Ich höre justamente einen meiner Lieblingsimpressionisten, sozusagen den
russischen Debussy, nämlich Vladimir Rebikov. Seine Stücke für Klavier solo.
Wahnsinnig schön. Ich werde ihn noch in einem gesonderten Thread
vorstellen, wenn ich weiß, wie ich das Cover hochlade, die CD ist russischer
Direktimport, und somit gibt es eine Coverabbildung auch nur bei Ebay GUS...
Kann ich das verlinken, weiß das hier jemand?
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Ich finde ja, dass Reinhardt der beste Gitarrist des 20sten Jahrhunderts war.
Ein Genie - man höre nur seine eigenen Kompositionen, vor allem seine Solostücke. Und wenn man die zwei kurzen Filmausschnitte sieht, die von ihm existieren, bermerkt man auch seinen unglaublichen Charme.
Django Reinhardt war lange mein Hausgott - ist es im Jazz zusammen mit Billie Holiday noch immer - ich höre ihn schon mein ganzes Leben (!), erst die Platten meines Vaters auf dem elterlichen Plattenspieler, später dann meine eigenen Platten und CDs. Als Kind hat mich insbesondere die einzige Aufnahme schwer begeistert, auf der er Singende Säge spielt (von 1930, wenn ich mich recht entsinne; eine seiner ersten Aufnahmen überhaupt).
Ich liebe seine Musik. Ich liebe sie.
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Lieber Harry,
das mit dem Transponieren war von mir nicht ganz Ernst gemeint.
Andererseits habe ich (glaube ich mich zu erinnern) demletzt gelesen, dass
wohl Beethoven selbst darüber nachdachte, die Chorfantasie für die Neunte zu
verwenden. Letztendlich sollten wir des Meisters Finale so lassen wie es ist,
denke ich... 
Was die Symphonien anbelangt, also, die Achte fand ich schon ziemlich
schlecht eingespielt, und ich verzeihe an und für sich wirklich vieles. Und dass
das Blech scheppert ist mir in der Dritten nicht (störend) aufgefallen, wie
gesagt, ich verzeihe vieles... 
Ja, die Bearbeitung der Zweiten war auch für mich ein wirklicher Lichtblick. Wie
so viele Werke, die ich zuvor noch nie gehört hatte - ich war bislang ja der
Standard-Beethoven-Hörer: Symphonien, Streichquartette, Klaviersonaten -
und es gibt in der Box so massenhaft Neuentdeckungen für mich.
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Aber, lieber Johannes, würde man die genannten Beispiele bereits
als "Kunstlieder" bezeichen können, denn Lieder und Gedichtvertonungen gab
es ja z.B. auch schon im 16ten Jhdt (Senfl!)..?
Und lass mich noch klarstellen: ich habe nur gesagt, dass manche von den
schottischen und irischen Auftragsliedern nicht zu Beethovens besten Werken
gehören, aber weiß Gott nicht alle.
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Interessant - und um welche Stücke handelt es sich bei Mozart? Die würde ich
mir gerne im Vergleich anhören wollen - fünf Stück genügen... 
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CD 68
Beginnen wir heute mit Kanons, Epigrammen und Scherzen. Verblüffend
schöne Sachen darunter, leider meist sehr kurz. Der Dreistimmige Kanon WoO
160 hört sich fast an, wie ein Stück aus der Renaissance. Ich frage mich, ob
das beabsichtigt war - ich kann es mir kaum vorstellen - aber vielleicht hat
Beethoven hier ja eine sehr alte Volksmelodie verarbeitet.
Es folgen Liebeslieder. Sehr herzergreifend ist "Gedenke mein" WoO 130. Und
das darauf folgende "Der Liebende" WoO 138 hört sich schon wieder so
schuberthaft an, würde man das Lied unter sein Werk mischen, niemandem
würde es auffallen, behaupte ich. Auch "Die Liebende" - sehr schön. All das
dageboten von einem ziemlich guten Tenor: nämlich Peter Schreier :D... der
auch die sich anschließenden ernsten Lieder singt. Hier ist "Klage" WoO 113
hervorzuheben - ein großes Drama in drei Minuten.
Wenn ich von den Massen an schottischen und irischen Liedern absehe, denen
man teilweise die Auftragsarbeit anmerkt, und mich in erster Linie auf die
deutschen, die ernsten Lieder konzentriere, auf die Liebeslieder, auf die Göthe-
Vertonungen, dann muß ich feststellen, Beethoven scheint das deutsche
Kunstlied erfunden zu haben... oder?
Schließlich noch Arietten und Canzonetten, die auch ganz großartig sind. Hier
singt wieder Schreier aber auch der Bariton Alexander Svéd (und das ist ganz
sicher nicht DDD, wie so vieles in dieser Box, obwohl es so auf der Box steht,
denn Svéd ist 1979 gestorben, und diese Aufnahme hört sich nach späten
40ern an - aber egal, Svéd ist phantastisch).
Ich bin durch diese Box jedenfalls mittlerweile zum Verehrer auch des
Liedwerks des großen Meisters geworden.
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Für´s Gehirn heute mal wieder die vermutlich beste Einpielung von Musik der
Trouveres. Das Ensemble Sequentia ist so großartig. Wenn ich diese Musik
höre, möchte ich bitte, dass dort draussen in der bösen Welt alle Technik
sofort verschwindet. Und die Landschaft wieder an Weite gewinnt.
Wer sich für Alte Musik interessiert und diese Doppel-CD noch nicht hat: kaufen!
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CD 47
Bleiben wir erstmal bei den Symphonien, heute aber eine Bearbeitung der
Zweiten: Trio Op. 35. Die Zweite Symphonie arrangiert für Piano, Violine und
Cello. Sehr schön dargeboten vom Canadian Trio. - Ich muß sagen, die Zweite
ist ja mein Favorit der frühen Symphonien, und in dieser Bearbeitung des
Meisters selbst gefällt sie mir fast noch besser.
Es folgt das Trio für Klavier, Klarinette und Violoncello Op. 38, ein wirklich sehr
großes und interessantes Stück, das Beethoven 1803 schrieb, und das eine
Bearbeitung des Septett Op. 20 ist - und dieses Septett liebe ich ja, ich habe
auf Vinyl eine wunderschöne Aufnahme vom Philharmonischen Oktett Berlin.
Und auch als Trio: phantastisch. Das Adagio cantabile ist zum
dahinschmelzen. Besonders hervorzuheben ist Jürgen Demmler an der
Klarinette. Aber auch Peter Grabiger am Piano und Markus Tillier am Cello sind
Oberliga. - Wie so oder so die Aufnahmen dieser Box von allgemein hohem
Nivau sind, von einigen Ausfällen bei z.B. den Symphonien abgesehen. Es sind
auch bestimmt ein Drittel der CDs lizensiert von Naxos, die ja keinen Müll
produzieren.
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Aus der neu erworbenen Box "Kempff spielt Schumann"
die Symphonischen Etüden, die Kinderszenen und die Kreislerianer (schwirr).
Sehr schön, besonders die Kinderszenen liegen Kempff.
Und meine Güte: Schumann ist ja sowas von unglaublich phantastisch.
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Transponieren... 
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Wie Johannes schon schrieb, besteht ein deutlicher Unterschied zwischen z.B.
Schnabel und Kempff, insofern kann man kaum über einen "alten" Pianistenstil
im Gegensatz zum heutigen sprechen. Ich empfinde diese zwei Schulen - so
würde ich sie nennen - nur genau entgegengesetzt wie JR: diese sog.
expressive Fraktion, zu der Schnabel und Ney gehören, die so zu tun
scheinen, als würden sie genau die stürmische Seele Beethovens erfasst
haben, hören sich für meine Ohren in erster Linie an, als würden sie versuchen
das Klavier zu zertrümmern. Auch eine Frage von der sie umgebenden
Geräuschkulisse der 30er und 40er.
Hingegen Backhaus und Kempff (den ich gerade höre) als auch Fischer
empfinde ich als innig und zurückhaltend - insbesondere eben in ihren
Aufnahmen aus den 50ern und 60ern. Als betörend schön und klar.
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CD 3
So, zwischendurch mal wieder was Bekanntes: die Dritte und die Achte
Symphonie Op. 55 und Op. 93. Die Dritte eingespielt von der Slowakischen
Philharmonie unter Kosler - ich finde dieses Orchester ja immer wieder
verblüffend gut. Der erste Satz recht zackig, der zweite sehr ausdifferenziert,
vor allem die Streichersektion spielt mit viel Spannung. Die Dynamik könnte
manchmal vielleicht etwas federnder sein.
Ich müßte nahezu alle Symphonien aufgenommen von diesem Orchester
haben, und keine hat mich bislang wirklich enttäuscht.
Die Achte wird gegeben von der Süddeutschen Philharmonie unter Günter
Neidlinger. Das Orchester scheint mir in Wirklichkeit das Studiopseudonym der
Jungen Kammerphilharmonie Freiburg zu sein. Vielleicht auch besser eben ein
solches Pseudonym zu verwenden. Die Bläser klingen hier passagenweise wie
ein (!) verstimmtes Harmonium. Schlapp und uninspiriert gespielt. Teilweise so
mäuschenstill hingehaucht, dass man denkt: gleich hören sie auf. Das Ganze
hört sich von Interpretation und Klang irgendwie matschig an. Naja, aber die
Achte, die ich ja sehr gerne habe, die überlebt alles.
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Lieber Harry,
schön dass sich noch jemand außer Ulli "einmischt"... je mehr kommentieren,
um so besser. Und dass du die gleiche Box besitzt, trifft sich natürlich gut.
Ich bin gespannt.
Mit den Bedeutungen der verschiedenen ergänzenden Werkverzeichnisse
kenne ich mich nicht gut aus, aber es scheint mir, dass Willy Hess das
wesentliche erstellt hat und die anderen zwei darauf aufbauen. Ulli wird mich
sicher verbessern.
Was Op. 80 anbelangt, ich habe nochmal reingehört, und ich kann musikalisch
nichts wirklich Schlechtes daran finden, auch scheint mir das Klavier nicht
verstimmt zu sein, und mein Gehör ist eigentlich ganz gut. (Gerade Günter
Kootz am Piano finde ich ziemlich gut) Zur Tontechnik und zur
Aufnahmequalität kann ich nur sagen, dass ich ursprünglich vom Jazz
und New Wave komme, ich habe schon immer alte oder schlecht
aufgenommene Musik gehört, ich bin abgehärtet. Auch heutzutage höre ich
viel historisches, auch Aufnahmen aus der Prä-Elektrischen-Ära.
Viele Grüße nach Baden (es gibt badische und unsymbadische... :wacky: )
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Zu viel Beethoven... darum als barocker Ausgleich Telemann:
Das Heidelberger Kammerorchester ist recht gut.
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Lieber Ulli,
ganz meine Meinung, was das Finale der Neunten anbelangt - wobei das
natürlich auch großartig ist. Man könnte jeweils abwechselnd den Choral und
Op. 80 spielen. Oder beide hintereinander. Dann wäre die Neunte fünfsätzig.
Auch nicht schlecht... :faint:
Was den Aufbau dieser Chorfantasie anbelangt, ich kannte sie ja noch nicht,
hatte auch nur flüchtig auf´s CD-Cover geschaut, und ich dachte zu Anfangs:
Ah, eine Klavierfantasie, dann: Ah, ein Klavierkonzert oder sowas Ähnliches,
und war dann völlig verblüfft, als der Chor einsetzte.
Insofern kann Unwissenheit manchmal von Vorteil sein... :wacky:
(Nun hab ich aber den anderen Unwissenden den Spaß der Überraschung
verdorben).
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CD 79
Beginnen wir mit der Fantasie Op. 80. Ein überraschendes Stück, besonders
wenn man - so wie ich - nicht wußte, dass es eine Chorfantasie ist. Grandios,
die Chorpassagen erinnern teilweise an den Choral der Neunten Smphonie.
Text und Musik sind aus dem Jahre 1808, ersteres wurde von dem Dichter
Christoph Kuffner geschrieben. Das Werk ist eine der großen Entdeckungen
für mich. Ebenso wie das sich anschließende Op. 136 "Der glorreiche
Augenblick", das zwar schon 1814 geschrieben wurde, aber erst zehn Jahre
nach Beethovens Tod veröffentlicht wurde. Op. 136 ist eine Kantate die es in
sich hat, sie ist weltlichen Inhalts und wurde anlässlich des Wiener Congresses
komponiert.
Anton Schindler berichtet dazu: Die großen politischen Ereignisse, welche
fast alle europäischen Herrscher zu einem Congresse in Wien
zusammengeführt hatten, wirkten wesentlich mit, um diesen 29. November zu
dem Tage des höchsten Glanzes und Ruhmes zu gestalten, den ein Künstler
wie Beethoven erleben konnte [...] Beethoven selber machte persönlich die
Einladung bei allen Monarchen, die [fast] sämmtlich bei der Feier erschienen
waren.
Und auf dieser Feier wurden zeitgleich die Uraufführungen der Siebten
Symphonie und von Wellingtons Sieg zelebriert. Mit großem Erfolg.
Ich finde, diese Kantate kann ohne weiteres mit der Siebten mithalten,
vielleicht übertrifft sie sie sogar.
Schließlich noch das "Gratulationsmenuett" WoO 3 und "Es ist vollbracht"
WoO 97. Beides schöne Stücke, sie können aber nicht mit dem zuvor
gehörten mithalten.
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Na, die Aufnahme werde ich mir dann wohl besorgen müssen. Vielleicht werde
ich mich beim zweiten Hören mit dem Oratorium anfreunden können.
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CD 82
Heute "Christus am Ölberge" Op. 85. Ein ebenfalls eher unbekanntes Werk,
auf das ich sehr gespannt war, das mich aber etwas entäuscht hat. Das
Oratorium rauschte ein bißchen an mir vorbei. Das kann allerdings auch an mir
liegen, da ich heute recht unkonzentriert bin.
Man würde bei solch einem Thema ja ein heroisches oder aber
schwermütiges Werk erwarten, in Wirklichkeit hört sich das Stück teilweise wie
eine Oper an. Es ist dann auch in zeitlicher Nachbarschaft zum "Fidelio"
entstanden und zur dritten Symphonie. Und es ist nicht schwer einzusehen,
warum es von diesen dreien am seltesten gespielt wird.
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CD 63
Eine Scheibe mit Variationen, beginnend mit denen für Klavier und Flöte Op.
105, die bis auf die Variationen über "Das Schüsserl und a Reindl" auf mich ein
wenig farblos wirken. Hingegen die Variationen für Klavier und Flöte Op. 107
hören sich schon inspirierter an: zum zweiten Mal eine Bearbeitung des
Volkslieds "I bin a Tiroler Bua", das Beethoven offenbar sehr gemocht hat.
Auch die Variationen über "Bonny laddie, highland laddie" sind sehr
tiefgründig, so wie Beethoven sowieso die Bearbeitungen des schottischen
Liedguts meist am Besten gelingen.
Und das "Volkslied aus Kleinrußland" hat schon etwas von einem späten
Sonatensatz. Davon abgesehen sind diese Variationen, wie auch fast alle
schottischen Volkslied-Bearbeitungen, für den schottischen Verleger George
Thomson geschrieben worden, der sie für die "Ladies" publizierte, sie sollten
also technisch nicht zu schwer sein, um für den Hausgebrauch gespielt werden
zu können. Teilweise hat sich Beethoven nicht die Bohne daran gehalten.
Die dazwischen gestreuten tiroler Lieder erkennt man sofort, sie haben alle die
gleiche fröhliche Struktur, sie hören sich an wie Variationen ihrer selbst.
Am schönsten aber sind die Variationen auf "Peggys daughter", die ohne
weiteres in die "Pastorale" passen würden.
Geschrieben wurden Op. 105 und 107 in den Jahren 1818 und 1819, also
zeitgleich mit der Hammerklavier-Sonate.
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CD 73
Und noch mehr Lieder: Mehrstimmige Italienische Gesänge WoO 99 - die ich
ziemlich fad finde. Zuvor wurde mir aber der bisherige Skandal der Box zu
Gehör gebracht: Stück Nr. 8 auf dieser CD "Chor auf die verbündeten
Fürsten" WoO 95 - der Chor ist in Ordnung, aber das Orchester kommt ganz
eindeutig aus dem Synthesizer. Gut, es ist nur ein Stück, trotzdem heftig
daneben.
Die schönsten Stücke in diesem Konvolut sind "Neues Liebe, neues Leben"
WoO 127 und "Der Erlkönig" WoO 131. Besonders das Erstere ist toll. Ebenso
begeistert mich das Wallisische Lied "Constancy" aus WoO 155.
Hingegen "Ye shepherds of this pleasant" aus WoO 156 hört sich an wie von
den Monty Pythons...
Und Stück Nr. 32 ist von so erbärmlicher Aufnahmequalität, dass man an
Sabotage denken könnte.
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CD 69
Und wieder Lieder vom Schubert der Jahrhundertwende 1800. Schottische
Volkslieder Op. 108. Man könnte sie als ganz schön bezeichnen, es sind sogar
wirkliche Höhepunkte wie "Dim, dim is my eye" dabei. Aber letztlich zeichnet
diesen Zklus von 25 Liedern nichts besonderes aus, finde ich. Die Freude am
Hören wird auch etwas gedämpft durch die Solisten des Rundfunkchors
Leipzig, die teilweise einen so bösen deutschen Akzent haben, dass man
manchmal denken könnte, es wäre als Parodie gemeint.
Was aber immer wieder faszinierend ist, dass man hier die Volksmusik des
18ten Jahrhunderts hören kann - wenn auch bearbeitet - und man verflucht
umso mehr alles, was heutzutage unter Volksmusik firmiert.
Schließlich noch fünf weitere Lieder, darunter das "Lied aus der Ferne" WoO
137, das sich wieder sehr schuberthaft anhört. Naja, der Franz kam ja auch
nicht aus dem Nichts. Und "Sehnsucht" WoO 146 könnte man glatt in die
Winterreise einfügen.
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Letztendlich würde ich vorschlagen, streicht den Opernhäusern die
Subventionen, mal sehen, was dann auf die Bühne kommt.
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Wer Wilhelm Friedemann nicht mitzählt, dem droh ich Schlägel an...
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Naja, mein 155. Beitrag - das verdient vielleicht einen Silberimitat-Löffel...
Aber egal: ich höre meinen Lieblingskomponisten gespielt von meinem
Lieblingspianisten - Kempff spielt Schumann:
Sehr späte Aufnahmen, aus dem Zeitraum 1968 bis 1975 (O, da war ich
schon fünf Jahre alt...)
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Ich freu mich so: heute in der Post - letzte Woche bei ebay ersteigert für 12 €
inklusive Versand: alle von Kempff eingespielten Schumann-Klavierstücke in
einer 4er-Box. Das nenn ich Glück...
Gleich anhören!
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CD 58
Also, ganz offensichtlich hatte Ludwig seine erste Hochphase als Teenager.
Meine Güte, wieder so eine Entdeckung wie die Kurfürsten-Sonaten: die drei
Klavierquartette WoO 36. Alle drei geschrieben im Alter von 15 Jahren. So
eine komplexe Werkreihe, meisterhaft. Ich kenne zum Beispiel nichts
vergleichbar großartiges von Mozart in dem Alter. Beethoven war anscheinend
das noch mächtigere Wunderkind. Diese Klavierquartette stehen für mich
gleichwertig neben seinen frühen Klaviersonaten und Steichquartetten.
Vor allem beeindruckt mich das zweite Quartett. Und im dritten sind schon
einige Klavierläufe die auf spätere Sonaten verweisen (u.a. auf Op. 2/3, wenn
mich nicht alles täuscht). Hier ist auch das Adagio ganz besonders
herzergreifend.
Gespielt werden die ersten zwei Quartette vom Cummings String Trio, das
sehr gut ist, und das dritte vom Bamberger Quartett, das ein wenig abfällt.
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CD 60
So, nach einer schweinegrippe-bedingten Pause, back to Beethoven:
Wir starten mit dem Quintett für Klavier, Oboe, Klarinette, Horn und Fagott
Op. 16 - eine sehr schöne Einspielung, die allerdings durch allerlei
Nebengeräusche etwas getrübt wird... man hört Husten, Türenklappen (?),
Rascheln, Fagottklappen-Geklapper und noch so dies und das - war wohl
etwas viel Betrieb im Studio. Op. 16 erinnert mich wieder an Franz Krommer
und an den späten Mozart, handelt es sich doch auch um ein relativ frühes
Werk von 1796. Vor allem im ersten Satz ist das Klavier sehr apart gegen die
Bläser gesetzt und läßt schon einige typische Beethoven-Phrasen erkennen.
Der zweite Satz - ein Rondo - ist ein bißchen langweilig zu Anfangs, entwickelt
sich dann aber besonders in der Klavierstimme. - Und jetzt weiß ich auch,
warum so viele Nebengeräusche zu hören waren: es handelt sich um eine Live-
Aufnahme - tja, was soll ich sagen: für eine Aufnahme vor Publikum waren
dann aber sehr wenig Störgeräusche zu hören.
Es folgt die Serenade Op. 25. Keine seiner besten Kompositionen und dazu
noch ziemlich uninspiriert runtergefidelt. Wir hören das Kammerensemble
Heidelberg. Nee, das reißt mich nicht vom Cocktailsessel. Allerdings: das
Andante con variazioni ist groß. Das hat dann plötzlich eine Tiefe, die kaum
zum Rest passen will.
Schließlich zwei Sonatinen, ein Adagio und ein Andante für Klavier und
Mandoline WoO 43/1, 43/2, 44/1, 44/2. Insbesondere das Adagio wäre so ein
schönes Stück, wenn die Mandoline nicht wäre. Ich finde Mandoline ja ein
etwas blödes Instrument, dieses ständige Tremolo geht mir auf die Nerven.
Man sieht förmlich die venizianische Gondel vorbeigleiten...
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Auch ich hatte soeben Schumann: meine Lieblingsstücke - Waldszenen:
Höhepunkt der Romantik...
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So, mal die alte Einspielung:
Alles in allem mag ich die Aufnahme von 1981 lieber, aber mir dieser ist Gould
ja berühmt geworden. Die CBC-Aufnahme ein Jahr zuvor ist auch nicht übel. -
Kennt eigentlich jemand die Live-Aufnahme aus dem Salzburger Konzert und
kann berichten?
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Lieber Uranus,
ja, genau mein Gedanke. Ich werde mir demnächst vermutlich einen neuen
Kopfhörer zulegen - nach allem, was ich hier im Tamino gelesen habe, läuft es
wohl auf einen Sennheiser HD 600 hinaus. Über die zwei anderen
Komponenten bin ich mir noch nicht sicher. --- Und du hast ja auf alle Fälle
dein Geld gut angelegt: Eigentumswohnung. Solltest du dir die beschriebene
Anlage zulegen, dann berichte mir doch bitte.
Gruß florian
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