Schubert: Klaviersonate B-Dur D 960 - Ein Überblick von "Zelenka"

Lieber Holger :

Dass Liszt in seiner zeit nachdem er als reisender Klaviervirtuose abgedankt hatte ( um 1852 / 1853 ) zunehmend langsamer gespeilt haben soll wird oft berichtet ( so auch von seinem vielleicht bedeutesten Schüler Alexander Siloti ) .

Es wäre natürlich doch aufschlussreich , wen wir eine Aufnahme kennenlernen könnten, die wirklich dermassen langsam gespielt worden wäre .
Claudi arraus Interpretation ( Philips , Beethoven : GA ) als Basis nehmend , kann ich mir eine Gesamtdauer von 1 Stunde nicht vorstellen .

Andererseits gibt es die gesicherten Überlieferungen über die Tempi , dei Chopin in seinen wenigen Konzerten gewählt hatte . Auch da sollen grosse Unterschiede bestanden haben .

Seltsam, dass in den beiden Schubert - Handbüchern kein Wort über Liszts Interpretation der Klaviersonate B - Dur D 960 zu finden ist .

Zu Michelaangeli : Es gibt ja nicht wenige grosse pianisten, die Werke öffentlich gespielt haben, aber einer Aufnahme oder gar einer Veröffentlichung nicht zugestimmt haben .
ich habe immer die meinung vertreten, dasses künstlerisch ehrlicher ist, sich auf bestimmt Kompositionen mit der veröffentlichung zu beschränken , statt möglichst alles aufzunehmen .
ABM gehörte zu den Seriösen - natürlich .

Bei Opus 111 von beethoven bin ich auch der meinung, dass wir im zweiten Satz durchaus eine Entwicklung , eine neue Sicht auf das Werk in der Interpretation durch Michelangeli hören können .

( Am Rande . 2006 soll es rund 200 verschiedene Aufnahmen von Opus 111 gegeben haben . )

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav :

Ich hatte 2006 / 2007 mit " Zelenka " oft und ausführlich über auch diese Interpretation durch Wilhelm Kempff persönlich diskutiert .

Wer Kempff im Konzert erlebt hat, der wird sich den Meinungen von Alfred Brendel nicht entziehen können .

Etwa so können wir auch Kempffs grosser Kunst - etwa in Schumanns ' Papillons Opus 2 oder der ' Kreisleriana' Opus 16 sowie dem späten Brahms , Opp. 116 - 119 - uns kaum entziehen .

Anders höre ich Wilhelm Kempffs vergleichbare Studioaufnahmen .

Beste Grüsse

Frank

PS.: Deine Analyse der B - Dur - Sonate D 960 halte ich für zutreffend .
Danke sehr für Deinen Beitrag hier zu einem der wichtigen Artikel
in Sachen Franz Schubert !
F.

Lieber Gustav :

Nachzutragen bleiben für mich zwei grundsätzliche Fragen :

(1) Welche Faktoren lassen uns eine Entscheidung zugunsten

für eine Studioproduktion bzw. einen Konzertmitschnitt

treffen ?

( Hier am Beispiel von Wilhelm Kempff ) ;

(2) Welche Faktoren sind in uns , um auch eine vielleicht nicht

so berühmte bzw. bekannte Interpretation persönlich weit

in den Vordergrund zu stellen ?

( Hier am beispiel der Aufnahmen durch Imogen Cooper ) .

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav !

CLARA HASKILS zebrechlicher und doch so fest in seiner Architektur wirkender Schubert gehört wohl zu den Aufnahmen, die auch dann sehr nachdenklich machen sollten, wenn wir zuvor ein ganz anderes , falsch überkommenes Schubert - Bild hatten .
Matthias Konrnemann hat in seiner besprechungsreihe von " The Great Pianists of the Century " im Heft 03 / 1999 einen kurzen , sehr einfühlsamen Beitrag zu ihrer Interpretation verfasst . MK zeichnete einen Zusammenhang auf zwischen Haskils eigener Biographie und ihrer Interpretation dieser letzten Schubert - Klaviersonate in B - Dur .

Selbst unter den vielen mir zugänglichen Aufnahmen und Konzertmitschnitten halte ich diese Aufnahme für geradezu prägend .

VLADIMIR HOROWITZ ist mit dieser Klaviersonate D 960 bekanntlich quer durch die USA gereist, um die Reaktionen des Publikums zu erleben . Entsprechend ist das Ergebnis : Alles ist künstlich , fremd und befremdend . Die berühmten Horowitz - Bässe geraten hier zu einem reinen Störfaktor .
Horowitz ist , gemessen an seine berühmten EMI - Aufnahmen ab etwa 1930 mit Schumann , Liszt oder Rachmaninov , hier an sich und seinem unorganischen " Forscherdrang " nicht einmal auf hohem Niveau gescheitert .

LAZICs Interpretation verdanke ich selbst einem Hinweis von " Zelenka " aus 2006 . Diese interpretation hat einen natürlichen, schönen Klavierton . Nichts wirkt maniriert . Aber es fehlt dann in der Gesamtschau auf diese aufnahme im Vergleich zu den von mir ( aber auch zu dem grössten Teil von " Zelenka " ) favorisierten Aufnahmen
wie selbstverständlich klingende Werkwiedergabe .
Dies hat sich auch nach einem nochmaligen Hören 2010 gegenüber 2006 7 2007 nicht geändert .

Die Reise in das innere der komposition bleibt auch dann immer neu iund faszinierende , wenn wir die Sonate zigmal gehört hatten und nun neu im Sinne eines neuen Nacherlebens analysieren und auf uns wirken lassen .

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav :

Der zweite Absatz Deiner Ausführungen hat , Du weisst dies aus Deiner Besprechungsreihe " Maria Callas - live " ( hier im Tamino-Klasssikforum.at ) meine volle zustimmung .
manche " experten " fliehen in eine für die meisten nicht mehr erreichbare Tonträger-Vergangenheit , in dem sie auf Aufnahmen verweisen , die man üblicherweise nicht ( mehr ) bekommen kann .
Ander flüchten sich in eine HIP - Subkultur ohne bedeutende Interpretationen nur kennenlernen zu wollen .

Deine Aufnahme des Pragmatamismuses ( geld - vor allem , Zeit , Raum ) in Zusammenhnag mit Musierkunden und Musikhören war und bleibt ein zentrales Thema . Ich bin daher sehr gut gefahren , mir von Kennern Empfehlungen geben zu lassen , welche Aufnahme(n) diese
etwa an meiner Stelle kaufen würden . Besser noch : Sie selbst .

Sogennnate " herrschende Meinungen " ( vergleichbar denen in der Rechtsprechung oder juristischen Fachliteratur ) haben mich im Falle des eigenen zugangs zur Musik n i e irritieren und lenken können .
Diese " herrschenden Meinungen " - auch in der Humanmedizin - unterliegen jedenfalls in unserem Fach oft einer sehr rasanten , überraschenden Entwicklung .

Als " Zelenka " seine Aufsatz über Franz Schuberts Klaviersonate D 960 verfasst hat schrieb er doch auch nachdenklich bezüglich der sog. Neufnahmen zwei , drei kluge , kenntnisreiche Sätze . Seit seiner eigene möfglichkeit , diese Neuaufnahmen noch erleben zu können, hat sich meiner Meinung nach keine Interpretation dem erfahrenen Hörer aufgedrängt .

Du kannst dies in meinem konkreten fall in den guten Blättern nachlesen wie auch heute eher zeitgemäss bei Facebook.com nachlesen, dass ich nur noch zu Aufnahmen etwas schreibe, wenn das Thema allgemein lohnt oder auch der Vorautor mich dazu anregt oder auffordert .

Sehr hilfreich erweisen sich dabei meine kontakte etwa in Sachen Klaviermusik zu dem Russischen rundfunk St. Peterburg oder dem Russichen rundfunkt Moskau . Hier habe ich seit 1994 so viele hilfen bekommen, die wir in der Kultusbürokratie Deutschlands mit ihren staatlichen Radiosendern n i e bekommen würden .

Ich würde nie vor irgendwelchen berühmten Namen schweissüberstömt und verängstigt eine Kotau machen . Es ist dann doch auch Wehmut dabei, wenn man nach moskau , ganz unerwartet , eingeladen wird, um unter anderem die gräber von emil Gilels , Richter , Schostakowitsch oder prokoviev sowie von dem von mir so verehrten David Oistrach besuchen zu können ( Einladung vom 16. Juni 2010 ) .

Deine Begeisterung für die Kunst von Horowitz teile ich seit meiner Jugend .

Damit verbinde ich n i c h t primär die hohe Annerkennung für die rein pianistischen Leistungen . damit verbind e ich auch die zeitübergreifenden Erkenntnisse, die etwa schon die Mutter von Horowitz ihrem damals noch nicht einmal 18jährigen Sohn mitgegeben hatte : Grosse Allgemienbildung , Neugier im Hinblick auf Neues , Menschlichkeit .

Wahrscheinlich könne wir aus der sorgfältigen Analyse der Biographien - etwa im Sinne von Stefan Zweig - sehr viel mehr für uns selbst lernen ( etwa bei Maria Callas oder Renata Tebaldi , bei Horowitz oder dem grossen Sapellnikov ) als durch den möglichst vollständigen Besitz aller Aufnahmen .

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav :

ein zentrales Thema ist wohl , w i e ich mich einer Klaviersonate annähere .

Es wird immer weider diskutiert, wieviele verschiedene Aufnahmen wir dazu tatsächlich benötigen .
Dann die Frage der noten . Ich persönlich orientiere mich in aller Regel an den Ausgaben bei HENLE .

Oft ist doch der erste Höreindruck zumindest für eine lange Zeit prägend .

Hinzu kommen , so wir die Möglichkeiten haben, die Eindrücke, die wir in und durch ein Konzert als einmaligem Ereignis bekommen .

Sog. Fachverkäufer in CD - Geschäften sind in aller Regel nur dasnn hilfreich , wenn sie einen Zugriff auf Datenbanken mit sehr vielen Aufnahmen haben .

Bei der hier besprochenen und weiter zu besprechenden Klaviersonate B - Dur D 960 von Franz Schubert war es ein fast nicht zu lösendes Projekt , dass " Zelenka " seinerzeit einer Besprechung von Beethovens Klaviersonate in c - Moll Opus 111 vorgezogen hat , weil es von der Beethovensonate rund 200 verschiedene Aufnahmen geben sollte .

Lesen wir nu den Schlussteil von " Zelenkas " gehörten und ihm sonst bekannten Einspielungen, dann nähern wir uns auch bei Schubert dieser Zahl 200 .

Wenn wir etwa "nur" 20 Aufnahmen kaufen, dann müssen wir mindestens 200 bis 300 Euro ausgeben .

In diesem konkreten projekt war dies deswegen s e h r lohnend , weil wir herausragende Interpretationen kennengelernt haben . Vor allem gab es eine Begeisterung über die Aufnahmen durch Eduard erdmann , dann den Klangpoeten Radu Lupu , die vielleicht nich unproblematischen Deutungen durch S. Richter - ich schätze sie sehr - oder die bewegenden Einspielungen durch Zuhu Xiao - Mei , Anna Malikova ( in der etwa von hier 80 Kilometer entfernt gelegenen ehemals grossen Hansestadt Wesel am Niederrhein aufgenommen ) oder Richard Goode .

Muss man aber , so es sie gibt, alle Aufnahmen eines Pianisten haben ? Hier denke ich : Nein .
Dies ist bei S. Richter n i c h t erforderlich . Seine Deutungen sind untereinander sehr ähnlich .
Dasselbe gilt für Aufnahmen durch die mit ergreifender Klarheit spielende Clara Haskil .

Imogen Cooper hat mit der end e 2009 erschienen zweiten Aufnahme ( mit deutlich verhalteneren tempi ) Neues " gesagt " .

Machen wir eine betriebswirtschaftliche Kosten - Nutzen - Rechnung auf, so denke ich, dass sich in dem Fall dieser Schubertsonate die Investition mehr als " gerechnet " hat .
es waren auch die exzellenten textbeiträge in den bverschiedenen CDs der Schubertaufnahmen durch richard Goode, die keinen wissenschaftlichen Vergleich zu scheuen brauchen und vor allem nicht das zu oft störende Herumgesuche über Schuberts Privatleben enthalten .

Clifford Curzon ist sicherlich einer der bedeutensten Schubertinterpreten über Jahrzehnte hinweg gewesen und geblieben .
unvergleichlich seine frühen Impromptus oder die " Wanderer - Fantasie " .

Es gab und gibt , zumindest subjektiv , ( grosse ) Enttäuschungen wie auch positive Überraschungen ( etwa L O Andsnes ; EMI ) .

Einige Painsisten spielen die Sonate vielleicht nur wegen des bekanntheitsgrades ein . Ihre Wiedergaben erschöpfen sich aber in Belanglosigkeiten . Meistens fehlt der grosse Bogen auf die ganze Klaviersonate . es handelt sich eben nicht um die Aneinanderreihung von vier einzelsätzen .
Franz Schubert selbst hat nach fertigstellung seiner letzten drei Klaviersonaten diese handschriftlich " freigegeben " .

ich bi sehr gespannt , welche weiteren Eindrücke Du im Rahmen Deines vergleichende Hörens finden wirst .

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav :

Meiner Meinung nach und aus meiner Erfahrung heraus gibt es keine Idellösung, wie wir uns solch einer Fülle von Interpretationen der letzten Schubert - Klaviersonate nähern können oder sollten .

Die von Dir erwähnte " historische " Ausrichtung , also ausgehend von der ersten bekannten Aufnahme ist gut begrünbar un d In dem konkreten fall Artur Schnabel auch sinnvoll . Das kernproblem hier ist, dass Schnabel leider die Wiederholungen n i c h t gespielt hat . " Zelenka " hatte darauf ja in seinem Text ausdrücklich hingewiesen .
Der Rezensent in " Gramophone " ( 1941 ) hat dies auch richtigerweise moniert .
Der Hörer m u s s diese gespielten unbedingt und möglichst früh kennen . Sonst erhält er ein Hör - Zerrbild .
Auch Eduard Erdmann verzichtet auf die Wiederholt in allen seinen Aufnahmen - leider .

Das Problem im Laufe vieler Jahre bestand darin, dass wir sehr viel der älteren Aufnahmen von auch historischer Bedeutung nicht bekommen konnten .

Auch bei Franz Schubert hat wohl jeder Rezensent seine ganz bevorzugten Interpreten . Bei " Zelenka " war dies Wilhelm Kempff .

Im Laufe solch einer Besprechung geht man von dem eigenen vorhanden Material aus und versucht dann, sich per Brief oder E-Mail auszutauschen . Dies ist ein Hauptproblem , um an möglcihst viele Aufnahmen zu kommen . " Zelenka " hat hier sogar die weltberühmte Bristish Library in London intensiv bemüht .

In meinem nicht veröffentlichten Text, der " Zelenka " zur Verfügung stand , hatte ich 2004 / 2005 aus etwa 30 Aufnahmen ausgewählt , die ich subjektiv für die überzeugensten Interpretationen gehalten hatte : Schnabel , Kempff ( live & 1950 ) , Friedrich Wührer ,
Clara Haskil ( Studio ) , Curzon ( Studio & live ) , Radu Lupu , Anna Malikova , Rafael Orozco und mehrere der Aufnahmen durch S. Richter .

2004 / 2005 war die Aufnahme von Zhu Xiao - Mei noch nicht hier erhältlich und die sehr gute , überzeugend e Aufnahme durch richard Goode ( 1978 ) lag mir noch nicht vor .

Ich sende Dir sehr gerne mein Originalmaterial weiterer Aufnahmen zu ,
wenn Du meine handschridtlichen Kurhinweise teilweise so stehen lässt . Diese waren mir 2006 / 2007 eine Arbeitshilfe gewesen .

Darunter sind vor allem auch Interpretationen, die etwa " Zelenka " nicht so sehr schätzte ( dann bitte seinen Text oben vergleichen ) .

Erstaunlich (?) ist auch hier , dass ich heute noch dieselben Aufnahmen greifbar habe wie 2004 - 2007 .

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav :

Eduard Erdmann war eine sehr komplexe , daher höchst interessante , Persönlichkeit .

Ich teile m. E. seine Einstellungen über Aufnahmen auf Tonträger .

Als ich 2006 Erdmann nach langer Zeit wiedergehört habe, da war mir sein Spiel vor allem emotional fremd . Und nach einer kurzen Phase der Begeisterung für seine klare Linie , sei fast an die Grenzen gebrachtes Schubertdeuten hatte ich doch wieder erhebliche Zweifel . Ich wollte und konnte mich nicht ( mehr ) damit abfinden, dass dies eine " richtige " Werkauslegung sein sollte .
Ich wollte ganz einfach die S e e l e der Kompositon erfahren und miterleben können .

Diese " inner voice " habe ich dann ja rasch bei anderen Interpreten gefunden .

Hören wir Eduard Erdmann nach rund drei jahren noch einmal , so erlebe ich ihn faszinierend mit seinem sehr scharfen, analytischen Bild . Doch mir fehlt die distanzierende Hineinsicht in die Sonate .

Dennoch halte ich Erdmanns Aufnahme(n) für unverzichtbar - und grossartig !

Meine Frage bleibt erneut : Suchen wir in einer " ultimativen Aufnahme " ( Manfred Voss / " Zelenka " ) nicht auch einen Teil unserer eigen Seele in Franz Schuberts Klaviersonate ?

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav :

Eduard Erdmann hat grösste Verdienste in Sachen Schubert !
Diese sind auch für mich bleibend .

Es gibt ein " ehrliches " Mitlieden !
Dies können wir nicht, ich jedenfalls nicht, hier an Beispielen darlegen .
Dies alles ist in der Fachliteratur nicht erst seit Kübler - Ross allgemein zugänglich .
Eigene Erfahrungen , theoretisch in der auch ehtsichen wie praktischen Überlegung , sind so unterschiedlich , dass es absolut unmöglich scheint, dies hier darzulegen .

Der Freuburger Internist und Direktor des Institus für Medizinethik Professor Maio hat eine sehr umfangreich tätige eigene Forschungsabteilung . Seine Ausführungen sind dann Gott sei Dank noch immer von einer Hoffnung auf einer Hinwendung zum Menschen getragen .

( Die ist auch mit Hinweisen nachlesbar auf der Website des universitätsklinkums Freiburg i. Breisgau . )

Die mir bekannten Schilderungen über Franz Schubert selbst sind bis heiute nachlesbar sehr, sehr kontrovers .

Dies ändert nichts daran, dass i c h hoffe , auch eine Aufnahme ( oder mehrere Interpretationen ) gefunden zu haben, die mir nicht nur einen bestmöglichen Zugang zu den letzten drei Klaviersonaten Schuberts zu finden oder sogar gefunden zu haben , sondern auch eine " Lösung " eines Lebensproblems in dieser B - Dur - Klaviersonate D 960 immer wieder finden zu können .

Nach so vielen jahren des Musikhörens habe ich - warum auch immer - mehrere der Interpretationen jederzeit zur Verfügung . Sie geben mir auch eine Form der Eigentherapie , der Hoffnungen .

Die langen Briefwechsel und Austausche der Meinungen mit Manfred Voss / " Zelenka " waren mir dabei eine grosse Hilfe .

Das Licht am Ende eines Lebensweges , so es dieses gibt und geben kann , höre ich - im langen vergelichenden Hören aber auch eine Partnerin von mir - bewgend heraus .

Das subjektive Hoffen und Sehnen nach einer besseren Welt kann sich nach meiner Meinung nur angesichts der Endlichkeit unseres Lebens nur in unsrem eigene Leben erfüllen .

Beste Grüsse

Frank

PS.: Ich habe ganz bewusst darauf vewrichtet , berühmte Aussprüche hier im Text einfliessen zu lassen .

Lieber Gustav :

Mitleiden ist für mich ein ( vielleicht gar nicht so erwünschter ) Gesichtspunkt in der Behandlung von Menschen .

Würden wir mit Patienten mitleiden , etwa bei schweren und chronischen Krankheiten, so würden wir dies kaum dauerhaft in und ertragen und tragen können .

Wenn ich an Schuberts bekannter Syphilis ( damasls in dem modernsten Klinikum behandelt . Dieses Klinikum gibt es höchstmodern in Wien am Währinger Gürtel noch heute . ) mitlieden würde, dann müsste ich an allen an Syphilis Erkrankten ebenfalls als Behandler mitlieden . Es ist eine Distanz erforderlich .

Schuberts andere mögliche Erkrankungen benötigen wie bei anderen " Berühmten " einer doch sinnvollerweise distanzierten Betrachtung .

In der Litertur über Franz Schubert ist es höchst erstaunlich geblieben, dass es in den beiden Schubert - Handbüchern - auch in der neuesten Auflage - gerade zu den letzten drei Klaviersonaten so wenig Literatur gibt . Selbst der Versuchung , darüber ausschweifend zu spekulieren , haben die jeweiligen Verfasser(innen) interessnaterweise widerstehen können . Es gibt als nicht einmal eine unbekannte schöne Geliebte oder einen bezaubernden Jüngling aus dem Freundeskreis .

Frau uchifa hat es in einem Satz zusammengeasst ( 2006 f. 9 : " Schubert hatte einen verhängnisbringenden Freund und einen einzigen wahren Freund in seinem Leben .

Sachlich zutreffend ist, dass Franz Schubert immer wieder , also nicht nur im Jahre seines Todes , Phasen mit einer fast grenzenlosen Schaffenskraft hatte .

Warum er nicht wenige Kompositonen nicht vollendet hat, ist auch mit annähender Sicherheit nicht zu klären .

in den vorzüglichen Textbeiträgen zu den sehr empfehlenswerten Interpretationen durch Richard Goode lesen wir von konkreten weiteren Plänen Schuberts .

Was die soziale Lage anbelangt , so war Franz Schubert eher ein typischer Mann der damaligen Wiener Verhältnisse .
Dann müssste " man " mit jedem Schicksalsträger der damaligen Jahre " Mitleid " haben . Dies ist unmöglich .

Chopin und Schumann haben sich in Wien sehr unwohl gefühlt - und beide sind weggegangen .
Beethoven war sicherlich d i e Persönlichkeit jener zeit in Wien : hochanerkannt vor allem in den ersten Adressen der Adelscliquen .
Er hätte Wien verlassen können . Und es gab ja auch enstprechende Gedankenspiele . Auch bei beethoven wäre Paris das Ziel gewesen .

M. Uchida hat in dem oben gennaten Gespräch Beethoven als " Kölner Komponmisten " etikettiert , Mozart als " italiensichen Komponisten " und ist dann fortgefahren, dass Franz Schubert der einzige typisch Wiener Komponist gewesen sei .

In der mir bekannten Schubert - Literatur finde ich keinen Hinweis, dass sich Franz Schubert je mit dem Gedanken getragen hat, Wien zu verlassen .

Schuberts kompositionen halte ich für genial . Es gibt auch ohne seine Biographie zu kennen , Aufnahmen von tief bewegender Innerlichkeit wie auch staunenmachender Expressivität .

Franz Schubert haben seine Lebensumstände wohl genügt - so karg sie für den heutigen Betrachter auch gewesen sein mögen .
Schubert ist der einzige mir bekannte grosse Tondichter , der es bei keinem Werk verstand ( oder dies auch nicht wollte ) , sich zu den damalige Möglichkeiten zu " vermarkten " .

Ich denke, dass er in Wirklichkeit auch kein Interesse hatte, den angeblich so hochverehrten Ludwig van Beethoven zu treffen . Etwa zu einem gemeinsamen Musikzieren . Diese Hürde haben selbst so unterschiedliche Persönlichkeiten wie Horowitz und Rachmaninov überwunden .
Man findet interessanterweise nichts darüber, wie Beethovens Einstellung zu Franz Schubert war ! Warum nicht ? Bei genauer Analyse stellen wir fest, dass Beethoven keineswegs der ideologisierte Typus ees unverwundbaren germanischen reckens gewesen sit . Er war selbst so problembeladen , dass er wahrscheinlich dermassen mit der eigenen Existenzsicherung befasst war, dass er sich nicht noch um Franz Schubert kümmern konnnte . Und dies vielleicht gar nicht wollte .

Schubert hat sich selbst genügt !

Du hast angemerkt , dass es d i e Idealaufnahme möglichweise nur sunjektiv geben könne .
Eine messbare Objektivierbarkeit kann es nicht geben .

Weiter oben in dem Thread habe ich meine persönlichen herausragenden Interpretationen benannt . Würdest Du mich bitten, mich für e i n e Aufnahme zu entscheiden , so würde ich dies jedenfalls für mich leisten können .

( Dasselbe gelänge mir noch einfacher mit der c-Moll-Klaviersonate D 958 mit der Interpretation durch John Ogdon , EMI ), bei der Klaviersonate D 959 würde ich mich wahrscheinlich für die frühe Aufnahme mit Wilhelm kempff entscheiden , DGG )

Und ein letzter Hinweis, weil Du Elly Ney erwähnt hattest :
Meine bevorzugten Aufnahme von Beethovens Klaviersonate in c - Moll Opus 111 sind die durch Arturo Bendetti Michelangeli ; vor allem die Studioaufnahme vom Mai 1961 in London , BBC Legends . Und die selbst zweimal gehörten Interpretationen durch Claudio Arrau .

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav :

Frau Uchida hat sich nur über Komponisten geäussert, deren Werke sie wohl ganz bevorzugt spielt .

W e r war Robert SCHUMANN in seinem Innersten im Laufe seines Lebens ?
Die Meinungen sind bekanntlich seit jeher extrem auseinandergegangen . War er tatsächlich der Erwachsene , der in den " Kinderszenen " Opus 15 auf seine eigen Kindheit musikalisch zurückblickt ?

BRAHMS verbinde ich mit allen seinen Facetten doch am Ende mit dem Gedanken an einen von inneren Kämpfen zerrissenen Mann .
Und anders als dies vordergründig ( wegen der un- reinen Neugierde ) scheinen mag , ist es dann doch ein erforderlicher Selbstschutz gewesen , den Johannes Brahms schon sehr früh um sich aufgebaut hat . Die späte Rückbesinnung in seinen Kompositionen ab Opus 116 gehört für mich zu den herausragenden Kompositionen überhaupt .

Auch die Persönlichkeit von Frédéric CHOPIN ist deshalb immer so eindimensional beschreiben worden - und falsch dazu - , weil er eben kein Mann für den damaligen Boulevard gewesen ist .

TSCHAIKOWSKY wäre heute wegen seiner wohl dominierende sexuellen Präferenz nicht einer Zeile wert , damit dies als " wichtig " herausgestellt würde . Der Meister ist als komponist bedeutend un d als mensch unserer Anteilnahme wert wegen der Missachtungen, die ihm angetan worden sind .

Ich darf noch einmal auf einen der besten Artikel hinweisen zu diesem Thema . Phlip WEISS " Open me carefully !" in ' The New York Times' ; davon gibt es meines Wisenss noch heute , 13 Jahre später, eine via googeln abrufbare , gekürzte deutsche Übersetzung in dem ZEIT - Archiv , Hamburg .

Es mag spekulativ klinmgen oder sogar sein : Aber bei sehr genauer Analyse von berühmten Gemälden dauert es oft Jahrhunderte bis wir genau wissen, was der Maler in dem Bild an ganz Persönlichem " versteckt " hat .

Hier im Tamino - Forum gab es ca. 2005 einmal eine Diskussion über die Bedeutung der Tonarten . Auch in der Wahl einer Tonart liegt eine ganz besondere , tiefere Bedeutung .

Bei den Satztempi etwa hier der B - Dur - Klaviersonate D 960 hat Sviatolsav Richter sich ja zu seinen eigenen Tempi, besonders dem im ersten Satz , mit der ihm eigenen Knappheit klar geäussert .
Dass die Wahl der Tempi mit dem musikästhetischen persönlichen Wahrnehmungseindruck nicht viel zu tun haben muss , das wirst Du an drei Aufnahmen, die ich Dir zukommen liess , feststellen können .

Vielleicht hat Franz Schubert der Nachwelt überhaupt nichts sagen wollen, sondern nur für sich selbst komponiert ?! Und dann begann die oft wenig illustre musikalische Welt Jahrzenhte später zu erforschen, wie es denn um diese letzten drei Schubert - Sonaten bestellt sein könnte . Schon Robert Schumann lag da mangels Verständnises für diese Kompositionen völlig daneben .

Ich denke nach wie vor, dass kaum etwas so schwierig ist wie zu sagen : Ich weiss es nicht und möchte die letzten Geheimnisse auch nicht kennen, weil diese nur der wissen kann , der sie in sich trägt .

Dies halte ich übrigens für einen ganz wichtigen Teil der Gedankenfreiheit !

Und diese Gedankenfreiheit hat in meiner Sicht durchaus viel in den Kompositionen , die uns wahrscheinlich für immer verschlossen bleiben .

Das Leben ist unendlich viel mehr als das Bauwerk aus Genen , umfassender als alle patho - biochemischen Vorgänge , komplexer als das durch moderne technische Kunstgriffe verstehbar gemacht werden Könnende .

Es gibt vielleicht einen Sinn, der nur auf einer höheren Ebene erfahrbar und zu vermuten ist .
" Denn der Grund , warum unsere Seele von einem Körper umgeben
wird, könnte der sein , dass sie nur darin fähig ist zu leiden , so dass sie sich anderen mitteilt , um so schliesslich die wichtigste Dimension der Schöpfung zu erfahren : die Liebe " .

- Prof. U - N Riede
Pathologisches Institut der Universität Freiburg i. Br. .
Aus dem Vorwort zu " Taschenatlas der allgemeinen Pathologie "
Thieme - Verlag , 1998 - .

Beste Grüsse

Frank

Lieber Gustav :

Deine Beschreibung Deiner Höreindrücke der Interpretationen durch Annie Fischer teile l ich inzwischen auch .

Wobei mich die Aufnahme bei Hungaroton aus 1968 noch mehr überzeugt als die bei EMI .

A. Fischer beweist , dass sie eine klare linie ihrer Werkauffassung über die ganze komposition hat und ingterpretatorisch auch durchhält .

Die Hervorhebung des 4. Satzes ( " Allegro ma non troppo " ) ist einer der ganz wichtigen Betonungen in allen mir bekannten Aufnahmen .

Angeichts der Art ihrer Wiedergabe wären bei ihr die Wiederholungen im 1. Satz höchstwahrscheinlich für die Interpretationsstruktur nicht günstig gewesen .

Dies scheint mir ein grundsätzliches Problem in fast allen Aufnahmen ohne die - vorgeschriebenen - Wiederholungen zu sein .
Annie Fischer gilt zu recht nicht wenigen Kennern der Pianistenszenen nicht zu Unrecht als die bedeutesten Pianisten überhaupt .

Beste Grüsse

Frank

PS.: CURZON : Ja was Du als rokokohaft schildesrt ist eben das, was andere Autoren als die feinsinnige , akribische Herausarbeitung jedes Teilchens in dem Notentext verstehen , wenn Clifford Curzon spielt .
Dies klingt in seiner späteren Aufnahmen oft doch gewollt , künstlich , weil der natürliche Fluss verlorengeht .

Bei Brendel , den Du ja auch hast , wird Dir das noch mehr auffallen . Wobei Curzon dann doch der deutlich bessere Interpret dieser Sonate ist .

AFFANASSIEV . Er spielt ein Zerrbild der Komposition . Dies ist einfach falsch .

ANDSNES . Da gebe ich Dir wie " Zelenka " ohne jeden Abstrich recht : Die mit Abstand bedeutenste Interpretation bis zu der durch Imogen Cooper ( Dezember 2009 ) .

F.

Lieber S . !

Da Du ganz zu beginn Dich zu den langen Ausführungen von " Zelenka " hier geäusserst hast :

Vielleicht kannte " Z. " auch solche Erfahrungen , die Du für Dich in 2008 und 2009 hier erwähnst ?

Er ist jedenfalls rund ein Jahr nach Abschluss seines Textes ( in London am 7. Juli 2007 ) " plötzlich " verstorben .

Die Interpretationen durch S. Richter - sie sind sich substantiell sehr ähnlich - haben mich schon beim ersten Hören sehr angezogen . Dies ist so geblieben .

Grüsse ,

Frank

Lieber Gustav :

Danke für deine weitere Ergänzung .

Als " Zelenka " seinen Aufsatz abgeschlossen und veröffentlicht hatte war schon überdeutlich feststellbar , dass es den meisten Interpreten darum ging eine oft sehr willkürliche Deutung zu beiten .

Auch die Übersichtsarbeiten, die " Zelenka " mit empfohlenen Aufnahmen hier erwähnt , gehen auf die " richtige " , subjektiv " beste " Interpretation ein . Nicht aber auf eine eigenes Schubertbild !
Angesichts der Schubertforschung muss ich dies noch einmal betonen, weil es dort höchst akrbische untersuchungen von Notenpapiereh gibt , handschriftliche ( wahrscheinliche ) Eintragungen von Franz Schubert , aber schon befremdend ist, wie wenig sich ein Schubertbild - und sei es falsch - herauslesen lässt .

Eines der zentralen Themen ist sicherlich das Wandern . Nicht eben das Donnern, das Bombastische , das künstlich Hervorgehobene .

Franz Schubert hatte sicherlich nicht Beethovens Klaviersonate in f - moll Opus 57 im Sinn als er diese eigene Sonate komponiert hat . Und auch bei der sog. Appassionata hat gerade sviatoslav Richter seine heute noch so enthusistisch besprochene Interpretation in der Hitze seine s USA - Debuts sehr zurückhaltend betrachtet . Richtesr Technik war stupend , sein Spiel mitreissend , gewaltig , leidenschaftlichst , ja wild . Doch es gibt von Richter dann doch ganz andere , domestiziertere Aufnahmen der " Appassionata " - Sonate . Diese haben an interpretatorischer Bedeutung nichts verloren gegenüber dem Debut - Mitschnitt aus den USA .

Horowitz, der mit Schuberts B-Dur-Sonate D 960 gescheitert ist, , gelingt mit seiner Wiedergabe der " Apaassionata " eine kühl angelegte , den grossen Zusammenhang erfassende interpretation ohne jede ihm immer wieder unterschobene Hemmungslosigkeit . Die typischen Horowitzbässe böleiben sehr kontrolliert . Ähnlich hat Alexis weissenberg die Beethoven-Sonate in seinen Konzerten wie auf LP bzw. später CD gespielt ( EMI ) .

Auch S. Richter hat , bei allen Vorbehalten , die wir haben können , es doch verstanden , die Sonate gerade auch unter Einbeziehung der gespielten Wiederholungen als Ganzes darszustellen . Richter macht hörbar, dass es keiner Monumentalisierungen bedarf, um das herauszuspielen, was in den noten steht . Richter wie andere von " Zelenka " oder auch von mir genannten Interpreten spielen nicht aneinadergereihte vier Sätze und Notenfolgen , sondern sie spielen eben wegen ihrer Natürlichkeit das , was die Faszination dieser Sponte ausmacht : Ihre Seele , den Geist im schubertschen Sinn .

Klien und Barnatan sind , jeder auf seine Weise , daran gescheitert .

Beste Grüsse

Frank