Liebe Forianer!
Auch auf die
Gefahr hin, dass ich mir den geballten Zorn der Schwarzkopf-Verehrer
zuziehe und hier im Forum wieder seitenlang diskutiert wird, möchte
ich zu der Verfilmung der „Rosenkavalier“-Inszenierung der
Salzburger Festspiele 1960 einige Details nennen.
Das neue 'Große'
Festspielhaus (das bisherige wurde danach das 'Alte Festspielhaus'
und später 'Kleines Festspielhaus' genannt – heute heißt es 'Haus
für Mozart') wurde am 26. 7. 1960 unter starker internationaler
Medienpräsenz mit einer Neuinszenierung des „Rosenkavaliers“
(Dirigent: Herbert von Karajan / Regie: Rudolf Hartmann / Bühnenbild:
Teo Otto / Kostüme: Erni Kniepert) eröffnet und es ergab sich für
alle am Zustandekommen Beteiligten der Wunsch, diesen Moment für die
Nachwelt durch einen Film zu dokumentieren.
Vor allem Herbert
von Karajan, der damals auch im Festspiels-Direktorium saß, machte
sich dafür stark, aber – da er ja immer ein paar Jahre voraus
dachte – nur unter den besten technischen Voraussetzungen, d. h. in
Farbe im Breitwandformat und natürlich mit Stereoton. (Dazu wurde
der Ton vormittags im leeren Festspielhaus aufgenommen; die
Dreharbeiten erfolgten nach Beendigung der Festspiele ohne Beisein
der Wiener Philharmoniker, die bekanntlich Salzburg immer fast
fluchtartig verlassen.) Karajan lehnte Opernsendungen im
'Pantoffelkino' ab wegen der damals relativ kleinen Bildschirme, der
– vor Einsatz der MAZ-Technik ab 1960 - etwas verwaschenen
Bildqualität in schwarz-weiß und der wegen der TV-Röhrengeräte
mit einem leichten Brummton behafteten Tonqualität. (Während Karajans
Direktionszeit an der Wiener Staatsoper gab es nur eine einzige
TV-Übertragung einer Oper aus 'seinem' Haus: „Angelina“ - La
Cenerentola – mit Christa Ludwig 1960.)
Die Verträge der
beteiligten Sänger mit den Salzburger Festspielen enthielten den
Zusatz, dass sie sich mit der Verfilmung einverstanden erklärten.
Den ersten Misston gab es, als Hilde Güden ('Sophie') einen solchen
Vertrag nicht erhielt und Anneliese Rothenberger, die nur für vier
der sechs Vorstellungen als 'Sophie' vorgesehen war, in dem Film
mitwirken sollte. Frau Güden, die 1960 auch noch dreimal die
'Pamina' in der „Zauberflöte“ singen sollte, löste das Problem
damit, dass sie nur die Premiere (mit europaweiter
Rundfunkübertragung) sang und sich dann krank meldete - Frau
Rothenberger übernahm dann noch eine fünfte
„Rosenkavalier“-Vorstellung und als 'Pamina' sprang Liselotte
Fölser ein.
Bei den Proben
waren auch das Ehepaar Schwarzkopf/Legge sowie die mit ihnen
befreundete Schauspielerin Elisabeth Bergner und ihr Ehemann, der aus
Österreich stammende englische Filmproduzent Paul Czinner, anwesend. Beide waren auch mit Lisa Della Casa und ihrem Gatten, Dragan Debeljevic, bekannt und sie unterstützten die Absicht der Verfilmung, waren sich aber
mit Walter Legge einig, dass diese mit Elisabeth Schwarzkopf als 'Marschallin'
realisiert werden sollte statt der von Karajan favorisierten Lisa
Della Casa. Walter Legge und Paul Czinner gewannen die englische
'Rank-Film' für das Projekt und schlossen mit dieser vorab einen
dementsprechenden Vertrag; Frau Della Casa erfuhr erst kurz vor der
Generalprobe davon - durch Christa Ludwig, die sich über diese
'Mauschelei' ärgerte.
Damals war es bei
Fernseh- oder Filmproduktionen üblich, den Ton vorher aufzunehmen
und die Sänger dazu vor der Kamera nur die Lippen möglichst
synchron bewegen zu lassen. Bei 'Übertragungen' aus dem Theater
wurden die Opern 'kalt' aufgezeichnet, d. h. die Aufführung erfolgte
im leeren Theater oder mit wenigen Zuschauern (mit Freikarten),
meistens handelte es sich um die Generalprobe. Die Fernseh- und
Filmkameras waren große, schwere Geräte mit nur eingeschränkter
Zoom-Funktion, die Kameraleute saßen in den ersten Jahren auf hohen
Gestellen mit Rollen und wurden geschoben; einem 'zahlenden' Publikum
war es nicht zuzumuten, während der Vorstellung diese 'Ungetüme'
auf der Bühne herumfahren zu sehen. (Ich kann mich erinnern, dass es
während einer TV-Übertragung eines Gastspiels des Wiener
Burgtheaters in einem kleineren deutschen Theater mit Schillers
„Maria Stuart“ - mit Käthe Dorsch und Paula Wessely – zu
Unmutsäußerungen der Zuschauer deshalb kam.) Außerdem musste die
Bühne hell ausgeleuchtet werden und die Darsteller sollten kein
Bühnen-Makeup, das ja auf Fernwirkung abzielt, tragen.
Um aber dem
Fernseh-Zuschauer die Illusion einer echten Theaterübertragung zu
geben, wurden der Anfang, die Aktschlüsse mit dem Fallen des
Vorhangs und vor allem die Verneigungstour am Ende der Vorstellung
manchmal live übertragen und die 'kalte' Aufzeichnung in die
Sendung 'geschmuggelt'. Dass oft getrickst wurde, zeigt als folgendes
Beispiel die TV-Sendung des Gastspiels von Renata Tebaldi mit
„Otello“ an der Deutschen Oper Berlin 1962: in der 'echten'
Aufführung 'führte' im 3. Akt Hans Beirer die Sängerin derart
vehement aus dem Saal, dass sie stolperte und gegen den Türrahmen
knallte – im Fernsehen (und auf der DVD bei 'Arthaus') war das
nicht zu sehen, weil es eben eine Aufzeichnung der Generalprobe ist.
Oder bei der „Meistersinger“-Vorstellung zur Wiedereröffnung des
Münchner Nationaltheaters 1963 fiel während Stolzings 'Preislied'
im 3. Akt (mit Jess Thomas) kurz das Licht aus; da einen Tag vorher
Präsident Kennedy ermordet wurde, dachte man sogar an ein Attentat
und das Publikum wurde unruhig. In der angeblichen Live-Übertragung
(ZDF) merkte man davon nichts und auch in der Schallplattenaufnahme
bei 'eurodisc' ist davon nichts zu hören, weil es eben ein
Zusammenschnitt aus Proben und Vorstellungen ist, anders als es uns
'eurodisc' glauben machen will. Oft stimmten auch die Sendezeiten der
TV-Sendung nicht mit den tatsächlichen Uhrzeiten der Aufführung
überein; es gibt da noch zahlreiche weitere Beispiele...
Für den
„Rosenkavalier“-Film brauchte man also bestimmte Sequenzen einer
öffentlichen Aufführung, um die Illusion eines 'echten'
Theaterabends zu erzeugen. Dafür besetzte man in der dritten
Vorstellung (6. 8. 1960) die 'Marschallin' mit Elisabeth Schwarzkopf,
die während der Festspiele 1960 noch vier Aufführungen von „Cosi
fan tutte“ und fünf Mal im "Don Giovanni" sang; Lisa Della Casa, die 1960 auch noch drei Mal als
„Figaro“-Gräfin auftrat, bot man für die ihr weggenommene
„Rosenkavalier“-Vorstellung eine finanzielle Entschädigung an,
was die Sängerin ablehnte. Am 6. 8. fiel aber auch Erich Kunz als
'Faninal' aus und wurde durch Alfred Poell ersetzt, was ein weiteres
Indiz ist, dass der Film keine Live-Aufführung dokumentiert!
Herbert von
Karajan, der in diese 'Ränke' wahrscheinlich nicht eingeweiht war,
entschuldigte sich bei Lisa Della Casa, konnte die Sängerin aber
nicht überzeugen, weiter an den Salzburger Festspielen nach 1960
teilzunehmen. Frau Della Casa war vor allem deshalb gekränkt, weil
man sie für unprofessionell und verantwortungslos gehalten hat und man dieses perfide
Spiel vor ihr geheim hielt in der Furcht, sie würde die 'Primadonna'
sein und sofort abreisen, wenn sie davon erführe. Denn dann hätte man in Salzburg eine neue
'Marschallin' und auch eine neue „Figaro“-Gräfin suchen müssen; alle diese Vorstellungen der Della Casa hätte 'die Schwarzkopf' zusätzlich zu ihrer 'Fiordiligi' und 'Donna Elvira' ja kaum übernehmen können.
Das
österreichische Fernsehen hat zwar die „Rosenkavalier“-Generalprobe
komplett aufgezeichnet, durfte aber wegen der anderen Mitwirkenden
(z. B. Sena Jurinac, Otto Edelmann und Erich Kunz), die auch von der
'Rank Film' unter Vertrag genommen wurden, nur Ausschnitte – ca. 90
Minuten lang – im Rahmen der 'Eurovision' senden. (Nie vergessen
werde ich den atemberaubenden Moment, als beim Lever der Marschallin
Lisa Della Casa – zuvor mit ihren schwarzen Haaren in einem
leichten Morgenmantel - hinter einem Paravent umgekleidet wurde und
dann in einer prachtvollen, tief dekolletierten Robe aus hellem
Taft und mit weißer Perücke hervortrat!)
Lisa Della Casa
hat Elisabeth Schwarzkopf diese ganze traurige Angelegenheit
offensichtlich nicht nachgetragen, sonst hätte sie wohl kaum später
an ihrer Seite den 'Octavian' in Monte-Carlo und an der New Yorker
'Met' gesungen. Dem Ruf Elisabeth Schwarzkopfs hat das Ganze
allerdings sehr geschadet und sie sah sich wiederholt mit dem Vorwurf
konfrontiert, die Karriere von Konkurrentinnen (vor allem Lisa Della
Casa und Elisabeth Grümmer) behindert zu haben.
In einem erst
nach ihrem Tode gesendeten alten Rundfunk-Interview des Südwestfunks
verlor sie bei der Frage nach diesem 'dunklen Punkt' ihre Fassung und
brach das Gespräch, hörbar den Tränen nahe, ab. Wenn man aber
weiß, dass die Sängerin Wachs in den Händen ihres Mannes war und
zu welchen 'Machenschaften' Walter Legge imstande war, um seine
'besten Pferde im Stall' (Callas und Schwarzkopf) zu schützen, kennt
man den Schuldigen. Kein Wunder, dass er nach dem Abschied von der
EMI – man kann es auch Rauswurf nennen – in der
Schallplattenbranche kaltgestellt wurde und nur noch Aufnahmen mit
'Her Master's Voice' produzierte, u. a. bei der Konkurrenz ("Das spanische Liederbuch" bei der DGG und das Recital "Für meine Freunde" bei 'Decca').
Ich bitte um
Nachsicht, dass der Beitrag mal wieder sehr lang geworden ist, aber
ich denke, diese Dinge 'hinter den Kulissen' lassen den Film mit
anderen Augen sehen – an seinem, vor allem dokumentarischen, Wert
ist auch nicht zu zweifeln. Mir persönlich gefiel aber der
„Rosenkavalier“ in der TV-Sendung von den Wiesbadener
Maifestspielen 1961 (mit Christa Ludwig, Wilma Lipp und Otto Edelmann
unter Heinz Wallberg) viel besser, weil auch – in meiner Erinnerung
- hier Elisabeth Schwarzkopf viel natürlicher agierte, wohl weil es
eine Aufzeichnung einer tatsächlichen Theateraufführung mit vielen
Nahaufnahmen war und sie nicht im Playback sang. Einen Ausschnitt
daraus kann man in dem (sehr kritischen) TV-Portrait „Elisabeth
Schwarzkopf – Getriebene der Kunst“ von Thomas Voigt und Wolfgang
Wunderlich sehen, das allerdings bisher nur auf 'arte' zu sehen war
und noch nicht auf DVD veröffentlicht wurde. Vor allem der Schluss
des Films, als Elisabeth Schwarzkopf ihr tiefes Bedauern über eine
unerfüllte Jugendliebe ausdrückt, zeigt die Sängerin in einem
völlig anderen Licht...
"Bewundert viel und viel gescholten." (Goethe: "Faust" - Zweiter Teil)
LG
Carlo
P. S.
Danke, nemorino,
für Deine Ergänzung zu meinem Beitrag Nr. 192!
Ich glaube,
Walter Legge ging es nicht um den Plattenverkauf des „Tristan“,
sondern darum, der verhassten Konkurrenz ('Decca') zu zeigen, dass er
auch 'tricksen' konnte. Jetzt werde ich mir die Platten mit den
genannten Duetten von Flagstad/Svanholm genauer anhören: „Die
Walküre“ (Todesverkündung / Karl Böhm / 4. 6. 1949), „Tristan
und Isolde“ (Liebesduett 2. Akt mit Constance Shacklock als
Brangäne / Karl Böhm / 5. 6. 1949) und „Siegfried“ (Duett 3.
Akt / George Sebastian / 12. - 13. 6. 1951). Vielleicht sind auch bei
der Szene Isolde-Brangäne und vor allem bei Isoldes Fluch im
„Tristan“ Schwarzkopf-Töne zu hören (mit Elisabeth Höngen /
Issay Dobrowen / 31. 3. 1948)?
Die 'Schummelei'
bei Beechams „Zauberflöte“ war mir allerdings bekannt. Das Buch
„Gehörtes – Ungehörtes“ habe ich lange nicht mehr gelesen und
ich werde es mir in der hiesigen Stadtbücherei ausleihen. In England
erschien 1998 das Buch „Words and Music“, bestehend aus
Musikkritiken und Memoranden, die Walter Legge im Laufe seines Lebens
verfasste; ob es das Buch, das ich auch nicht habe, in einer
deutschen Ausgabe gibt, weiß ich nicht. Sehr aufschlussreich ist
auch der Nachruf von Dorle J. Soria (vom amerikanischen EMI-Ableger
'Angel Records') im amerikanischen Magazin 'Opera News' mit
Statements von Sängern, die mit dem 'Egomanen' (Legge über Legge)
zu tun hatten. Norman Lebrecht hat in 'The Gramophone' Walter Legge
als „probably the most disagreeable personage ever to intrude upon
musical performances“ bezeichnet!
Viele Grüße!
Carlo
