Nach Martin Heidegger ist "Kunst das Ins-Werk-Setzen der Wahrheit des Seins" (er zeigt das an einem Bild von Bauernschuhen van Goghs). Mahlers Neunte Sinfonie ist ein muikalisches Kunstwerk. Welche "Wahrheit des Seins" ist da ins kompositorische Werk gesetzt? Der Musikwissenschaftler Eggebrecht behauptet, in Mahlers Sinfonien seien "musikalische Vokabeln mit bestimmter Bedeutung" zu finden. Welche sind das hier in der Neunten? Und was sagen sie aus?
Hallo Helmut,
das Heidegger-Zitat ist insofern kontrapunktisch-gegensätzlich zum Thema, weil Heidegger die Freiheit der Interpretation bestreitet. Das Kunstwerk gibt diese Deutung vor, wir haben da nichts in das Bild hineingelegt, beteuert Heidegger. Nur leider hat sich Heidegger vertan: es sind gar keine Bauernschuhe! Wenn wir wirklich beschreiben, was wir sehen, dann sehen wir Schuhe abstrakt auf eine leere Fläche gestellt. Van Gogh hat ganze Serien von Schuhbildern gemalt - der Kunsthistoriker sagt, es waren wohl seine eigenen Schuhe. Nur was dürfen wir als Betrachter darin sehen, wenn wir davon nichts wissen? Mit Roman Ingarden ist der "Aufbau" eines Kunstwerks von einer gewissen schematischen Unbestimmtheit und darauf angelegt, daß diese vom Rezipienten "konkretisiert" wird. Darf man also in einem abstrakten Bild etwas hineinsehen? Ist das vielleicht sogar gewollt vom Kunstwerk, also Heideggers Irrtum gar kein Irrtum? Ingarden würde sagen, dem Interpreten und deutenden Hörer läßt das Kunstwerk einen Freiheitsspielraum offen. Wenn man das nicht zugesteht, verwechselt man ein fiktionales ästhetisches Objekt mit einem real existierenden Gegenstand. Natürlich ist diese "Konkretisation" auch nicht beliebig, sie darf das innere Gleichgewicht des Werkaufbaus nicht zerstören. Es gibt gute und schlechte Intepretationen.
Eggebrecht versucht mit seinem Begriff der "Vokabel" das leidige Problem zu lösen, daß Mahler vermeintlich zitiert, wobei diese Zitate dann doch keine Zitate sind, sondern idiomatische Ausdrücke, die er als vorgeprägte Vokalbeln benutzt. Das ist eine Antwort auf die vermeintlich fehlende Originalität seiner Themen. Er arbeitet - das hatte schon Adorno zu recht betont - wie ein Romanschriftsteller, der eben schon vorgeformtes Material benutzt. Der Bezug von Heidegger und Mahler paßt - für Mahler ist eine Symphonie eine "Welt", Musik hat eine "Wahrheit" als Ausdruck eines Inhalts im Sinne eines bestimmten Weltverständnisses. Hier ist sehr interessant, wie weit die "Konkretisation" letztlich gehen darf. Wir können als Hörer der 1. und 2. Symphonie z.B. Bezüge zu den Liedern herstellen und uns so den Sinn des symphonischen Geschehens verständlich machen. Interessant ist aber, daß Mahler selbst in den poetischen Erläuterungen z.B. zur 2. Symphonie (Fischpredigt) einen solchen Bezug gar nicht herstellt. Auch da stellt sich die Frage: Wie weit darf die Sinnerschließung gehen? Ich habe die Freiheit, das Lied mitzuhören oder nicht. Wenn ich aber dle Lieder kenne, dann wird es mir kaum gelingen, davon zu abstrahieren. Das würde Mahler wohl auch zugeben.
Beste Grüße
Holger
Von den Beethoven-Sonaten befindet sich die helle Philips-Box in meiner Sammlung. Es gab danach auch noch mal eine schwarze, welche zusätzlich die 5 Klavierkonzerte enthielt. Philips-France brachte dann später die weißen Papp-Boxen heraus, die Heritage-Serie, veröffentliche dabei Arraus letzten Aufnahmen der Beethoven-Sonaten. Zu Deiner Information: Die Hammerklaviersonate hat er nicht noch einmal aufgenommen, es ist also in der Heritage-Box dieselbe alte Aufnahme enthalten, die sich in den beiden älteren Philips-Ausgaben auch befindet!
