... Puccini-Meisterwerk ohne Puccini-Stimmen!
Die neue Staatsoperndirektion Roscic/Jordan startete mit einer Premiere in die neue Saison. Nach 63 (!) Jahren wurde die legendäre Butterfly-Inszenierung von Josef Gielen entsorgt und durch die bereits rund 15 Jahre alte Inszenierung von Filmregisseur Anthony Minghella ersetzt. Diese Produktion wurde bereits an der English National Opera, dem Litauischen Nationaltheater und an der Metropolitan Opera gezeigt, wo sie durch die Kinoübertragung(en) einem breiten Publikum bekannt geworden ist.
Minghella, der durch Hollywood-Filme wie dem Remake von Der talentierte Mr. Ripley, Cold Mountain und natürlich Der englische Patient – für den er den Regie-Oscar gewonnen hat – weltberühmt geworden ist, setzt in seiner Produktion auf Lichteffekte und Farben, Spiegelungen und schöne Kostüme, die Austattung ist aber eher karg. Es gibt aber immerhin ein paar verschiebbare Wände und Liebe zum Detail. Da regnet es Blüten und es gibt auch Atmosphäre erzeugende Lampions. Und Minghella orientiert sich in seiner Regiearbeit, die nun von seiner Witwe - der aus Hongkong stammenden Choreographin und Regisseurin Carolyn Choa - für Wien neu aufgearbeitet wurde, am japanischen Bunrakutheater. Typisch dafür die Bunraku-Puppe, die als Kind Cio-Cio-San’s zum Einsatz kommt und die von Puppenspielern durch natürliche Körperbewegungen faszinierend menschlich dargestellt werden kann.
Da die Inszenierung also weitgehend bekannt ist konzentriere ich mich hier auf die musikalische Seite. Und die war vor allem sängerisch enttäuschend. Asmik Grigorian hat ja nur wenige italienische Rollen in ihrem Repertoire. Die Butterfly ist eine von ihnen, und sie bewegt sich stimmlich hier außerhalb ihrer "Comfort-Zone". Ihr Sopran ist praktisch in allen Lagen geschärft, vor allem in den Höhen und Spitzentönen überfordert. Da wo die Stimme bei Puccini aufblühen sollte, gerät der Sopran Grigorian’s in Bedrängnis und wird eng. Der unschöne Spitzenton am Ende ihrer Auftrittsszene ist da symptomatisch. Auch wenn sie darstellerisch sehr engagiert ist, kann die Sopranistin nichts von der Jugend ihrer Figur vermitteln. Vor allem kann sie in keiner Minute berühren. Es fehlt dieser Butterfly an Wärme und an emotionaler Emphase.
Auch der Tenor des Abends, Newcomer und Hausdebütant Freddie De Tommaso als Pinkerton, konnte alles andere als begeistern. Ja, seine baritonale Tenorstimme ist unspektakulär und er hat kein individuelles Timbre, das einem besonders aufhorchen lässt. Das ist natürlich noch nicht das Problem. Aber der Sänger fällt leider vor allem durch sein eher gestemmtes Singen auf, Spitzentöne werden zwar kraftvoll und durchaus eindrucksvoll demonstriert, aber lyrischer Gesang ist da nicht herauszuhören, und es fehlt dieser Stimme ganz und gar an Puccini-Schmelz. Selten habe ich ein so kraftmeierisches Addio fiorito asil gehört. Alles erstaunlich eindimensional.
Das große Liebesduett am Ende des ersten Aktes – wohl eines der schönsten in der gesamten italienischen Opernliteratur – verpufft mit den viel zu harten Stimmen der Hauptrollensänger im Nichts. De Tommasi's Viene la sera erklingt belanglos, Bimba dagli occhi pieni di malia mangelt es an Zärtlichkeit, Vogliatemi bene an jeglicher Romantik. Enttäuschend.
In den Nebenrollen überzeugt zumindest Boris Pinkhasovich als stimmlich adäquater Sharpless. Die Suzuki von Virginie Verrez, deren Mezzo an diesem Abend etwas hart erklingt, hat es auch schwer mit ihrer Herrin stimmlich eine Linie zu finden.
Und nun noch zum Dirigat von Philippe Jordan. Man hört schon deutlich, dass er auch ein Könner von symphonischer Musik ist. Er legt viel Wert auf Details, und badet vor allem nicht in Süßlichkeit. Manche werfen der Puccini-Oper vor kitschig zu sein. Kommt halt immer darauf an, was man aus der Musik macht und wie man sie spielt. Das man diese Oper völlig kitschbefreit musizieren kann beweist Jordan mit den Philharmonikern im Orchestergraben. Zu hören bei vielen Stellen, so beispielsweise im großartig gestalteten Intermezzo. Trotzdem vermisst man an manchen Stellen dann doch vielleicht etwas mehr emotionale Eindringlichkeit. Puccini muss doch auch Puccini bleiben.
Am Ende gab es dann doch viel Jubel im - derzeit natürlich - halbvollen Haus. Man war sicher auch froh und glücklich darüber, Oper endlich wieder live zu hören und zu sehen.
Im Frühling 2021 soll dann Hui He, immerhin die führende Butterfly-Interpretin der letzten Jahre die Titelrolle in dieser Produktion übernehmen, und Roberto Alagna wird als amerikanischer Marineleutnant angekündigt. Dann sollten Cio-Cio-San und Pinkerton wieder mehr nach Puccini klingen.
Gregor
Nun hat das Label einen dritten Track aus Amici e rivali vorab als Video auf YT veröffentlicht. Es handelt sich hier um Ah vieni, nel tuo sangue vendicherò le offese aus Rossini's Otello.
Il barbiere di Siviglia
Bei näherer Recherche habe ich festgestellt, dass der Mitschnitt 1984 entstanden ist. Das war für mich noch etwas zu früh. Ich habe die Oper mit ihm erst später gesehen. Aber die Besetzung auf der Aufnahme ist sehr ähnlich mit der von mir später gesehenen Aufführung.
Damit befindet sich der Sänger hier im Forum allerdings in bester Gesellschaft. Werden doch leider viele Sängerthreads kurz nach Eröffnung schnell wieder vergessen. Was oft daran liegt, dass die betreffenden Sänger nicht im Zentrum des Interesses stehen, weil sie von anderen gehypten Sängern überschattet werden. Viele werden dann auch noch von Marketingabteilungen ignoriert. Da pickt man sich ein paar Sänger heraus, die dann einen Album-Vertrag bekommen und dann kräftig beworben werden, andere bleiben dadurch - unverdient - auf der Strecke.