Jean Sibelius
Symphonie Nr. 3 C-Dur op. 52
Hallé Orchestra
Sir John Barbirolli
Aufnahme: Kingsway Hall, London, 27.-28. Mai 1969
Als musikalischer Tagesabschluss noch dieses etwas unterschätzte Werk. Bereits bei den ersten Takten merkt man, wieso Barbirolli als einer der größten Sibelius-Interpreten gilt. Eine unglaubliche Intensität von Anfang an, die unweigerlich mitreißt. Das neue Remastering im Hi-Res-Klangformat lässt keine Wünsche offen.
Danke für die nochmalige Bestätigung, lieber Norbert. Ich meinte beinahe, ich hätte es irgendwo im Forum gelesen.
Erscheint morgen in CD-Form (auch wenn es der Werbepartner noch nicht listet):
Das Label Heritage bringt in Zusammenarbeit mit der BBC die Symphonien Nr. 8, 9, 22 & 24 von Havergal Brian in Rundfunkproduktionen aus den 1970er Jahren unter dem in diesem Repertoire exzellenten Myer Fredman.
Und zumindest digital wird Fabio Luisis Nielsen-Zyklus für die DG ebenfalls morgen vollendet. Wahrscheinlich kommt das über kurz oder lang in einer CD-Box.
Zitat[...] ein „Ruhegeld“ von rund 1,7 Millionen Euro bis zur Rente [...]
Ohne Worte. Hohn ist noch gar kein Ausdruck für solche Entwicklungen.
Chor der Staatsoper Dresden
Staatskapelle Dresden
Herbert Blomstedt
Aufnahme: Kulturpalast Dresden, 18. Dezember 1980
Was für ein tolles Werk, komponiert 1778. Eines der überzeugendsten Te Deums, das ich überhaupt kenne. Die Darbietung ist zudem absolut stimmig und überzeugend.
Es kommt nach meiner Beobachtung bei Momox auch darauf an. Manchmal ist man erstaunt, wieviel man für diese und jene Disc bekommt, wo man es nicht erwartet hätte. Ich gebe aber zu, dass diese freudigen Überraschungen stark abgenommen haben und man selbst für hochwertige Riesenboxen manchmal nur Centbeträge in Aussicht gestellt bekommt. Von daher ging mein Verkauf auch deutlich zurück, wobei ich das Glück hatte, viele CDs schon vor einigen Jahren verkauft zu haben, wo 5 EUR und mehr für eine x-beliebige keine Seltenheit waren, teils sogar deutlich darüber.
Ohne Joseph II. wäre ich niemals auf diese Aufnahme gestoßen, und mit dieser Aufnahme stieß er ungewollt einen kleinen "Le Chasseur maudit-Hype" bei mir an...
Das nehme ich als Kompliment, lieber Norbert. Es freut mich, dass das Werk bei Dir auf so großes Interesse stößt. Ich finde, es ist das am leichtesten zugängliche Orchesterwerk von César Franck. Lohnenswert sind freilich auch die übrigen.
Vielen Dank für den Hinweis!
vorallem wenn ich an seine frühen Aufnahmen mit Radio-Sinfonie-Orchester Berlin (1964-75) denke
Tatsächlich dürfte das der interessanteste Teil des Würfels werden, da das meiste andere schon seit langem in anderer Form erhältlich ist. Aus Maazels Zeit beim RSO Berlin allerdings gibt es immer noch Beispiele, die bisher nicht auf CD so einfach greifbar waren oder zumindest nur ganz kurzzeitig. Da das Philips-Aufnahmen waren, hoffe ich, dass die hier berücksichtigt werden.
Bertarido und ich sind ja nicht immer einer Meinung, in der Frage aber kann ich ihn vollauf verstehen und verfahre mittlerweile weitgehend ganz ähnlich. Schon etliche Pakete voller CDs gingen an Momox, was sich als bedeutend einfacher und unkomplizierter erwies als etwa via Ebay. Es gibt freilich CDs, die ich behalte, entweder weil sie mir doch viel bedeuten (oft Japan-Importe) oder schlichtweg, weil Momox sie nicht nähme (gar nicht so selten) oder absurd geringe Summen anböte (15 Cent).
Richard Wagner
"Das Rheingold" (Querschnitt)
Frantz, Metternich, Schock, Melchert, Blatter, Siewert, Otto, Muszely, Wagner, Kusche
Staatskapelle Berlin
Rudolf Kempe
Aufnahme: Grunewaldkirche, Berlin, 4.-6. März 1959
Der Vorabend des "Rings" als "Kurzoper" noch zum Tagesausklang. Sängerisch neben Solti nach wie vor die Messlatte. Einziger Wermutstropfen, dass es keine Gesamtaufnahme wurde. Klanglich war es noch nie besser als nun dank Tower Records Japan.
Sehr erfreulich, die Fortsetzung kommt früher als gedacht:
Paul Lincke: Ouvertüren Vol. 2 (cpo) soll im Februar 2023 erscheinen.
Alles anzeigenIn erster Linie aus historischem Interesse (die zweite von fast zehn Aufnahmen Barbirollis des Werkes):
Jean Sibelius
Symphonie Nr. 2 D-Dur op. 43
Hallé Orchestra
Sir John Barbirolli
Aufnahme: Free Trade Hall, Manchester, 18.-19. Dezember 1952
Mit 41:30 Minuten deutlich flotter und schnörkelloser als Sir Johns spätere Darbietungen.
Nachtrag: Eine durchaus hörenswerte Angelegenheit, so man bereit ist, sich auf den auch für 1952er Verhältnisse nicht ganz idealen Mono-Klang einzulassen. Das Spiel des Hallé Orchestra ist nicht über jeden Zweifel erhaben, stellenweise gibt es leichte Unsauberkeiten. Die späteren Darbietungen des Dirigenten sind noch packender und klingen besser (Stereo). Pathos spielt hier noch keine derart bedeutende Rolle, es ist mehr "im Fluss" angelegt. Insgesamt also etwas für "Barbirolli-Komplettisten", welche die Entwicklung im Interpretationsstil nachverfolgen wollen.
In erster Linie aus historischem Interesse (die zweite von fast zehn Aufnahmen Barbirollis des Werkes):
Aufnahme: Free Trade Hall, Manchester, 18.-19. Dezember 1952
Mit 41:30 Minuten deutlich flotter und schnörkelloser als Sir Johns spätere Darbietungen.
Aus aktuellem Anlass (meine Mutter ist gestorben)
Mein Beileid, lieber rolo.
Meine Mutter ist vor einem halben Jahr gestorben, ich kann nachempfinden, wie es Dir geht.
Euch beiden mein herzliches Beileid an dieser Stelle. Das tut mir wirklich sehr leid.
Lieber Joseph II., hattet Ihr früher einen 60-Schilling-Schein? Es grüßt Hans
Lieber Hans,
50 und 100 gab es. Gemeint ist die 60. Wiederkehr der Premiere dieser Inszenierung von Anno 1963.
Ich finde, hasiewicz' Einlassung ist so verkehrt nicht, im Gegenteil. Solange Tradition speziell in Deutschland (in Österreich schon weniger) von nicht wenigen zumindest implizit immer irgendetwas mit den "Tausend Jahren" tun zu haben scheint, wird es schwierig, sachlich heranzugehen. Das ist ähnlich wie mit den sprichwörtlichen preußischen Tugenden, von denen wohl wenigstens die Hälfte mit Argwohn beäugt wird.
Wer seinen kulturellen Geschmack aus Nertflix-Serien bezieht, kann natütich zu keinem anderen Fehlschluss gelangen.
Man könnte daraus geradezu folgern, dass solche Inszenierungen auch heute wieder gemacht werden könnten und als aktuell empfunden werden.
Eher auch meine Schlussfolgerung dieser etwas merkwürdigen Rezension, wo es u. a. heißt:
"Franco Zifirellis (sic) Inszenierung von La Bohème feiert den Sechziger."
Da war offenbar ein Kenner der Materie am Werke. Keine weiteren Fragen. 
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Charles-Marie Widor
Messe fis-Moll für Männerchor, gemischten Chor und zwei Orgeln, Op. 36
Symphonie Antique mit Schlusschor Te Deum für Soli, Chor, Orchester und Orgel, Op. 83
Andreas Meißner (Orgel)
Paul Wißkirchen (Orgel)
Domkantorei Altenberg
Gürzenich-Chor Köln
Deutsch-Französischer Chor Köln
Total Vokal Dortmund
sowie weitere Sängerinnen und Sänger
Radio Sinfonie-Orchester Pilsen
Volker Hempfling
Aufgenommen am 28. August 1994.
Ach du Schande, was passiert hier?!?!?
Diese CD hier habe ich kürzlich gebraucht erstanden, weil ich nicht nur die Orgelsinfonien von Widor haben wollte, sondern auch seine Sinfonien mit Orchesterbeteiligung. Als ich herausfand, dass er auch eine "Symphonie Antique", Op. 83 geschrieben haben soll, von der ich noch nie zuvor etwas gehört hatte, machte ich mich auf die Suche und fand obige CD, die meines Wissens nach auch die einzige Aufnahme von Op. 83 ist.
Die Messe Op. 36 ist mit knapp 14 Minuten recht schnell durchgehört und ein schöner, kurzer aber auch weitestgehend unspektakulärer erster Teil der CD. Als ich dann sah, dass Op. 83 knapp 50 Minuten dauern sollte, davon knapp die Hälfte (24:26) für den Schlusssatz, hatte ich, der ich mit langen geistlichen Werken meist nicht allzu viel anfangen kann, schon leichte Bedenken.
Die Zweifel legten sich aber schon kurz nach Beginn des Stückes. Das Ding ist ein absolutes Meisterwerk und dieses Prädikat vergebe ich nicht oft!
Trotz der langen Spielzeit von 50 Minuten ist das Stück wirklich erstaunlich kurzweilig, der bombastische, knapp 11-minütige Anfangssatz verging wie im Flug! Auch der Gesang konnte mich nicht abschrecken, ganz im Gegenteil! Die beiden Mittelsätze können die Spannung aufrechterhalten und das lange Chorfinale mit gewaltig-jubelndem Ende gebührend vorbereiten.
Dass dieses Stück so unbekannt ist und nicht öfter gespielt und vor allem aufgenommen wird ist eine echte Schande!
Die Musiker sind zwar sicher nicht die besten (es gibt immer wieder leichte Wackler, etwa direkt zu Beginn des 1. Satzes nach etwa 25 Sekunden im Blech), das hat meinem Hörspaß aber absolut keinen Abbruch getan. Die beteiligten Damen und Herren spielen und singen sich hörbar die Seele aus dem Leib, dass es trotz der kleineren Fehler eine Freude ist, dem Spektakel zuzuhören. Die Pauken sind ein Traum, bis auf die erwähnten kleineren Schnitzer lässt auch das Blech kaum Wünsche offen und der Rest der zusammengewürfelten Truppe spielt/singt ebenfalls wie aus einem Guss, die Spannungsschraube quasi durchgängig am Anschlag!
Diese CD sei allen Freunden spätromantischer (Schwer-)Sinfonik sowie Freunden, aber auch Verächtern von geistlicher Musik, die glauben, geistliche Musik sei langweilig, mehr als wärmstens empfohlen. Für mich ein absoluter Best-Buy, das hätte ich vor dem Hören nie im Leben so erwartet!
Wer mal reinhören möchte:
Liebe Grüße
Amdir
P.S.: Das letzte Mal, dass ich beim ersten Hören vom ersten Ton an so gefesselt zugehört habe, war bei meinem Erstkontakt mit Sibelius über das Finale dessen 5. Sinfonie mit Bernstein/WPO - und der ist jetzt mein Lieblingskomponist und die 5. Sinfonie mein Lieblingswerk überhaupt! Der Beginn des ersten Satzes erinnert mich auch irgendwie an Sibelius Kullervo...
Die besagte CD traf gestern auch bereits bei mir ein und wurde am späten Abend noch gehört. Ich teile Deine positive Einschätzung, besonders der Symphonie Antique, auch wenn ich nicht ganz so euphorisch formuliert hätte (was aber keine Kritik sein soll 
). In jedem Falle eine sehr hörenswerte Repertoirebereicherung von ungeahnter Stelle. Ich hätte Widor solch ein Werk, ehrlich gesagt, gar nicht zugetraut, hatte diesen Komponisten bislang auch nur sehr peripher auf dem Schirm. Tatsächlich würden mich seine Orchesterwerke nun doch einigermaßen interessieren, von denen es ja noch ein paar weitere gibt.
Herzliche Grüße und nochmal danke für den wertvollen Tipp!
Na ja, wenn ich richtig verstanden habe, ist thdeck schon 70! Der darf das also
Ähm, nein, ist er nicht:
Ich bin nämlich in einer ähnlichen Situation. Zwar "erst" 58.
Er beleidigt hier nur anhaltend Menschen im Rentenalter. 
Und nein, ich bin es nicht, damit das auch mal bei ihm ankommt. Ich könnte locker sein Sohn sein (zum Glück nicht).
Andere wiederum (ich verkneife es mir, Namen zu nennen), sind auch in viel jüngeren Jahren eingefahren in ihren Routinen und festgefügten Weltanschauungen und wünschen sich ein museales Theater, in dem sich nichts ändert.
Welche Jüngeren sollten das sein? Gerade vor kurzem wurden wir doch erst belehrt, dass wir RT-Kritischen gefälligst alle im Rentenalter zu sein haben und eh bald sterben, womit wir bei vereinfachtem und pauschalem Weltbild wären.
Sollen die Beiträge von thdeck satirisch sein? Ein verkannter Komiker? Ich habe mich in diesem Forum selten so gewundert wie über diese pauschalen, unwürdigen und vor allem unrichtigen Auslassungen. Und ich bin immerhin seit beinahe 18 Jahren an Bord. Zum Fremdschämen. 
Gerade noch die um Mitternacht auslaufende jpc-Aktion genutzt:
Das Problem, das manche beim Hereinkopieren der jpc-Bestellnummern haben, liegt an der unterschiedlichen Text-Formatierung (andere Schriftart/-größe).
Dies lässt sich leicht wie folgt beheben:
Oben auf Kontrollzentrum (= Avatarbildchen) -> Einstellungen: Allgemein -> Bedienung: Text-Formatierung beim Einfügen in den Editor übernehmen -> auf Nein setzen
Lieber Joseph,
mir haben alle Interpretationen gut gefallen, wenngleich ibs. bei der Sinfonie zu wünschen gewesen wäre, dass Roberto Benzi über ein besseres Orchester verfügt hätte.
So könnte man das zusammenfassen, lieber Norbert. Benzi ist ja als jugendlicher Überflieger gestartet und machte in jungen Jahren ein paar spektakuläre Einspielungen. So ganz erfüllte sich die Sensationskarriere allerdings nicht. Lange Jahre war er Chefdirigent in Bordeaux und später dann in besagtem Arnheim, die nun nicht eben die berühmtesten, wenn auch sehr ordentliche Orchester beherbergen.
Lieber Joseph,
Wie hoch war denn der Altersdurchschnitt in der Boheme ?
Lieber rodolfo39,
ich würde das so wie mein Vorredner kurzstueckmeister beschreiben. Der Andrang auf diese Wiederaufnahme ist nach meinem Eindruck sehr groß. An der Abendkassa gab es viele, die noch auf Restkarten hofften, eher mittleren und jüngeren Alters.
Nächtens noch etwas Hochnordisches:
Jean Sibelius
"Tapiola" op. 112
Berliner Rundfunk-Sinfonie-Orchester
Carl von Garaguly
Aufnahme: März 1968
Ein genauer Aufnahmeort ist zwar nicht angegeben (übrigens auch nicht in der kompletten Eterna-Diskographie), aber da es sich um eine Übernahme vom SRK (Staatlichen Rundfunkkomitee) der DDR handelt, dürfte es die entsprechende Örtlichkeit in Berlin sein. Scheinbar wurde diese Aufnahme zunächst für den Rundfunk produziert, später aber auch auf Schallplatte herausgebracht. Ein in der DDR nicht ganz unübliches Vorgehen. Dass Carl von Garaguly Sibelius "drauf hat", wusste ich natürlich bereits. Die Aufnahme habe ich lange nicht mehr gehört und noch nie in diesem nagelneuen Remastering von Tower Records/Berlin Classics, das tatsächlich mehr herauszuholen scheint als die bisherige, eher mediokre CD-Ausgabe.
Das RT muss in seiner Gänze gar nicht abgeschafft werden. Es würde schon reichen, wenn es sich in etwa die Waage hielte. Dies ist indes nicht der Fall, besonders nicht bei Wagner. Ich dachte es mir gerade die letzten Tage vermehrt: Die RT-Diskussion ist in erster Linie eine Wagner-Diskussion. Kein anderer Komponist ist dermaßen betroffen von den Ausuferungen schlecht gemachten RTs. Bei Mozart, Verdi, Puccini und auch Richard Strauss gibt es noch Nischen. Die fordern wir auch für Wagner. Und schon könnte die sehr scharf geführte Debatte ein wenig entschärft werden.
Mal sehen, wie unweigerlich die Folgen besagter "Naturgesetze" sind. Genauso sinnig (oder unsinnig) könnte man die Vorsehung bemühen. Ob es in 50 Jahren weltweit irgendwo noch eine laufende Inszenierung von Zeffirelli gibt oder ob noch irgendetwas von einem Bieito läuft (sofern man den dann noch kennt). Ich tippe auf ersteres.
Nachtrag: Besagte Ouvertüre "Polonia" (1836) dank Streaming soeben gehört. Sehr schwungvoll und inspiriert dargeboten, audiophil eingefangen. Ein starkes Frühwerk. Vermutlich die neue Referenzaufnahme (die alte bei Marco Polo "sehr bemüht", aber halt nicht mehr; die dritte vom Chopin-Institut klanglich nicht ideal geraten).
Soeben durch Zufall entdeckt, dass folgende CD seit kurzem erhältlich ist:
"Der legendäre estnische Dirigent Neeme Järvi feierte im Sommer seinen fünfundachtzigsten Geburtstag in Tallinn, wo er auch eine Reihe von Konzerten mit seinem geliebten Estnischen Nationalen Symphonieorchester gab. Das vorliegende Album bei CHANDOS dient nicht nur als Erinnerung an diese wunderbaren Konzerte, sondern auch als klingende persönliche Visitenkarte für diesen bemerkenswerten Musiker."
Besonders hervorzuheben: Es ist die fast nie gespielte "Polonia"-Ouvertüre von Wagner dabei.
Du hast Recht - und die betreffende Abbado-Wagner-CD besitze ich sogar! Ganz vergessen, dass auch hier schon "suitiert" wurde (wenn auch nur aus dem 3. Akt, das Vorspiel zum 1. Akt gibt es gratis dazu):
Haargenau diese CD.
Das Problem (oder vielleicht nur mein Problem) mit den meisten dieser "Parsifal"-Orchesterauszüge ist es, dass gerade die gewaltige Apotheose bei der Gralsenthüllung am Ende zu wenig überwältigend herüberkommt. Es ist immerhin das letzte, was Wagner im Leben komponiert hat und auch das einzige, was er in seinem eigenen Festspielhaus selbst dirigierte (er ließ sich ja den Taktstock am Schluss der Uraufführung 1882 selbst reichen). Jedenfalls hätte ich gerne auch mal in einer orchestralen Suite (oder wie man es auch immer nennt) eine Wirkung wie sie Knappertsbusch (besonders in seiner allerletzten Aufnahme) und auch Levine bei seinen frühen Bayreuther Dirigaten (Anfang/Mitte 1980er) erzielt hat. Wahrscheinlich ist es auch die spezifische Akustik des Festspielhauses, die dazu besser passt als zu jeder anderen Wagner-Oper.
