Marek Štryncl (Musica Florea) wegen seiner mit- und hinreißenden Dvořák-Sinfonien

Václav Luks (Collegium 1704) für den besten Messiah

besser jedoch live auf YT mit anderer (besserer) solistischer Besetzung

auch mit dem {oh!} Orkiestra:

Jeanette Sorrell (Apollo's Fire) wegen der roten Haare und koboldhaften Interpretationen

Jérémy Rhorer (Le Cercle de l'Harmonie) für seine Mozartopern u.a. (KonCurrentzis wird schon jemand anderes nennen, hoffe ich)

Didier Talpain (Solamente naturali) für seine Verdienste um Mr. Bumblebee u.a.

Lorenzo Coppola ({oh!} Orkiestra) für alles

2 x CZ, 1 x Amerikanisch-rumänisch, 2 x F und 1 x IT Aszendent PL ...

Wladimir Fedossejew (Nominierung 1)

Meine erste Nominierung gilt einem Maestro der alten Schule, den ich seit vielen Jahren durch seine zahllosen Aufnahmen kenne, bei dem ich aber auch das Glück hatte, ihn in Wien zweimal live mit seinem Moskauer Klangkörper zu erleben (mit die packendsten Konzerterfahrungen überhaupt). Da war er schon über achtzig. Die aktuelle politische Situation bedingt wohl leider, dass ihn die Kaiserstadt an der Donau nicht mehr auf dem Podium sehen wird. Dabei besaß Fedossejew, geboren 1932 in Leningrad, eine enge Beziehung zu Wien und besonders zu den Wiener Symphonikern, die er zwischen 1997 und 2004 als Chefdirigent leitete, ihnen aber auch lange danach als gern gesehener Gastdirigent verbunden blieb. Diesen Posten nahm er parallel zu seiner Tätigkeit als Chefdirigent und künstlerischer Leiter des Tschaikowski-Sinfonieorchesters des Moskauer Rundfunks wahr, dem er seit dem Jahre 1974 (sic) vorsteht. Damals hieß es noch Großes Sinfonieorchester des Allunions-Rundfunks der UdSSR und stellte das bedeutendste sowjetische Rundfunkorchester dar. Ansonsten war er Gastdirigent am Opernhaus Zürich, beim Tokyo Philharmonic Orchestra und an der Helikon-Oper in Moskau. Seine erste Einspielung datiert nach meinem Kenntnisstand auf das ferne Jahr 1959, als er noch Chefdirigent des Orchesters für russische Volksinstrumente war, sich also auch durchaus dem populäreren Bereich der klassischen Musik widmete. Sollte ich einzelne seiner Einspielungen hervorheben, so würde ich besonders seinen Tschaikowski empfehlen wollen. Ich wüsste keinen aktuellen Dirigenten, der einen insgesamt überzeugenderen Zyklus der Sinfonien vorgelegt hat. Es gibt der Zyklen sogar zwei, einen früheren für Melodia und einen späteren für Relief. Das Orchester ist jeweils dasselbe, der Klang bei letzterem aber audiophil. Außerdem ist Fedossejew ein superber Schostakowitsch-Interpret. Etliche der Sinfonien findet man bei Exton und wiederum Relief. Eine besondere Vorliebe hat er für die Werke von Georgi Swiridow. Es gäbe noch vieles hinzuzufügen, was indes den Rahmen sprengen würde.

Benoit Haller

http://benoithaller.com/

Nominierung 1

Die neue Art, Schütz zu spielen (Gabrieli-Faktor)

Paavo Järvi (Nominierung 2)

Ich habe mir vorgenommen, hier bewusst nicht nur die alte Garde zu benennen, was aber gar nicht so einfach ist. Alle Dirigenten, die mir aus dem Stegreif einfielen, waren jenseits der sechzig. So auch die nächste Nominierung, wenn auch nur knapp darüber mit 62. Paavo Järvi ist gewiss eine Ausnahmeerscheinung unter den prägenden Orchesterleitern der letzten drei Jahrzehnte. 1962 in der estnischen Hauptstadt Tallinn geboren, wuchs er in einer Dirigentendynastie auf. Sowohl sein Vater Neeme als auch sein Bruder Kristjan ergriffen denselben Beruf. Seine Stationen als Chefdirigent führten von Malmö (1994-1997) und Stockholm (1995-1998) über Cincinnati (2001-2011), Bremen (seit 2004), Frankfurt (2006-2013), Paris (2010-2016) und Tokio (2015-2022) bis jetzt nach Zürich zum Tonhalle-Orchester (seit 2019). Diskographisch hat Paavo Järvi einiges vorzuweisen. Schlechter als zumindest gut ist da wohl nichts. Vorbildlich finde ich, dass er sich durchaus auch randständigerem Repertoire widmet.

Bei der neuen Garde sind's bei mir solche, die ich vornehmlich live kenne und die nicht so wahnsinnig präsent sind auf dem Plattenmarkt. Mit einer Ausnahme, und mit dem fange ich an: Semyon Bychkov. Von dem gibt's tatsächlich einiges an CD's und er produziert auch munter weiter. Ein ungklaubliches Erlebnis hatte ich mit ihm im Kölner Dom, wo er in einem Seitenschiff das WDR-Orchester mit Bruckners 8. dirigierte. Davon gibt's keine Aufnahme. Aber von Schosta 4, zu der ich es nicht in die Phil geschafft hatte und stattdessen Am Radio saß und am Ende vollends sprachlo:

Ähem, ich seh gerade, gibt's nicht mehr. Aber ich habe sie.

Liebe Grüße vom Thomas

Jakub Hrůša (Nominierung 3)

Nach langem Überlegen fiel mir nun doch noch ein Vertreter der jüngeren Generation ein, den ich ohne Vorbehalt nominieren kann. Jakub Hrůša, 1981 in Brünn geboren, begann als Assistenzdirigent bei der Tschechischen Philharmonie und beim Orchestre Philharmonique de Radio France. Zwischen 2008 und 2015 leitete er die Prague Philharmonia und seit 2016 steht er den Bamberger Symphonikern vor. Daneben gab es diverse andere Engagements als Gastdirigent. An Einspielungen mangelt es mittlerweile auch nicht mehr. Ein paar davon würde ich durchaus als referenzträchtig ansehen (Rotts Sinfonie und Dvořáks Te Deum).

Christian Thielemann (Nominierung 1)

Thielemann hat sich in den letzten Jahren zu einem der führenden Dirigenten entwickelt. Seine Opern-Dirigate von insbesondere Strauss- und Wagneropern sind inzwischen berüchtigt.

Sein Charakter gilt dabei nicht als leicht. Streit gab es in Dresden, München und Bayreuth, die Berliner entschieden sich gegen seine Wahl zum Rattle-Nachfolger. Seine künstlerische Integrität und Spitzenklasse wird dabei nicht in Frage gestellt. Inzwischen ist er dennoch in Berlin angekommen und wird dort momentan frenetisch bejubelt.

Thielemann hat bisher nicht mit all seinen Aufnahmen Glück gehabt. Fehlende Spitzensänger und Probleme mit der Aufnahmetechnik haben so manche Aufnahme gradezu vermasselt, z.B. seinen Ring oder auch die Meistersinger. So gilt sein Ruf als Livedirigent inzwischen fast schon als legendär, während einige große Würfe auf dem Plattenmarkt noch nicht gelungen sind. Dennoch lassen sich einige großartige Aufnahmen finden, wie z.B. die Wiener "Frau ohne Schatten".

Zitat von Alfred_Schmidt

Howard Griffiths (Nominierung 3)

Sein Programm ist auch das meine. Und er nimmt schneller auf als ich kaufen kann.....

Vielleicht hättest du das ominöse Schallplattengeschäft übernehmen sollen....

Hallo

Nominierung 1:

Reinhard Goebel

Ein großartiger Musiker und sogar Musikforscher. Der Leiter der ehemaligen Musica Antiqua Köln machte zuletzt Furore mit der Serie Beethoven‘s World !

LG Siamak

Sebastian Weigle (Nominierung 2)

Einer der besten Operndirigenten meiner Einschätzung nach. In Frankfurt machte jahrelang herausragende Arbeit, immer wieder steht er auch am Pult bei selteneren Opern. Zuletzt live gesehen habe ich ihn im Februar in München bei der "Liebe der Danae". Strauss ist ohnehin ein Spezialgebiet bei ihm, auch die Tondichtungen hat er großartig eingespielt. In Bayreuth war er zudem häufiger zu Gast. Aktuell ist er ein wenig aus unserem europäischen Blick geraten, da er seit 2019 in Tokio tätig ist.

Ingo Metzmacher (Nominierung 4)

Der Schwenk zu Operndirigenten rief mir einen weiteren Kandidaten in Erinnerung, den ich hier unbedingt erwähnen möchte: Ingo Metzmacher, geboren 1957. Natürlich dirigiert er nicht nur Opern, jedoch geht das persönliche Erleben auf eine kolossale Aufführung von Schostakowitschs "Lady Macbeth von Mzensk" an der Wiener Staatsoper zurück. Es trifft sich gut, dass die Premierenvorstellung dieser Inszenierung in Kürze bei Orfeo wiederaufgelegt wird. Metzmacher setzt sich gerade für Werke des 20. Jahrhunderts und auch Zeitgenössisches ein.

John Eliot Gardiner (Nominierung 3)

Ein Alte-Musik-Held für mich. Seine Bachkantaten-GA ist für mich eine der besten. Gelegentlich sind mir seine Tempi zu hoch, aber meistens kommt begeisternde Barockmusik dabei raus. Auch sein Purcell und Mendelssohn sind sehr hörenswert.

Simone Young (Nominierung 5)

Zumindest eine Dirigentin will ich hier auch ins Spiel bringen. Die Australierin Simone Young, geboren 1961. Selbst erlebt habe ich sie mit den "Meistersingern" an der Wiener Staatsoper, eine Vorstellung, die mir auch ihretwegen im Gedächtnis blieb. An Einspielungen hat sie u. a. Gesamtaufnahmen von Brahms und Bruckner vorgelegt, die keine Vergleiche zu scheuen brauchen. Ihr "Ring" aus Hamburg ist insgesamt sehr beachtlich. Jüngst erschien eine Mahler Zweite aus ihrer Heimatstadt Sydney (wo sie das Sinfonieorchester seit 2022 leitet), die mir beim auszugsweisen Abhören sehr gefiel.

Gianandrea Noseda (Nominierung 1)

Ein recht vielseitiger Dirigent, geboren 1964, der auch abseits des Mainstream seine Zeichen setzt. Mit dem LSO ist zurzeit ein Schostakowitsch-Zyklus im Entstehen.

Nr.1 aber ohne Wertung : Masaaki Suzuki

ich schätze ihn sehr. Mag auch an der BIS Qualität liegen. Ich habe viel Bach von ihm - und alles ist exzellent.

Nr.2 Sir John Elliot Gardiner

Vielleicht meine Nr.1, vielleicht weil ich ihn live mit der Schöpfung ( Haydn ) gehört hatte. Von Bach habe ich sehr, sehr viel von ihm, aber auch sein Beethoven ist für mich ein Highlight.

Nr.3 Ein Underdog ?

Für mich nicht : Osmo Vänskä . Seine Beethoven Sinfonien GA schätze ich sehr. Oder alles was er mit Jewgeni Sudbin aufgenommen hat .

Nr. 4 Jordi Savall

So erfrischend, aber doch alles klangschön. Meist habe ich von ihm SACDs. Kein einziger Ausreißer.

Nr.5 Arthur Schoonderwoerd

Seine GA der Beethoven Klavierkonzerte hat mir neue Horizonte eröffnet. Auch seine Eroica, und erst Recht sein Mozart.

Zitat von kalli

und erst Recht sein Bach

Maximal live - auf CD gibt's da m. W. nichts ...

Jordi Savall (Nominierung 6)

Bei sechs Nominierungen müssen einige Kandidaten unter den Tisch fallen. Da ich davon ausgehe, dass Herbert Blomstedt gewiss noch benannt werden wird, entscheide ich mich bei meinem letzten Votum für Jordi Savall, geboren 1941 in Katalonien. So ist gleichzeitig auch ein prominenter Vertreter von HIP mit dabei, den ich ohne Einschränkungen zu meinen Lieblingsdirigenten zählen kann. Bei seiner mannigfaltigen Diskographie, die bis in die frühen 1970er Jahre zurückgeht, dürfte für jeden etwas dabei sein, der gewillt ist, sich mit der sog. Alten Musik ernsthaft auseinanderzusetzen. In den letzten Jahren hat sich Savall zunehmend auch mit der Klassik und Romantik auseinandergesetzt.

Hannu Lintu (Nominierung 1)

Geboren 1967 gehört er mit 57 Jahren auch nicht mehr zur jungen Generation, in letzter Zeit ist es aufnahmetechnisch leider etwas ruhig um ihn geworden. Trotzdem hat er schon viele tolle Einspielungen vorgelegt, dabei ist eine eindeutige Spezialisierung auf moderne und zeitgenössische Musik insbesondere von finnischen Komponistinnen und Komponisten erkennbar, es gibt aber auch etwas Mozart, Beethoven und Schumann von ihm.

Hervorzuheben sind insbesondere seine Sibelius-Aufnahmen sowie seine Gesamtaufnahme der Enescu-Sinfonien, die mMn die beste der bislang aufgenommenen GAs darstellt:

Nennung 2: Jordi Savall. Alles.

Nennung 3: Maasako Suzuki. Monteverdi: Marienvesper

Nennung 4: Gardiner: Marienvesper. Beethovens 9. (der 4.Satz mit einem tollen Chor!)

Zitat von Ulli

Maximal live - auf CD gibt's da m. W. nichts ...

Stimmt. Habe es geändert.

Meine Nummer 6 ist:

Rheinhard Goebel.

Habe doch einiges von ihm. Und seine Beiträge in SWR Kultur haben mich sehr positiv beindruckt

https://www.swr.de/swrkultur/m…-reinhard-goebel-100.html

https://www.ardaudiothek.de/ep…mels/swr-kultur/13011459/

Da gibt es sechs Teile über das Weihnachtsoratorium, sehr launig und kompetent.

Neeme Järvi (Nominierung Nr. 2)

Dass der König der Aufnahmen und des Nischenrepertoires unter den Dirigenten noch nicht nominiert wurde, überrascht mich ein wenig, deshalb übernehme ich das jetzt. Der 87-jährige Este ist eine echte Legende und bis heute aktiv, was seinen dirigentischen Einsatz für unbekanntes Repertoire angeht, doch auch das Standardrepertoire wurde von ihm ausgiebig bedacht. Ich weiß gar nicht, wo ich mit Empfehlungen anfangen sollte, weil ich so viel Musik erst durch ihn kennengelernt habe Die "A Lifetime on Chandos"-Box bietet aber einen schönen Überblick und Anregungen zu Ergänzungskäufen: