wieder eine kurze, thematisch leicht variierte Reprise.
Das erste der beiden ausgedehnten Menuette kommt relativ langsam daher, und das erste Thema entwickelt sich m. E. aus den Anfangstönen des Kopfsatzes. Temporal würde ich das Menuett bestenfalls als Andante einstufen. Nach mehrmals wiederholtem Thema folgt ein moll-eingetrübter Mittelteil (Trio). Dann folgt die kurze Reprise. Ein m. E. bewusst einfach gestalteter Satz (der vielleicht als Tanzsatz auch von ungeübteren Gruppen hätte getanzt werden können).
Das nicht wesentlich langsamere Adagio ist sehr melodiös. Es hat einen leichter tänzelnden Rhythmus als das erste Menuett. Auch hier werden wie schon in den früheren Quartett
Divertimenti Pizzicati (der Bratsche und des Cellos)verwendet, die die Melodie der Geigen girlandenförmig einrahmen, auch in der Reprise. Die 1. Violine spielt dabei eine sehr schöne, anheimelnde Melodie.
Das zweite Menuett scheint mir etwas zügiger musiziert als das erste. Auch hier ist ein trioartiger Mittelteil integriert mit ganz leichten Moll-Anklängen, etwas langsamer als der Menuettteil. Es schließt sich die Reprise an.
Auch das Schlusspresto zeigt echtes Presto-Tempo und ist m. E. recht kunstvoll gearbeitet. Es hat wie die voraufgehenden Sätze auch eine heitere Melodielinie und wiederum eine Art fröhliche Kehraus-Funktion mit einem etwas überraschenden, beinahe abruptem Schluss.

Liebe Grüße

Willi

Heute nun das letzte Quartett Divertimento aus op. 1:

Auch das C-dur Quartett-Divertimento zeigt im Kopfsatz ein sehr flottes Tempo und ein munteres, witziges Thema, das einmal wiederholt wird, und dann folgt ein ebenso schönes Variation , bevor das Hauptthema wiederholt wird, allerdings auch leicht variiert, auch dies wird noch einmal wiederholt.
Das erste Menuett, das hier wesentlich kürzer ist als das zweite, aber doch doppelt so lang wie das Eingangspresto, ist bewegter als die Menuette im 5. Quartett und hat m. E. auch einen diffizileren Ablauf. Es hat jedoch ein schönes Hauptthema, das noch um einen Seitengedanken erweitert wird.
Im Mitteilteil wird ein weiteres schönes Thema hörbar. Dann erfolgt die Reprise.
Das nochmals ausgedehntere Adagio (6:13 min.) beginnt mit der gedämpften Solovioline, die pizzicato begleitet wird. Es ist eine anmutige, beinahe pastorale Melodie, die im Verlauf nach unten oktaviert wird, wobei durchgehend die Pizzicato-Begleitung gespielt wird. In dieser Schlichtheit liegt aber schon kompositorische Meisterschaft des Anfangsszwanzigers.
Das zweite Menuett ist m.E. schlichter als das erste, im Dreiertakt gehalten und tanzbarer als das erste, etwa im gleichen Tempo. Im Mittelteil erfolgt mal wieder eine Moll-Eintrübung, die sich dann aber bald wieder in Dur wandelt, in etwas anderem melodischen Gewand, bevor die Moll-Eintrübung wiederholt wird, desgleichen die Abwandlung. Doch nun folgt noch eine Moll-Eintrübung. Alles in allem ist dieser Mitteilteil doch sehr kunstvoll aufgebaut und lässt nur Platz für eine ganz kurze Reprise.
Im Schlusspresto „geht die Post ab“, wie es so schön heißt, das ist ein Schnurren und Surren, dass es eine Freude ist mit einer ganz kuren Abweichung nach moll, dann Wiederholung des Hauptthemas, auch des Moll-Nebengedankens, dann die Reprise, und schon ist der „Spuk“ vorbei.
Wieder ein großartiger Vortrag des Buchberger-Quartetts.

Liebe Grüße

Willi