Künstler-Gedenktage Januar 2021

Ich habe noch einen Komponisten der Klassik, den Italiener Niccolo Piccinni, * 16. 1. 1728 - 7. 5. 1800, dessen Hauptgebiet die Oper war.

Seine musikalische Erziehung erhielt Niccolò Piccinni in Neapel, 1742–1744 durch den Opernkomponisten Leonardo Leo und danach bei Francesco Durante bis 1754 am Conservatorio di Sant’Onofrio. Sein Vater war Musiker, seine Mutter war die Schwester des Opernkomponisten Gaetano Latilla. In Neapel debütierte er 1754 am Theatro dei Fiorentini mit seiner ersten Opera buffa Le donne dispettose. Es folgten 1756 und 1757 die Opere serie Zenobia und Nitteti.. Am 30. Juli 1756 heiratete er seine 14-jährige Gesangsschülerin Sibilla Vincenza.

https://de.wikipedia.org/wiki/Niccol%C3%B2_Piccinni

Heute ist sein 293. Geburtstag.

Liebe Grüße

Willi

Heute jährt sich der Todestag des berühmten litauischen Tenor Kipras Petrauskas (geboren am 23. November 1885 als Ciprijonas Petrauskas – gestorben am 17. January 1968). Seine künstlerische Heimat war im Wesentlichen das Opernhaus in Vilnius, er gastierte aber auch an anderen Bühnen der Sowjetunion, vor allem in dem damaligen Leningrad. Nur wenig konnte er im Westen gastieren. Immerhin gab es Auftritte von ihm in Barcelona, Madrid, Paris und Rom. 1928 war er in Leipzig, Dresden und München bei einer Tour zusammen mit Schaljapin zu hören.

Sein Repertoire umfasste 80 Hauptpartien – von Alfredo und Romeo bis Canio und Otello. Partien in slawischen Opern lagen ihm besonders gut.

Im Forum haben wir einen eigenen Thread, in dem man man mehr über sein Leben, vor allem auch über seine außerordentliche Stimme und Gesangskunst erfahren kann: Kipras Petrauskas - Tenor aus Litauen

Caruso41

Zitat

1918 – 103. Todestag von Louise Héritte-Viardot (Komponistin u.a.)

Louise Pauline Marie Héritte-Viardot (1841-1918), Sängerin, Pianistin, Gesangpädagogin und Komponisten

Tochter von Pauline Viardot-Garcia

Nichte von Maria Malibran und deren Bruder, des Bariton Manuel Patricio Rodríguez García

Enkelin des spanischen Tenors Manuel del Pópulo Vicente García

1862 heiratete sie den Diplomaten Ernest Héritte. Sie zog mit ihrem Mann nach Kapstadt, verließ ihn jedoch bald. Sie unterrichtete am Konservatorium in St. Petersburg (1867), dann am Hochschen Konservatorium in Frankfurt am Main und gründete private Gesangsschulen in Berlin und Heidelberg. Ihre komische Oper "Lindoro" wurde 1879 in Weimar uraufgeführt, eine Kantate "Das Baccusfest" 1880 in Stockholm. Sie veröffentlichte viele Lieder und ein Streichquartett; vieles blieb jedoch ungedruckt. 1911 erschienen in London ihre Erinnerungen "Memories and Adventures", eine französische Fassung wurde posthum unter dem Titel "Une Famille de Grands Musiciens", von ihrem Sohn Louis Héritte de la Tour 1923 in Paris herausgegeben. Sie starb am 17. Januar 1918 in Heidelberg

die einzige existierende Aufnahme all ihrer Werke mit

Quartett für Klavier, Violine, Viola und Violoncello A-Dur op. 9 "Im Sommer"

Quartett für Klavier, Violine, Viola und Violoncello D-dur op. 11 "Spanisches Quartett"

Quartett für Klavier, Violine, Viola und Violoncello d-moll

Zitat von Stimmenliebhaber

1928 – 93. Geburtstag von Jean Barraqué (Komponist)

Jean Barraqué (*17. Januar 1928 - † 17. August 1973) war ein französischer Komponist im Umkreis des Darmstädter Zirkels der seriellen Musik. Allerdings verschwand er etwas im Schatten der beiden „Platzhirsche“ Boulez und Stockhausen.

Ähnlich wie Ustwolskaja ist das von ihm freigegebene Werk sehr klein und passt auf drei CDs. Es ist bei unserem Sponsor jpc zu erhalten und ist auf jeden Fall ein lohnender Bestandteil jeder diskografischen Sammlung

Wegen des immensen Einflusses der beiden bestimmenden Personen Boulez und Stockhausen, war es wahrscheinlich möglich sich bis zu einem bestimmten Grade für diese Musik zu intessieren, ohne den Namen Barraqué auch nur mitzubekommen.

Meine erste Begegnung mit unserem Komponisten rührt etwa 20 Jahre her. Damals wurde in einem Konzert im kleinen Rahmen Barraqués Klaviersonate von Pi-Hsien Chen aufgeführt. Ich war wie vom Donner gerührt. Ich hatte ein bedeutendes (und langes!) Klavierstück des 20. Jahrhunderts kennengelernt und mir war bis zu diesem Zeitpunkt der Name des Komponisten nicht einmal bekannt. Ich hatte mir dann die oben angegebene Kassette auf Empfehlung auch geholt. Dort wird die Sonate von Stefan Litwin eingespielt. Eine weitere stammt von Herbert Henck, die ich sehr empfehlen kann. Aktuell gibt es eine von Jean-Pierre Collot und Nicolas Hodges spielt diese Sonate (in textrevidierter Form) auf Programmen. Henck hat zu seiner Einspielung einen schönen Text verfasst, den man in Herbert Henck über Jean Barraqué im Internet nachlesen kann.

Die Sonate hat eine Tiefe im Ausdruck bei gleichzeitigem Ausloten serieller Techniken, die wahrscheinlich der eine oder andre kaum für möglich halten würde. Die Sonate (Der Begriff ist hier natürlich schon mit Vorsicht anzuwenden, wenn auch von Barraqué ganz bewusst mit Bezug auf die Klassik gewählt) zerfällt in einen dramatischen, unruhigen ersten Teil und einen langsamen zweiten.

Auf youtube kann man die Sonate zusammen mit den Noten eingespielt von Roger Woodward hören. Wer sich wirklich für dieses Stück interessieren sollte, dem empfehle ich auf jeden Fall die Einspielung von Herbert Henck.

Der zweite Satz Lent beginnt in dieser Einspielung um den Zeitpunkt 19:44.

Leider gibt es die Einspielung von Henck nicht mehr bei jpc. Auf discogs kann man sie aber finden.

Wer ein Interesse an der Klaviermusik von Boulez und Stockhausen hat und, so wie ich, den Namen Barraqué noch nicht gehört oder nur periphär mitbekommen hat, der sollte sich diese Einspielung nicht entgehen lassen.

Barraqués Anspruch an die Musik war hoch. Ich zitiere ihn aus dem Englischen übersetzt aus dem Text von Jean-Pierre Collot aus dem Booklet seines Albums:

Musik, das ist Drama, Pathos, Tod. Sie ist das ultimative Glücksspiel, das Zittern bis zum Selbstmord. Wenn die Musik nicht so ist, wenn sie nicht alle Grenzen überwindet, ist sie nichts

Selbstverständlich ist das keine Musik für einen gemütlichen Abend .

Barraqués Biographie ist nicht einfach. In den Fünfzigern hatte er ein Verhältnis mit dem Philosophen Michel Faucault. Am Ende starb er arbeitslos und alkoholkrank. Ein Hauch von Tragik umweht dieses Leben.

Jean Barraqué würde heute 93.

Zitat von Stimmenliebhaber

1942 – 79. Geburtstag von Ulf Hoelscher (Geiger)

Ulf Hoelscher (*17. Januar 1942) ist ein deutscher Geiger, der ein internationales Renommée besitzt.

Ich habe ihn vor langer Zeit kennengelernt mit einer Einspielung einiger Werke für Klavier und Violine von Karol Szymanowski. Den Klavierpart übernahm damals der französische Pianist Michel Béroff. Für mich war das das wichtige Erlebnis, das bei mir Interesse für die polnische Musik des 20. Jahrhunderts geweckt hat. Die Einspielung scheint so nicht mehr zu bekommen zu sein.

Abgesehen davon, dass natürlich Szymanowskis Musik für Klavier und Violine faszinierend schön ist, spielen die beiden sie auf diesem Album auch hervorragend ein. Der Inhalt der LP ist mittlerweile Teil eines CD-Doppelalbums von EMI und deren mannigfachen Rechtsnachfolgern und erhältlich, auch wenn ich es leider wieder nicht bei jpc gefunden habe.

Auf youtube kann man einen Eindruck gewinnen. Hier aus den drei Mythen für Violine und Klavier Op.30 La Fontaine d’Aréthuse

Ulf Hoelscher feiert heute seinen 79. Geburtstag. Ich wünsche ihm alles erdenklich Gute!

Tomaso Giovanni Albinoni 16. Juni 1671 - 17Januar 1751, Komponist

Das Jahr 2021 könnte ein Albinoni Jahr sein, wenn er denn überhaupt noch wahrgenommen wird. Aber immerhin gibt es bei jpc 391 Treffer

Wie viele Bühnenwerke Albinoni komponiert hat, lässt sich nicht mehr genau feststellen. Von 17 Opern sind zumindest einzelne Arien überliefert, von 32 weiteren nur das Libretto.

Vollständig erhalten geblieben sind nur:

Zenobia, regina de’ Palmireni (1694)

Pimpinone (1708)

Engelberta (1709)

Il nascimento dell’Aurora (ca. 1711)

Il nome glorioso in terra, santificato in cielo (1724)

La Statira (1726)

Il concilio de’ pianeti (1729)

Zitat von Stimmenliebhaber

1826 – 195. Todestag von Juan Crisóstomo de Arriaga (Komponist u.a.)

Juan Chrisóstomo de Arriaga (*27. Januar 1806 - †17. Januar 1826) war ein spanischer (baskischer) Komponist.

Was soll man über das Leben eines Komponisten schreiben, der nicht einmal zwanzig Jahre wurde, außer, dass es viel zu kurz war.

Mit Siebzehn schrieb er drei Streichquartette, die in meinen Augen Bestand haben, weil sie sehr schön zu hören sind und von erstaunlicher Kompositionskunst zeugen.

Das renommierte baskische Ensemble Cuarteto Casals hat diese drei Quartette eingespielt. Leider finde ich keinen Link zu jpc. Allerdings hat das Ensemble das beeindruckende dritte Streichquartett im Jahre 2006 im kleinen Saal des Concertgebouw live eingespielt. Youtube ist hier das Stichwort

Heute ist Arriagas 195. Todestag. Die Zahl hätte kleiner sein müssen.

Francois Joseph Gossec, * 17. 1. 1734 - + 16. 2. 1829, war ein wallonisch-französischer Komponist.

Als Sohn eines Bauern geboren, kam François-Joseph Gossec im Alter von 6 Jahren als Chorknabe an die Stiftskirche von Walcourt und später an St. Aldegonde in Maubeuge. Dort trat er der Kapelle von St. Peter bei, deren Musikdirektor Jean Vanderbelen war, der ihm erste Unterweisungen in Violine, Tasteninstrumenten, Harmonielehre und Kompositionslehre gab. Von 1741 bis 1751 war er Chorknabe an der Kathedrale Notre Dame in Antwerpen und erhielt beim Domkapellmeister André-Joseph Blavier weiteren Unterricht. In dieser neuen Umgebung fühlte er sich wohl, verlor aber gänzlich den Kontakt zu seiner Familie. Auch während seiner Rundreise zur Aufführung seiner Opern 1792 und 1793 im befreiten Belgien hatte er keinen Kontakt mit seinen Eltern oder Geschwistern. 1751 ging er mit einem Empfehlungsschreiben zu Jean-Philippe Rameau nach Paris, der zu dem Zeitpunkt Orchesterleiter des Privatorchesters des Generalpächters Alexandre Le Riche de La Pouplinière war, und wurde dort Violinist.

https://de.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7ois-Joseph_Gossec

1760 hat er dieses gewaltige Requiem komponiert.

Heute ist sein 287. Geburtstag.

Liebe Grüße

Willi

Zitat von Stimmenliebhaber

1651 – 370. Todestag von Johannes Hieronymus Kapsberger (Komponist u.a.)

Wikipedia nennt den 17. Januar als Tag der Beerdigung, aber so ganz genau ist das möglicherweise auch nicht bekannt. Geboren wurde der Sohn eines deutschen Vaters um 1580 in Venedig, und in Italien scheint er auch zeitlebens geblieben zu sein, weshalb er in der Literatur oft genug als Giovanni Girolamo oder Giovanni Geronimo Kapsberger auftaucht. Kapsberger galt zu Lebzeiten als absoluter Virtuose auf der Laute bzw Chitarrone, schrieb aber nicht nur für diese Instrumente sondern komponierte - in päpstlichen Diensten in Rom stehend - auch geistliche Vokalwerke.

Bekannt geworden bin ich mit dem Komponisten Kapsberger über Aufnahmen von Christina Pluhar mit ihrem Ensemble L'Arpeggiata

Die französische Pianistin Anne Queffélec, * 17. 1. 1948, hat heute Geburtstag.

Queffélec wurde als Tochter des Schriftstellers Henri Queffélec geboren. Sie ist die Schwester des Autors Yann Queffélec.

Nach einer Ausbildung im Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris studierte sie in Wien bei Alfred Brendel.

Sie gewann Erste Preise bei den Internationalen Klavierwettbewerben in München (1968) und Leeds (1969), denen eine internationale Karriere folgte. Queffélec trat beispielsweise bei den Proms in London, dem Festival de La Roque-d’Anthéron oder der Folle Journée (Nantes) auf.

1990 erhielt sie bei den Victoires de la musique classique den Preis als Instrumentaler Solist des Jahres.

https://de.wikipedia.org/wiki/Anne_Queff%C3%A9lec

Heute feiert sie ihren 73. Geburtstag.

Herzlichen Glückwunsch!

Willi

Zitat von Stimmenliebhaber

1903 – 118. Geburtstag von Berthold Goldschmidt (Komponist)

Im Jahr 1992 kam der gebürtige Hamburger - wohl zum ersten Mal nach seiner Emigration - in seine Heimatstadt zurück. Anlass war eine Aufführung von Mahlers 10. Sinfonie, an deren Vervollständigung durch Deryck Cooke Goldschmidt beteiligt war, zudem hatte er 1964 auch die Uraufführung dieser Version dirigiert. Als Begleitprogramm fand eine Podiumsdiskussion über den grundsätzlichen Sinn (oder auch Nichtsinn) dieser Vervollständigung statt, an der auch Goldschmidt teilnahm, ein phänomenal agiler alter Herr, der interessant zu erzählen wußte und seinen Standpunkt durchaus energisch und streitbar vertreten konnte - und ganz nebenbei lebende Zeitgeschichte war. Es war irgendwo irreal, im Jahr 92 einem Menschen gegenüber zu sitzen, der bei der "Wozzeck"-Uraufführung 1925 im Orchestergraben gesessen hatte; ein Nachmittag, den ich sicher nie vergessen werde.

Zitat von Stimmenliebhaber

1956 – 65. Geburtstag von Christoph Prégardien (Sänger)

Christoph Prégardien (*18. Januar 1956) ist ein lyrischer Tenor.

Ich bin sicherlich nicht geeignet, um über seine gesanglichen Kompetenzen zu berichten. Für mich war er vor kurzem der erste Sänger, den ich nach langer Zeit wieder neben Dietrich Fischer-Dieskau mit Freude gehört habe. Er feiert heute seinen 65. Geburtstag, zu dem ich herzlich gratuliere.

Hier nun das erste Lied aus dem Zyklus Dichterliebe von Robert Schumann, das mir unter anderem diese Freude bereitet hat. Michael Gees begleitet ihn.

Es wäre natürlich schön, wenn noch Berufenere gratulieren würden.

Zitat von Stimmenliebhaber

1956 – 65. Geburtstag von Christoph Prégardien

Ich möchte Christoph Prégardien ganz herzlich zu seinem Geburtstag gratulieren. In der Oper habe ich ihn eher ganz selten gehört aber wenn ein Liederabend von ihm in der Nähe angekündigt wird, lasse ich den nicht aus! Mich hat jede seiner Interpretationen in diesen Konzerte bereichert! Ich hatte immer den Eindruck, dass die gründlich durchdacht und musikalisch absolut überzeugend ausgeführt waren.
In diesen Corona Zeiten ist man ja leider mehr seine Aufnahmen verwiesen. Mit einer Aufnahme, die ich besonders liebe, möchte ich ihn hier ehren.

Caruso41

Zitat von Stimmenliebhaber

1886 – 135. Todestag von Joseph Tichatschek (Sänger)

Aufnahmen von Joseph Tichatschek kann ich nicht einstellen. Das soll mich aber nicht hindern, seinen Todestag zum Anlass zu nehmen, an ihn zu erinnern. Er war der Lieblingstenor Richard Wagners. Wagners Postulat, dass in seinen Werken mit Belcanto gesungen werden sollte, ist ohne die Erfahrung, die er mit Tichatschek in Dresden gemacht hat, überhaupt nicht vorstellbar!

Cesar Cui, * 18. 1. 1835 - + 13. 3. 1918, war ein russischer Komponist, Musikkritiker und Offizier (Militäringenieur) der russischen Armee mit französischen Vorfahren väterlicherseits.

Cui war der Sohn des französischen Offiziers Antoine Cui (russifiziert Anton Leonardowitsch Cui), der nach dem Rückzug Napoleons aus Moskau in Russland geblieben war, und der polnisch-litauischen Adeligen Julia Gucewicz aus der Familie des Architekten Laurynas Gucevičius (polnisch Wawrzyniec Gucewicz, nach einigen Quellen dessen Tochter).[1] Da er schon früh Interesse an der Musik zeigte, erhielt er ab dem Alter von zehn Jahren Musikunterricht, unter anderem 1850/1851 bei Stanisław Moniuszko, der sich damals in Vilnius aufhielt. 1851 trat er in die Sankt Petersburger Ingenieurschule ein; vier Jahre später wechselte er an die dortige Militärische ingenieurtechnische Universität, wo er bis 1857 Befestigungswesen studierte. Anschließend wurde er an der Ingenieursakademie Dozent für dieses Fach und 1878 Professor. In späteren Jahren wurde er zum Generalleutnant ernannt. Neben seiner Militärkarriere beschäftigte sich Cui jedoch weiterhin mit Musik: 1856 traf er mit Mili Balakirew zusammen, der ihn in den folgenden Jahren musikalisch anleitete, und setzte mit diesem den Grundstein für die so genannte Gruppe der Fünf, die auch als „das mächtige Häuflein“ bezeichnet wird. Besonders tat er sich als Musikkritiker hervor, der zunächst vehement die Ästhetik des Mächtigen Häufleins propagierte.

https://de.wikipedia.org/wiki/C%C3%A9sar_Cui

Heute ist sein 186. Geburtstag.

Liebe Grüße

Willi

Zitat von Stimmenliebhaber

1918 – 103. Todestag von Amalie Materna (Sängerin)

Wie der Name von Josef Tichatschek so ist auch derjenige von Amalie Materna dem heutigen Musikliebhaber vor allem in Zusammenhang mit Richard Wagner geläufig, obwohl die 1844 geborene Sängerin in den 25 Jahren ihrer Karriere an der Wiener Hofoper ein breites Repertoire von Mozart bis zu zeitgenössischen Komponisten gesungen hat, so war sie die Amneris in der ersten Wiener "Aida" und die Königin von Saba in der Uraufführung von Goldmarks Oper.

Wagner, den sie 1874 kennengelernt hatte, übertrug ihr nicht nur die Brünnhilde im ersten Bayreuther Ring sondern auch die Kundry in der Uraufführung des "Parsifal", zudem war sie die "Walküren"- und "Siegfried"-Brünnhilde in den Wiener Erstaufführungen und verkörperte die Rolle auch in der ersten Gesamtaufführung des "Ringes" in Berlin, die im nur etwas mehr als 30 Jahre existierenden Victoria-Theater stattfand. Von 1882-1885 unternahm sie Tourneen in die USA und sang 1884/85 auch an der Met, wo sie nicht nur als Wagner-Sängerin sondern auch als Meyerbeer's Valentine und als Rachel in der dortigen Erstaufführung der "Jüdin" auftrat (beide Werke wurden in deutscher Sprache gesungen!).

Janos Ferencsik, * 18. 1. 1907 - + 12. 6. 1984, war ein ungarischer Dirigent.

Ferencsik studierte an der Franz-Liszt-Musikakademie in Budapest und begann 1927 als Assistent an der Budapester Staatsoper. Dort erlebte er zahlreiche Gastdirigate von Dirigenten wie Bruno Walter, Wilhelm Furtwängler und Arturo Toscanini, der ihn von der musikalischen und stilistischen Herangehensweise am meisten prägte. Nach dem Zweiten Weltkrieg leitete er 1948–1950 die Wiener Staatsoper und 1957–1974 die Budapester Staatsoper. Er war ebenfalls einer der Mitbegründer des Ungarischen Staatsorchesters und langjähriger Hauptdirigent der Budapester Philharmoniker. Mit diesen war er einerseits auf die Pflege des nationalen musikalischen Erbes bedacht, gab er sich andererseits auch seiner Liebe für die deutsch-österreichische Musik des 19. Jahrhunderts hin.

Ferencsik erhielt 1951 und 1961 den Kossuth-Preis.

https://de.wikipedia.org/wiki/J%C3%A1nos_Ferencsik

Heute ist sein 114. Geburtstag.

Liebe Grüße

Willi