Vladimir JUROWSKI - Orchesterwerke

Spannend, dass der Blick auf diesen Komponisten fällt, der gewissermaßen als Begründer der Jurowski-Dynastie gelten kann. Heute dürften der Sohn, Michail Jurowski (1945-2022), und die beiden Enkel, Wladimir und Dmitri, allesamt Dirigenten, bekannter sein als der komponierende Großvater. An gewissen Spitzfindigkeiten kann man erkennen, dass Wladimir Jurowski d. Ä. in der Sowjetunion als Jude durchaus Schikanen unterworfen war. Er brachte es lediglich und relativ spät zum Verdienten Künstler der RSFSR (1969), die niedrigste der drei Rangstufen dieser begehrten Auszeichnung (darüber stand Volkskünstler der RSFSR und ganz oben Volkskünstler der UdSSR). Wie ich soeben recherchieren konnte, hat man beim sowjetischen Staatslabel Melodia immerhin einige seiner Werke eingespielt: Auszüge aus den Balletten "Unter dem Himmel Italiens" und "Rote Segel", ein paar Orchesterwerke ("Soja", "Othello", "Roter Platz", "Heroisches Poem", "Indische Märchen") sowie die 4. Sinfonie, die auf 1967 datiert. Wiederaufgelegt wurde leider gar nichts davon, so dass die cpo-Veröffentlichung derzeit die einzige auf dem Markt greifbare Einspielung darstellt. Daneben hat er zwischen den 1920er und 60er Jahren sehr viel Filmmusik komponiert. Seine Sinfonien Nr. 1 (frühe 1930er), Nr. 2 (1934), Nr. 3 (1964) sowie die Sinfonietta (1952) harren einer Aufnahme. Da gäbe es also noch einiges zu entdecken.

Vorerst mehr Freude und Erbauung als die 5. Sinfonie bereiteten mir die Russischen Maler von Jurowski sowohl musikalisch als auch in der sinnlich-illustrativen Aufbereitung durch Alfred. Das ist eine wunderbare Idee gewesen, auch wenn sie so zeitaufwändig war. Es hat sich aber gelohnt. Ich fand Gelegenheit, mein Wissen um die russische Märchenwelt, in der es bekanntlich reichlich Bezugspunkte zur deutschen gibt, neu zu beleben. Schon als Kind hatte ich diverse Märchenbücher. Am meisten bewegt mich die Geschichte vom Zarewitsch mit dem Feuervogel und dem grauen Wolf, der hier im Gegensatz zu seinem sonstigen Image in der Märchen- und Menschenwelt positiv in Erscheinung tritt. Das gefällt mir sehr. Der Wolf ist eines meiner Lieblingstiere – weil sozial, treu und ausdauernd. Bei Jurowski tritt die Legende musikalisch wie aus einem geheimnisvollen Nichts hervor. Er zeichnet den Ritt auf dem Wolf knapp und präzise. Alfreds Vergleich mit Mussorgskis Bildern einer Ausstellung finde ich trefflich. Dort wie hier ist der Schluss pompös. Jurowski schildert gleich dem Maler in starken Garben ein großes Volksfest heidnischen Ursprungs, wobei dem Winter der Garaus gemacht wird.

Ich wählte, was die cpo-CD angeht, die chronologische Reihenfolge und begann also bereits gestern mit den "Russischen Malern" (1956), die ganz in der spätromantischen Tradition des Landes stehen. Mit den sieben Gemälden, die Alfred dankenswerter alle herausgesucht hat, kann man diese Sinfonischen Bildern erst vollumfänglich auf sich wirken lassen. Nun war ich bezüglich der 5. Sinfonie (1971) schon auf atonale Klangwelten eingestellt, konnte aber schnell erleichtert aufatmen. Es handelt sich tatsächlich um das letzte Werk Wladimir Jurowskis des Älteren. Die Partitur wurde im Dezember 1971 vollendet. Wenige Wochen danach, am 26. Jänner 1972, verstarb der Komponist nicht einmal 57-jährig in Moskau. Das Foto oben, welches Wikipedia listet, datiert auf August 1971, also aus seinen letzten Lebensmonaten. Jedenfalls scheint mir die Tonsprache seiner abschließenden Sinfonie für das Entstehungsjahr eigentlich eher moderat als radikal. Da gab es von Komponisten wie Prokofjew, Schostakowitsch und Mossolow bereits in den 1920er Jahren einen rabiateren Tonfall. Es ist ein düsteres Werk, darüber besteht indes wohl kein Zweifel. Wollte man Weltenabschied hineininterpretieren, so gäbe es zumindest meinerseits keinen Widerspruch. Wobei: Einfallsreich ist die Orgel in der Schlusscoda allemal. Vielleicht doch ein Lichtblick ganz am Ende. Wenn Eckhardt van den Hoogen in seinem Einführungstext schreibt, es sei "nicht eigentlich wie ein Aufbruch in neue Regionen, sondern eher wie die Summe früherer Bilder und Eindrücke, die noch einmal zurückgeworfen werden", kann ich dies nachvollziehen. Als lärmend oder gar nichtig empfinde ich das Gehörte jedenfalls mitnichten. cpo hat seine Jurowski-Reihe in den letzten zehn Jahren leider bis dato nicht fortgesetzt. Wie der mittlerweile verstorbene Sohn, setzen auch die beiden Enkel ihren Vorfahren dann und wann auf ihre Konzertprogramme, wie ich herausfand. Der gleichnamige Wladimir Jurowski der Jüngere hat beispielsweise das Finale des Balletts "Die Purpursegel" (1942) vor ein paar Jahren dirigiert, nachfolgend als Videoausschnitt. Es basiert auf dem Roman von Alexander Grin von 1923 und wurde 1961 von Mosfilm auch verfilmt. Die Musik klingt für mich ziemlich genau danach, was ich mir unter Sozialistischem Realismus vorstelle.