Wie beliebt ist im Forum das Cembalo ?

Zitat von Alfred_Schmidt

Sogar im Reclam Instrumentenführer steht: Man darf [korrigiert] das Cembalo unter keinen Umständen als "Vorläufer des Klaviers" betrachten !!!

Warum darf man das eigentlich nicht? Immerhin kam der Cembalo-Bau im 19. Jahrhundert verglichen mit dem 18. fast vollständig zum Erliegen. Woran sollte das sonst gelegen haben, wenn nicht an der gleichzeitigen Verbreitung der Klaviere mit Hammermechanik?

Zitat von Alfred_Schmidt

Ob dem Cembalo oder dem klavier der Vorzug gegeben wird, das wird individuell einerseits, aber von Stück, vom Komponisten andrerseits abhängen. Es gibt stück die wurden so explizit für das Cembalo geschrieben, daß sie am Klavier einen Teil ihrer Eigenart und ihres Reizes verlieren.

Meines Erachtens gilt das für jedes Stück, was für Cembalo geschrieben wurde. Die Frage ist, ob der Pianist den klanglichen Verlust durch Eigenschaften des Klaviertones wettmachen kann und uns eine neue Sicht auf die Werke geben kann.

Bei Werken wie denen von François Couperin oder Jean Philippe Rameau möchte man das bezweifeln. und doch ... Man höre sich Marcelle Meyer an! Plötzlich ist es ein anderes Stück und bleibt faszinierend!

Jetzt lehne ich mich weit aus dem Fenster :

Beide Instrumenten klingen für mich sehr unterschiedlich. Das Cembalo ist ein Instrument des Klanges (welch ein Obertonreichtum) , das Klavier eines der Simulation und Illusion. Obwohl nur gehämmert wird und nicht nur das Legato schon die Kunst des Pianisten ist. Während das Cembalo erstaunliche Klangcluster hervorbringt, scheint das Klavier das ideale Instrument für Meditation und Emotionsexplosionen zu sein. Das ist natürlich sehr platt gesagt, aber vielleicht kann man das nachvollziehen und an dieser Stelle etwas weiterdenken.

Das Klavier hat mehr und vor allem andere Möglichkeiten, ihm fehlt etwas die Noblesse, eine gewisse spielerische Leichtigkeit des Cembalos, die der Pianist sozusagen simulieren muss. Es scheint kein Wunder zu sein, dass es ideal ist für künstlerische Selbstdarstellung und Entfaltung und damit seinen bedeutendsten Platz in der Romantik gefunden hat. Ich sehe da schon die Beethovenschen Sonaten als Zündfunken ...

Im zwanzigsten Jahrhundert gibt es da so einen launigen Anti-Romantiker wie Francis Poulenc, der sein erstes Instrumentalkonzert tatsächlich für Cembalo geschrieben hat. Es findet sich mit Elliott Carter ein bedeutender Komponist, der Kammermusik für Cembalo aber auch ein Doppelkonzert für Cembalo und Klavier geschrieben hat. Es ist eine deutlich distanziertere Ästhetik, als wir sie aus der Romantik kennen. Da wird die Geschichte ein Wörtchen mitgeredet haben

Von den Cembalokompositionen eines Xenakis oder Ligeti will ich da gar nicht sprechen....

Ich möchte an dieser Stelle auf einen Thread hinweisen, wo zwar noch nicht wirklich viel Theoretisches gesagt wurde, aber die Bedeutung des Cembalos in der Moderne thematisiert wird.

Das Cembalo in der Neuen Musik

Zitat von Alfred_Schmidt

Aber prinzipiell sind es duch grundversciedene Instrumente

"Grundverschieden" sind sie aber doch gerade nicht: Bei beiden werden in einem Holzrahmen gespannte Saiten über eine Tastaturmechanik zum Klingen gebracht, durch einen Resonanzboden verstärkt und beim Loslassen der Taste mechanisch gedämpft. Das sind weit mehr Gemeinsamkeiten als Unterschiede, und auch mehr als z.B. zwischen Cembalo (oder Klavier) und Orgel. Und auch historisch ist das Hammerklavier nicht wegen seines Klangs sondern wegen seiner zusätzlichen gestalterischen Möglichkeiten entstanden, vor allem in Bezug auf die Anschlagsdynamik, aber auch beim Pedalspiel. Schon das erste Hammerklavier von Bartolomeo Cristofori hieß "Gravicembalo col piano e forte". Es ist also schon vom Namen, aber auch von seiner Bauart eine Weiterentwicklung des Cembalos, was ja dann so ca. ab dem Ende des 18. Jahrhunderts auch für gute hundert Jahre zu dessen weitgehendem Verschwinden führte. Warum sollte man solche Zusammenhänge leugnen?

Zitat von Alfred_Schmidt

Sowas passiert oft, wenn was neues eingeführt wird. Es sind oft Modeerscheinungen, die eines Tages belächelt und verworfen werden.

Die "Modeerscheinung" der Flügel bzw. Klaviere mit Hammermechanik ist allerdings inzwischen immerhin so rund 300 Jahre alt .

Als Klimperer ( Pianist wäre deutlich zu hoch gegriffen ) kann ich nur sagen, als Begleitinstrument schätze ich das Cembalo schon. Aber solo ? Da liegt es mir nicht, da mag ich einfach einen modernen Konzertflügel lieber. Und auch bei Bach, da "erlebe" ich einfach mehr .

Ich denke und hoffe, dass sich das Instrument steigender Beliebtheit erfreuen wird. Ein sehr böses Konzert des britischen Dirigenten Thomas Beecham darf dabei nicht fehlen:
Er meinte, das Cembalo klänge wie "two skeletons copulating on a tin roof", zwei auf einem Blechdach kopulierenede Skelette...
Dennoch mag ich den zart-silbrigen Klang sehr, wenn er auch schwer adäquat einzufangen ist, viele Aufnahmen klingen leider nur dünn und resonanzarm, dabei kann es einen wundervollen Klang entfalten.

Zitat von Don_Gaiferos

Er meinte, das Cembalo klänge wie "two skeletons copulating on a tin roof"

Ich kenne das Beecham-Zitat noch etwas gemeiner: "two skeletons copulating on a tin roof in a hailstorm". Wo er recht hat...

Oh je, in der Tat, mit Hagelschlag noch dabei...nein, tatsächlich. Er mochte das Instrument wohl nicht. Gut, von ihm stammt immerhin auch das Bonmot " I would give the whole of Bach's Brandenburg Concertos for Massenet's Manon" - auch das spricht für sich...

Mir geht es eigentlich immer so: Wenn ich viel Cembalo gehört habe und höre plötzlich Couperin auf einem modernen Klavier, denke ich "Was ist das denn?" und brauche etwas Zeit für die Umgewöhnung, um die anderen Qualitäten zu genießen. So ist das umgekehrt natürlich auch. Schließlich kann das Kopulieren von Skeletten viel stilvoller sein, als das gewöhnliche

Auf dieser Seite gibt es einen schönen "Stammbaum des Klaviers", wenn man ein bisschen herunterscrollt. Unzweifelhaft haben das moderne Klavier und das Cembalo gemeinsame Vorfahren; sie sind verwandt. Das Cembalo (dort als "Kielflügel" bezeichnet) ist aber keinesfalls ein unmittelbarer Vorfahre des modernen Flügels, keine Weiterentwicklung in dem Sinne wie gerne behauptet wird, sondern eine Parallelentwicklung: die Linie des Cembalos endet, wie z.B. auch jene des Spinetts und Clavichords, in einem Nebenarm; um Missdeutungen vorzubeugen: die Entwicklung ist nicht etwa stagniert, das Instrument ist deswegen nicht gleich ausgestorben, vielmehr ist resp. war die Entwicklung abgeschlossen und kann als vollendet gelten. Während sich, wie das Schaubild zeigt, parallel dazu das, was wir heute als Flügel oder Klavier (eigentlich: Pianino) bezeichnen, noch erst entwickelte. Die heutige Bezeichnung Flügel für den modernen Konzertflügel hat die historische Bezeichnung Flügel für das Cembalo abgelöst; etymologisch vergleichbar dem Wort Wagen mit all seinen Finessen und Exktravagenzen (z.B. Cabriolet) - witzige Duplizität: sowohl moderner Flügel als auch moderner Wagen sind heute mit Pedalen ausgestattet.

Unstreitbar wurde das optische (gleichwohl praktische) Element dem Cembalo entlehnt.

Die "Ablösung" des Cembalos durch den Hammerflügel zeigte seinerzeit Carl Philipp Emanuel Bach in seinem Doppelkonzert für Hammerflügel (Autograph: Fortepiano) und Cembalo (Autograph: Flügel) Es-dur Wq479 (1788):

Anstelle von Ablösung darf man aber auch von einer klanglichen Symbiose / Ergänzung, einem Nebeneinander, sprechen.

Schätzenswert ist auch das Concert Champêtre FP49 von Francis Poulenc aus "neuerer Zeit" (1927/28):

Zitat von Don_Gaiferos

Ein sehr böses Konzert des britischen Dirigenten Thomas Beecham darf dabei nicht fehlen:
Er meinte, das Cembalo klänge wie "two skeletons copulating on a tin roof", zwei auf einem Blechdach kopulierenede Skelette...

Das ist insoweit sicherlich zutreffend, als es sich auf die fürchterlichen 60er-Jahre-Nachbauten bezieht - gerne auch (zu Recht) Eierschneider genannt; böse Zungen behaupten, der Name rühre daher, daß Händel einmal mehr in einem seiner berüchtigten Wutanfälle einen Sänger von der Bühne geschubst habe, der zu seinem schmerzhaften Leidwesen im Cembalo landete ... so entstanden die Castraten. Wie man sieht, gibt es für alles eine Erklärung - man muß sie bloß glauben.

Standing Ovations. Auweier!

Zitat von Ulli

Während sich, wie das Schaubild zeigt, parallel dazu das, was wir heute als Flügel oder Klavier (eigentlich: Pianino) bezeichnen, noch erst entwickelte.

"Engywuck" (der Referent erinnert mich an diese zutrauliche Gestalt) gibt einen interessanten Einblick in die Entwicklung zum modernen "Klavier":

Zitat von Ulli

Das Cembalo (dort als "Kielflügel" bezeichnet) ist aber keinesfalls ein unmittelbarer Vorfahre des modernen Flügels, keine Weiterentwicklung in dem Sinne wie gerne behauptet wird, sondern eine Parallelentwicklung

Ja, das stimmt auch deshalb, weil es von den ersten Hammerklavieren bis zur "Verdrängung" der Cembali rund ein Jahrhundert gedauert hat, in dem beide Linien fortgeschrieben wurden. Von "Weiterentwicklung" kann man aber meines Erachtens insofern sprechen, als (vor allem) die Anschlagsdynamik der Hammerklaviere als Erweiterung der Möglichkeiten des Cembalos entwickelt wurde. Also "Weiterentwicklung" nicht im Sinne eines "besseren" Cembalos sondern als verwandtes, aber neues Instrument mit "besseren" Möglichkeiten.

Ich halte es übrigens für sehr gut möglich, dass mechanische Tasteninstrumente inklusive des modernen Konzertflügels mittelfristig massiv an Bedeutung verlieren werden. Der Grund sind ganz einfach die Kosten auf der einen Seite und die rasanten Fortschritte bei elektronischen Klavieren auf der anderen. Mein B-Flügel hat Ende der 80er Jahre umgerechnet rund 35.000 Euro gekostet, inzwischen liegt der Listenpreis bei mehr als dem Vierfachen. Die Preissteigerung ist damit fast doppelt so hoch wie der Inflationszuwachs in derselben Zeit. Auch da ist es also gut möglich, dass die Parallelentwicklung der Digital-Flügel eines Tages für eine "Ablösung" sorgt, zumal dort die Folgekosten für Stimmungen ganz entfallen und der Wartungsaufwand deutlich geringer ist.

Zitat von ChKöhn

weil es von den ersten Hammerklavieren bis zur "Verdrängung" der Cembali rund ein Jahrhundert gedauert hat, in dem beide Linien fortgeschrieben wurden.

"Fortgeschrieben" eben gerade nicht, wie dem Stammbaum zu entnehmen ist; ich verstehe Dich eher so, daß Du meinst, die Linien haben parallel zueinander (fort)bestanden: das Cembalo war "fertig", das Hammerklavier fing gerade erst an, sich zu entwickeln. Seit Beginn des 19. Jahrhunderts scheint der Cembalobau bis ca. Mitte des 20. Jahrhunderts (Zeitangaben gefühlt) beinahe wie vom Erdboden verschwunden; tatsächlich war das Instrument durch das moderne(re) Hammerklavier bzw. den modernen Flügel (ab ca. 1880/90) fast komplett verdrängt. Es erlebt wohl seit einigen Jahzehnten eine kleine (?) Renaissance.

Zitat von ChKöhn

Auch da ist es also gut möglich, dass die Parallelentwicklung der Digital-Flügel eines Tages für eine "Ablösung" sorgt, zumal dort die Folgekosten für Stimmungen ganz entfallen und der Wartungsaufwand deutlich geringer ist.

Das mag angehen, würde aber das Herz eines jeden echten Musikers bluten lassen; zum Üben sind E-Instrumente sicher gut geeignet, zumal sich auch das Anschlagsfeeling enorm verbessert hat - zudem kann mit Kopfhörern quasi lautlos geübt werden. Für zumindest klassische Konzerte halte ich den Einsatz solcher Instrumente allerdings eher für ausgeschlossen (jedenfalls ist das mein Wunsch; der neuen Quantendenkweise zufolge sollte das jetzt wirken!). Ich würde mir niemals so ein Gerät kaufen. Für Deine These spricht jedenfalls der Einsatz von elektronischen Gitarren in der Pop-Musik (aber eben nicht in der Klassik; wie ist das im Genre Musical?), die eVioline hatte wohl eine kurze aufbrausende Zeit (Vanessa Mae? Ende der 1990er, Anfang 2000er) - zum Glück ist das vorbei: es klingt abscheulich.

Zitat von ChKöhn

Die Preissteigerung ist damit fast doppelt so hoch wie der Inflationszuwachs in derselben Zeit.

Die Elefantenlieferung aus Botswana steht ja noch aus - das könnte eventuell der Inflation entgegenwirken (natürlich sollte nur das Tastenmaterial eines natürlichen Todes gestorbenen Tieres verwendet werden).

Aber ich fürchte, ich drifte jetzt inhaltlich zu weit vom eigentlichen Thema ab ... daher noch eine Empfehlung:

Zitat von ChKöhn

Ich halte es übrigens für sehr gut möglich, dass mechanische Tasteninstrumente inklusive des modernen Konzertflügels mittelfristig massiv an Bedeutung verlieren werden. Der Grund sind ganz einfach die Kosten auf der einen Seite und die rasanten Fortschritte bei elektronischen Klavieren auf der anderen. Mein B-Flügel hat Ende der 80er Jahre umgerechnet rund 35.000 Euro gekostet, inzwischen liegt der Listenpreis bei mehr als dem Vierfachen. Die Preissteigerung ist damit fast doppelt so hoch wie der Inflationszuwachs in derselben Zeit. Auch da ist es also gut möglich, dass die Parallelentwicklung der Digital-Flügel eines Tages für eine "Ablösung" sorgt, zumal dort die Folgekosten für Stimmungen ganz entfallen und der Wartungsaufwand deutlich geringer ist.

Für Hobbyspieler wie mich ist es m. E. jetzt bereits eine Frage, ob man sich nicht mit einem elektronischen Instrument begnügen soll. Da wir in einer Mietwohnung wohnen und daher beim Klavierspielen auf unsere Nachbarn Rücksicht nehmen müssen, überlegen wir momentan, ob wir das vorhandene Klavier elektronisch nachrüsten lassen sollen oder einfach ein elektronisches Instrument zur Ergänzung kaufen sollen. So wunderschön ich einen klassischen Flügel auch finde: Bei uns würde er nicht nur zu viel Platz beanspruchen, sondern er würde (bei heutigen Preisen) auch unsere finanziellen Möglichkeiten sprengen. Es würde mich jedenfalls nicht wundern, wenn der mechanische Flügel künftig (fast) nur noch im Profibereich Verwendung findet und die Hobyymusiker weitgehend digital unterwegs sind. Ob es dann dabei bleibt und sich digitale Instrumente nicht auch im Profibereich durchsetzen, wird die Zeit zeigen.

LG

Zitat von Ulli

Das mag angehen, würde aber das Herz eines jeden echten Musikers bluten lassen; zum Üben sind E-Instrumente sicher gut geeignet, zumal sich auch das Anschlagsfeeling enorm verbessert hat - zudem kann mit Kopfhörern quasi lautlos geübt werden. Für zumindest klassische Konzerte halte ich den Einsatz solcher Instrumente allerdings eher für ausgeschlossen (jedenfalls ist das mein Wunsch; der neuen Quantendenkweise zufolge sollte das jetzt wirken!).

Im Moment ist das noch so, aber mit Prognosen wäre ich sehr vorsichtig, vor allem, wenn sie die Zukunft betreffen .

Zitat von Ulli

Die Elefantenlieferung aus Botswana steht ja noch aus - das könnte eventuell der Inflation entgegenwirken (natürlich sollte nur das Tastenmaterial eines natürlichen Todes gestorbenen Tieres verwendet werden).

Es ist sogar umgekehrt: Seit dem Ende der 80er wird kein Elfenbein mehr verbaut, aber die Preise haben sich trotzdem vervierfacht. Sonst wäre es vielleicht noch mehr.

Zitat von ChKöhn

Im Moment ist das noch so, aber mit Prognosen wäre ich sehr vorsichtig, vor allem, wenn sie die Zukunft betreffen .

Deshalb schrub ich ja, es sei mein Wunsch.

Zitat von ChKöhn

Es ist sogar umgekehrt: Seit dem Ende der 80er wird kein Elfenbein mehr verbaut, aber die Preise haben sich trotzdem vervierfacht. Sonst wäre es vielleicht noch mehr.

Eben (nicht): das Material aus Botswana wäre ein Geschenk ...

Elfenbein besteht aus den Stosszähnen von Elefanten.

Zur Erinnerung: Bis zu 20.000 Afrikanische Elefanten werden jedes Jahr illegal getötet.

Durchschnittlich jede halbe Stunde ein Tier.

https://www.wwf.de/themen-proj…elfenbein-das-weisse-gold

Zitat von moderato

Zur Erinnerung: Bis zu 20.000 Afrikanische Elefanten werden jedes Jahr illegal getötet.

Ja, aber nicht für Tastenbeläge.

Zitat von Ulli

Die Elefantenlieferung aus Botswana steht ja noch aus - das könnte eventuell der Inflation entgegenwirken (natürlich sollte nur das Tastenmaterial eines natürlichen Todes gestorbenen Tieres verwendet werden).

Jeglicher Handel mit Elfenbein ist illegal.

Zitat von moderato

Jeglicher Handel mit Elfenbein ist illegal.

um etwas abzukürzen und den Fokus wieder auf Eierschneider zu bringen

https://www.deutschlandfunknov…abwe-fuer-elfenbeinhandel

Zitat von moderato

Jeglicher Handel mit Elfenbein ist illegal.

Geschenke sind kein Handel. Wenn die Tiere auf natürliche Weise aus dem Leben treten, dann darf nach meiner ethischen Überzeugung das verbleibende "Material" auch Verwendung finden - vorausgesetzt, und das habe ich, die Tiere befinden sind im Inland.

Was hab ich da jetzt bloß gleich wieder losgetreten? Am besten, es räumt gleich jemand auf ... sorry, daß meinen Einwurf jemand ernst genommen hat! Mit was man nicht alles rechnen muß ...

Lieber @atewes

Der Artikel wurde 2019 verfasst. Da ich aus Zimbabwe stamme, habe ich Kenntnis über die Situation. Das Verhältnis Mensch und Elefantenpopulation muss geregelt werden. Wilderei ist in jedem Fall zu bekämpfen und der Bevölkerung Alternativen zur Verbesserung ihrer wirtschaftlichen Situation aufzuzeigen.

Es wäre im Handel nicht ersichtlich, aus welcher Quelle Elfenbein stammt. Wird diesem Material ein rechtmässiger Status zugestanden, werden falsche Anreize gesetzt.

Zitat von Ulli

Auf dieser Seite gibt es einen schönen "Stammbaum des Klaviers", wenn man ein bisschen herunterscrollt.

Ich bin nun wirklich blond, was "Claviertechnik" angeht, habe aber schon von einem Tangentenflügel gehört und einem Virginal. Die sollten doch irgendwie im Stammbaum von Klavier und Cembalo auch auftauchen, oder vertue ich mich da?

Bei dem Tangentenflügel (ich glaube Miklos Spanyi benutzt ein solches Gerät bei einigen Werken von CPE Bach) würde mich die Technik ziemlich interessieren.

Zitat von astewes

Ich bin nun wirklich blond, was "Claviertechnik" angeht, habe aber schon von einem Tangentenflügel gehört und einem Virginal. Die sollten doch irgendwie im Stammbaum von Klavier und Cembalo auch auftauchen, oder vertue ich mich da?

Bei dem Tangentenflügel (ich glaube Miklos Spanyi benutzt ein solches Gerät bei einigen Werken von CPE Bach) würde mich die Technik ziemlich interessieren.

Den Artikel hatte ich gerade (etwas umfangreicher) in Vorbereitung; sei's drum, schön, daß die Frage kam: der Tangentenflügel ist eine "Mischung" aus den drei Zweigen Clavichord, Hammerflügel und Cembalo; der Tangentenflügel wäre wiederum ein eigener Zweig, der versiegt ist. Klanglich orientiert sich der Tangentenflügel noch recht nah beim Cembalo und Clavichord, technisch handelt es sich eher um eine Clavichord-Hammerflügelmischung: die Saiten werden mit Tangenten zum klingen gebracht; im Unterschied zum Clavichord (Metallplektron) jedoch mit reinem Holz (unbeledert und unbefilzt) und nicht unmittelbar wie beim Clavichord, sondern schon Richtung Hammerklavier, vgl. technische Zeichnung; technisch bin ich leider nur grob fahrlässig begabt, das Video kann das sicher besser erklären:

Der Klang kann durch einen Moderator verändert werden, indem sich per Kniehebel oder Moderatorzug ein Filz oder Leder zwischen Saite und Tangente schiebt - der Klangunterschied ist etwa so wie der Unterschied zwischen Cembalo (silbrig-fein) und Hammerflügel (nussig). Der Moderatoreinsatz ist hier ab ca 1:15 für ungefähr 1 Minute zu hören (und zu bei genauem Hinschauen zu sehen):

Diesen Klangunterschied (durch den Moderatoreinsatz) habe ich tatsächlich einmal in einem Konzert von Arthur Schoonderwoerd live erlebt; in einer Zugabe (irgendein Gustostück ...) - ich bin vor Schreck und in Unkenntnis des Instruments und seiner Möglichkeiten fast von Stuhl gefallen: der Effekt war also noch deutlicher hörbar als in obigem Video.

Zitat von Ulli

in einem Konzert von Arthur Schoonderwoerd live erlebt; in einer Zugabe (irgendein Gustostück ...)

Ich erinnere mich gerade - es muß im Konzert nach den Aufnahmen zu dieser CD gewesen sein, an der ich nicht ganz unbeteiligt war:

Das Konzert KV 175 wird hier in 2 Varianten dargestellt: einmal die 1773er Urversion mit Cembalo nach Giusti (1720; Replik von Geert Karman) und dem originalen Finalsatz; einmal die 1782er Wiener Fassung mit dem Ersatzrondo KV 382 auf einem Tangentenflügel nach Späth & Schmahl (1770; Opus von William Jurgenson) - dahingehend ist die Produktbeschreibung bei jpc leider falsch.

In beiden Alternativen klingt das Soloinstrument völlig anders als ein modernes Klavier oder ein Hammerflügel.

(Bei Youtube ist das Album, zerlegt in Sätze, vollständig zu empfangen).

Die Ablehnung des Cembaloklangs in weiten Kreisen hat mich selbst stets gewundert. Beechams berüchtigt-dreister Ausspruch steht für diese Geisteshaltung, die auch in Musikerkreisen verbreitet scheint. Persönlich verbinde ich mit dem Klang eines Cembalos einen Hauch vom Ancien Régime. Wie dieses war das Cembalo im ausgehenden 18. Jahrhundert ein Auslaufmodell, als alte Gewissheiten endgültig in Frage gestellt wurden und die seit undenklichen Zeiten bestehende Weltordnung zusammenstürzte.

Gerade gestern Abend erklang - wenn auch eher als Beifang - das hübsche Konzert g-Moll für Cembalo und Streichorchester eines anonym gebliebenen Komponisten aus der 1. Hälfte des 18. Jahrhunderts. Das Manuskript befindet sich in der prächtigen Bibliothek der Universität von Coimbra. Die bis heute offenbar einzige Einspielung besorgte 1969 die Archiv Produktion des Musikhistorischen Studios der Deutschen Grammophon Gesellschaft. Eine CD-Übernahme steht nach wie vor aus.

Vielleicht ist es auch einfach Unkenntnis bzw. falsche Teilkenntnis - für mich habe ich früher das Cembalo abgelehnt, da es zwangsweise mit den langweiligen Rezitativen verbunden war

Das Rezitativ - ein wichtiger Handlungsträger oder notwendiges Übel?

und dabei auch nicht besonders hochwertige bzw. klangschöne Cembali verwendet wurden.

Daraus resultierte der Trugschluß:

Cembalo = Rezitativ = langweilig, nervtötend und überflüssig.

Erst später realisierte ich, daß das Cembalo auch außerhalb des Rezitativs als „Clavier“ für „melodische Stücke“ funktionierte und gebräuchlich war und räumte ihm einen bedeutend höheren Stellenwert ein. Dennoch ziehe ich den Klang des Hammerflügels vor, was aber an dem von mir ebenfalls bevorzugten musikalischen Repertoire liegt; das Cembalo spielt da als Auslaufmodell eine eher untergeordnete Rolle, ist aber nicht ganz verschwunden.

Eine weitere Erklärung könnte die Präsentation der Musikgeschichte gewesen sein, die zwar richtiger Weise behauptete, daß Mozart, Haydn und sogar Beethoven in frühen Jahren noch mit dem Cembalo Umgang hatten, dies aber mit zunehmender Reife gegen das Hammerclavier ersetzten. Natürlich wollte ich als Musik(liebhab)er nicht unreif wirken ... besonders Beethoven scheint das Cembalo diametral entgegen zu stehen (wohingegen die Pathetique auf dem Cembalo ein besonderes Erlebnis ist).

Mit zunehmendem Interesse aber an z.B. Händels Musik, rückte das Cembalo durchaus zeitweise in den Vordergrund, da seine Claviermusik für mich auf anderen Instrumenten nicht besonders glaubwürdig klingt.

Zitat von Ulli

(wohingegen die Pathetique auf dem Cembalo ein besonderes Erlebnis ist).

Vermittelst dieses simplen psychologischen Tricks wird Beethoven zum Barockstar mit gepuderter Perrücke.

Wobei nicht einmal auszuschließen ist, daß einige der damaligen Haushalte das Werk anders gar nicht spielen konnten, da sie nur über ein Cembalo (oder gar Clavichord) verfügten und nicht eben mit der Zeit gingen (oder gehen konnten).