Die großen Schallplattenaufnahmen des 20. Jahrhunderts

Hier erneut meine durch den Blackout verlorengegangene Liste. Natürlich spielt bei so einer kleinen Auswahl immer auch etwas der Zufall mit – an einem anderen Tag hätte sich meine Auswahl vielleicht etwas verschoben. Aber so geht es hier wohl jedem. (Und ich habe der Versuchung wiederstanden, die Auswahl nun nach dem Blackout zu verändern. Bei der Winterreise ist mir Bernward Gerlach nun zuvor gekommen, aber ich lasse sie trotzdem drin.) Also sechs meiner Favoriten (um mich nicht noch für eine Reihenfolge entscheiden zu müssen in chronologischer Ordnung der Aufnahmen):

1. Schubert Winterreise mit Peter Anders (Begleiter: Michael Raucheisen), aufgenommen März 1945 in Berlin. Deutsche Grammophon
Diese Einspielung hat für mich eine ungeheure Intensität, die ich mir nur durch die besondere Situation der Aufnahme erklären kann. Man stelle sich den Irrwitz vor, zu dieser Zeit, an diesem Ort, eine Schallplatte aufzunehmen! Mir scheint, daß diese Grenzerfahrung hörbar ist. Oder bilde ich mir das ein, weil ich um die Umstände weiß?

2. Die CD "The Reiner Sound" RCA Victor, jetzt also BMG/Sony Aufnahmen mit dem Chicago Symphony Orchestra unter Fritz Reiner von 1956, 57, 59.
Eine Mischung von teilweise leichterer Kost, aber für mich ein "Muss", vor allem wegen Rachmaninoffs Sinfonischer Dichtung "Die Toteninsel" (habe ich nie besser gehört) und der mit Abstand besten Einspielung von Liszts "Totentanz" für Klavier und Orchester mit Byran Janis am Klavier. (beides u.a. auf der CD - die ursprüngliche LP enthielt weniger Werke)

3. Bruckner 5. Sinfonie, Jochum, Concertgebouw Orchestra, Mai 1964
Schätze ich schon Jochums 5. mit dem SO des Bayrischen Rundfunks, so scheint mir doch dieser Livemitschnitt mit dem Concertgebouw Orch. lebendiger und inspirierter. Die CD kam vor ein paar Jahren bei Philips heraus, ist aber wohl wieder vergriffen.

4. Beethoven Missa Solemnis, Klemperer, Söderström, Höffgen, Kmentt, Talvela (1966) EMI
Mit der Missa Solemnis konnte ich ursprünglich nicht so recht warmwerden. Nach erfolglosen Annäherungsversuchen mit verschiedenen Aufnahmen, hat mich das Werk erst in dieser Einspielung begeistert.

5. Brahms 1. Klavierkonzert mit Gilels, Berliner Philharmoniker, Jochum, 1972
Einfach grossartig! Zuletzt erschienen in der "Originals" Reihe von Deutsche Grammophon mit beiden Brahms Konzerten und den Fantasien op.116 auf einer Doppel-CD. Auch die Aufnahme des 2. Konzerts ist gut, aber herausragend ist die des Ersten.

6. Bruckner 7. Sinfonie, Celibidache, Münchner Philharmoniker EMI
Ich bin kein uneingeschränkter Celibidache-Fan, aber unter seinen Bruckner Einspielungen schätze ich diese 7. sehr. Das Adagio habe ich vielleicht sonst nie mit einem derart weitsichtigen Aufbau der grossen Spannungsbögen gehört; der Höhepunkt gelingt Celibidache überwältigender als jedem anderen.

Soweit meine nicht zu lange überlegte Auswahl.

Grüße aus Freiburg
Byron

Eine nicht nur grausame, sondern unmögliche Aufgabe. Denn zunächst müßte man sich angesichts der Begrenzung fragen, welche die bedeutendsten sechs Kompositionen seien, um dann der Frage nachzugehen, ob es zu diesen Kompositionen Aufnahmen gibt, welche den Namen Jahrhundertaufnahme verdienen. Allein die Auswahl der sechs bedeutendsten Kompositionen dürfte unter den Forianern das reinste Chaos hervorrufen, so dass die von Alfred angedachte repräsentative Auswahl kaum zu Stande käme. Natürlich könnte man sich, zumindest theoretisch, vorstellen, dass es nur wenige Jahrhundertaufnahmen bedeutender Werke gibt. In der Tat kenne ich z.B. keine „Entführung“, die mich in allen wesentlichen Belangen überzeugt. Andererseits gibt es Werke, bei denen die Qual der Wahl besteht. Unter den Tisch fallen würden bei dieser Vorgehensweise allerdings Kompositionen von geringerer Bedeutung, die aber perfekt umgesetzt Geschichte geschrieben haben, z.B. die Scarlatti- Aufnahme von Horowitz. Auch hier ist eine Beschränkung auf sechs nicht möglich. Meine Schwierigkeiten versuche ich an dieser kleinen Auswahl zu beschreiben.

Beethoven: 9.Sinfonie (Furtwängler). In der Tat kann ich hier für mich sagen, bei Beethoven IX setzt Furtwängler einen singulären Maßstab, aber ich könnte mich nicht eindeutig für die Version aus Bayreuth oder Luzern positionieren. Erschwerend kommt hinzu, dass die von William B.A. bereits genannte Bayreuther Aufnahme bei der EMI nicht die reine Live-Aufnahme ist, sondern ein Zusammenschnitt von Aufführung und Probe. Die echte Live- Aufnahme gibt es inzwischen bei Orfeo. – Eine ganz andere Art von Jahrhundertaufnahme ist diejenige vom 19.4. 1942 zum Geburtstag Adolf Hitlers (20.4.) Furtwängler hat gewiß hinter der Bühne die Rede Goebbels gehört, in der die Liebe des deutschen Volkes für ihren Führer zelebriert wurde, und erkannte die Vergeblichkeit der Botschaft dieser Sinfonie in diesem Augenblick, insbesondere des letzten Satzes. Als der letzte Satze zur Europahymne erklärt wurde, heißt es in der Begründung, sie versinnbildliche die Werte, die alle teilen, sowie die Einheit in der Vielfalt. Die gesamte Aufführung ist von einer ungeheuren Erregung geprägt, aber der letzte Satz endet in einer Raserei, der die Aufforderung „O Freunde, nicht diese Töne!“ Lügen straft. All die Sehnsüchte und Hoffnungen auf eine bessere Menschheit lösen sich im Nichts auf. Das Dirigat demontiert die Botschaft und hebt damit den Mißbrauch teilweise auf. Es ist eine erschreckende Neunte, aber vielleicht übertreibe ich auch und lasse mich zu sehr von der damaligen Situation leiten mit all den Wissen von heute.
Desweiteren zeigt das Beispiel Furtwängler, dass sich allein mit diesen Dirigenten bereits mehr als sechs Jahrhundertaufnahmen benennen lassen, auch wenn er vielleicht nicht bei allen Aufnahmen diesen unbestrittenen Vorrang hätte wie bei Beethoven IX.

Schubert: 9. Sinfonie (Krips) Josef Krips gelingt in dieser Aufnahme für mich die Quadratur des Kreises, indem er im Gegensatz zu vielen anderen Dirigenten jeden Satz zum Gelingen führt. Zu diesem Gelingen trägt nicht nur die geistige Durchdringung des Werkes durch den Dirigenten bei, sondern auch das wunderbare Spiel der Londoner. Dennoch könnte ich bei diesem Werk nicht ohne das düstere „Andante con moto“ in der Kriegsaufnahme Furtwänglers leben. Und natürlich könnte man bei Schubert wie auch bei anderen Komponisten locker sechs Jahrhundertaufnahmen benennen.

Verdi: Requiem (Fricsay) Für manchen mag diese Wahl überraschend sein, werden doch in der Regel die diversen Aufnahme von Toscanini oder Giulini an erster Stelle genannt. Ich habe diese Aufnahme von 1960 (eine von drei Aufnahmen mit Fricsay) mit vielen anderen Aufnahmen verglichen und halte sie für schlicht optimal. Bei den Stimmen gibt es keinen Ausfall. Auch der Sopran Maria Staders, eigentlich zu kleindimensioniert, überzeugt mit guter Projektion. Nie wurde das Wesen dieser Totenmesse tiefer erfaßt. - Aber natürlich tut man mit der Auswahl Verdis anderen Komponisten unrecht. Was ist mit dem Requiem von Mozart oder Brahms oder den geistlichen Werken Bachs?

Beethoven, 4. Klavierkonzert (Hansen/Furtwängler) habe ich gewählt, um ein weiteres Problem aufzuzeigen. Wer je das Spiel der Berliner in dieser Kriegsaufnahme gehört hat, wird jedes andere Orchester im Geiste mit dieser Furtwänglermannschaft vergleichen müssen. Eine bessere „Begleitung“ des Vierten ist nicht vorstellbar. Auch Karajan hat keine größere klangliche (richtig! klangliche) Differenzierung bei den Berlinern herausgeholt. Nur, und das ist natürlich schade, erreicht Conrad Hansen nicht die Klasse z.B. von Maria Grinberg unter Neeme Järvi. So kann ich bei diesem Klavierkonzert nicht die Jahrhundertaufnahme nennen. Am nächsten kommen dieser m.E. Gilels/Ludwig mit dem Philharmonia Orchester, aber die Streicher Furtwänglers kann ich nicht verdrängen. Die Aufnahme steht als Beispiel für viele, in denen einzigartigen Interpretationen das Mitwirken schwächerer Interpreten entgegen steht - so z.B. in der vom Dirigat und der Orchesterleistung her einzigartigen Mahleraufnahme von „Des Knaben Wunderhorn“ mit Szell und dem London Symphony Orchestra. Und natürlich ließen sich bei den Mahler-Sinfonien auch einige Jahrhundertaufnahmen nennen.

Liszt, Ungarische Fantasie für Klavier Orchester(Richter/Ferencsik). Mit Recht wurden oben die Lisztkonzerte mit Richter genannt. Ich habe diese Aufnahme unter mit dem Ungarischen Staatsorchester gewählt (1961), weil diese Fantasie zwar kompositorisch ein leichteres Werk ist, aber mit einer außerordentlichen Brillanz, Energie und einem sagenhaften Einfühlungsvermögen für das spezifisch Ungarische exekutiert wird - das Klavier klingt manchmal wie ein Zymbal. Die Aufnahme gehört zu den wenigen, die Richter bei sich selbst akzeptiert. Natürlich ließen sich mit Richter ohne weiteres sechs Jahrhunderaufnahmen finden – auch weitere mit Liszt. Da drängt sich nicht nur die Sonate auf, sondern auch die wunderbar poetische Auffassung von Vallée d'Obermann im Gegensatz zur dramatischen, genauso überzeugenden vom Horowitz.

Schubert, Auf dem Wasser zu singen (Price/Sawallisch). Damit stellt sich die Frage was ist mit all den kleineren Stücken, die als Jahrhundertaufnahmen gelten können. Die Kunst von Margaret Price schlägt hier um in eine Natürlichkeit des Singens, die die Frage, wie sie das macht, erst gar aufkommen läßt. Wie sie die „sanftschimmernden Wellen“ in Klang umsetzt ist einzigartig, trotz Seefried oder Grümmer. Schade, dass die Klavierbegleitung gegenüber dieser Vollkommenheit etwas abfällt. - Generell schwierig stelle ich mir vor, die vielen Miniaturen (Klavierstücke von Chopin, Scarlatti, Rachmaninow, Skrjabin oder Lieder) zu würdigen, die als Jahrhundertaufnahmen gelten können, die jeweilige Platte beziehungsweise CD allerdings nicht diesen Status erreicht. Allerdings würde ich bei dieser Schubertplatte mit der Price schon von einer Sternstunde des Schubertgesangs sprechen.

Liebe Grüße
arimantas

Beethoven-Violinkonzert: J.-P.Wallez - J.-C.Casadesus, L'Orchestre National de Lille (1985)

Schubert: Die 2 Klaviertrios (und die 2 Triosätze): Jess-Trio-Wien (2009) (altern.: Trio di Trieste)

Kreisler: F.Kreisler, F.Rupp/C.Lamson

Schostakowitsch, 2.Klaviertrio: Schostakowitsch, Oistrach, Sadló (Prag, 1947)

Schubert: Streichquintett C-Dur: A.Berg-Quartett/H.Schiff (auch wenn die Reprisen fehlen)

Dvorák-Cellokonzert: M.Rostropowitsch - Talich, Tschech.Philh. (altern.: Karajan - Berl.Philh., 1968)

...da gäbe es ja noch so viel aufzulisten - es ist zum Weinen!

Bach - WTK I und II - Glenn Gould

Bach - Orgelwerke - Alessio Corti

Händel - Chandos Anthems - The 16 Choir and Orchestra

Tallis u.a. - Faire is the Heaven - Cambridge Singers

Bizet u.a. - Carmen Phantasies - Mutter

Chopin - Etuden 10 und 25 - Pollini

Hallo,

25-er LP "Columbia" - Schumann, Klavierkonzert op. 54, Dinu Lipatti, Philharmonia Orchester, Karajan

25-er LP "RCA" - Moussorgsky, Bilder einer Ausstellung, Horowitz, Live aus der Carnegie Hall

30-er LP-Kassette "DG" - Beethovens 9., Berliner, Fricsay, Seefried, Forrester, Haefliger, Fischer-Dieskau

30er- LP "DG" - Schuberts damals Nr. 7 jetzt Nr. 9, Berliner, Furtwängler

30-er LP "DG" - Bruckners 1., Berliner, Jochum

30-er LP "Decca" - Dvoraks "Aus der neuen Welt", Wiener, Kubelik

30-er LP "Decca" - Bruckners "Romantische", LSO, Kertesz

30-er LP-Kassette "Decca" - R. Strauss, Die Frau ohne Schatten, Wiener, Karl Böhm, Rysanek, Goltz, Höngen, Hopf, Schöffler, Böhme, Wiener Staatsopernchor

zweiterbass
(Es sind 2 mehr geworden)

Fritz Wunderlich, Christa Ludwig, Philharmonia Orchestra & New Philharmonia Orchestra, Otto Klemperer

Als ich diese Aufnahme das erste Mal hörte, war ich tief ergriffen. Das hat sich bis heute nicht geändert. Von Mahler hatte ich in den frühen 80er Jahren als Teenager, der für sich die Klassische Musik erkundete und sein ganzes Taschengeld dafür ausgab, noch nie etwas gehört. Zum Kauf bewogen mich die Namen der beiden Sängerpersönlichkeiten, die ich von Lied-Aufnahmen kannte. Von Klemperer besass ich die LPs der Gesamtaufnahmen der Sinfonien Beethovens. Jahre später erfuhr ich, wie schwierig die Aufnahmesitzungen zu "Das Lied von der Erde" sich gestalteten. Über 29 Monate zog sich die Sache hin. Das Orchester war von der Auflösung bedroht. Das geschah dann auch. Das Orchester gründete sich neu und die Aufnahmen der sechs Sätze wurde beendet. Umso erstaunlicher, dass dies der Interpretation nicht anzumerken ist.

Zitat von moderato

Meine erste Nennung: Gustav Mahler: Das Lied von der Erde

Fritz Wunderlich, Christa Ludwig, Philharmonia Orchestra & New Philharmonia Orchestra, Otto Klemperer

Als ich diese Aufnahme das erste Mal hörte, war ich tief ergriffen. Das hat sich bis heute nicht geändert. Von Mahler hatte ich in den frühen 80er Jahren als Teenager, der für sich die Klassische Musik erkundete und sein ganzes Taschengeld dafür ausgab, noch nie etwas gehört. Zum Kauf bewogen mich die Namen der beiden Sängerpersönlichkeiten, die ich von Lied-Aufnahmen kannte. Von Klemperer besass ich die LPs der Gesamtaufnahmen der Sinfonien Beethovens. Jahre später erfuhr ich, wie schwierig die Aufnahmesitzungen zu "Das Lied von der Erde" sich gestalteten. Über 29 Monate zog sich die Sache hin. Das Orchester war von der Auflösung bedroht. Das geschah dann auch. Das Orchester gründete sich neu und die Aufnahmen der sechs Sätze wurde beendet. Umso erstaunlicher, dass dies der Interpretation nicht anzumerken ist.

Das wußte ich gar nicht, lieber Moderato! Mir geht es mit dieser Aufnahme genauso! An die Seite stellen würde ich ihr inzwischen aber auch diesen Konzertmitschnitt:

und natürlich diese alles überragende Mahler-Aufnahme - für mich bis heute unerreicht:

Schöne Grüße
Holger

Eine wahrhaft schwierige Aufgabe. Nach längerem Überlegen bin ich zur Entscheidung gekommen, nur stereophone Aufnahmen zu listen. Damit sind aus dem Rennen: Tosca und Anna Bolena mit der Callas, der Tristan und der Ring unter Furtwängler sowie die späten Streichquartette Beethovens vom Busch Quartett.

Hier meine 6 Jahrhundertaufnahmen:

Bernsteins letzte Aufnahme von Mahlers 9ter und seine einzige mit den Berliner kurz vor dem Tode live eingespielt ist an Intensität nicht mehr zu überbieten. Ein erschütterndes Dokument.

Sinopoli - oft gescholten - macht hier einfach alles richtig und legt die für mich beste Einspielung des Meisterwerkes von Anton Bruckner vor. Wesentlichen Anteil daran hat die überirdisch spielende Dresdener Staatskapelle.

Wenn man Mahlers 6te in der Aufnahme unter Barbirolli kennengelernt hat, sind alle anderen im falschen Tempo gespielt. Phänomenales Orchesterspiel des Philharmonia Orchestra.

Zu Soltis Ring muss man nicht viel sagen, von allen Stereoeinspielungen die mit Abstand beste Sängerbesetzung. Sein explosives Dirigat mag Geschmackssache sein, das grandiose Spiel der Wiener Philharmoniker ist es nicht.

Klemperers Lied von der Erde ist Referenz seit ihrem Erscheinen. Wunderlichs Beiträge sind und bleiben vermutlich für immer unerreicht. Ludwig hat starke Konkurrenz in Baker, Forrester und der unvergesslichen Ferrier, aber in der Gesamtbetrachtung die wertvollste Aufnahme.

Vielleicht vermessen, eine so neue Aufnahme zu listen, aber die Einspielung des Belcea Quartetts von op 132 toppt alle, die ich kenne und das sind viele.

Zitat von lutgra

Vielleicht vermessen, eine so neue Aufnahme zu listen, aber die Einspielung des Belcea Quartetts von op 132 toppt alle, die ich kenne und das sind viele.

Nun, ob vermessen will ich nicht beurteilen. Definitiv aber fehl am Platz, da die Belcea-Box dem 21. Jahrhundert zuzuordnen ist...

Über diese berühmte ABM-Aufnahme aus der Stereo-Frühzeit schrieb mal jemand: Wenn er nur 20 Platten auf eine einsame Insel mitnehmen dürfte, dann wäre diese Aufnahme bestimmt dabei. Das ist schlicht märchenhaftes Klavierspiel - da werden sich noch Generationen von Pianisten verwundert die Augen reiben, wie man so Klavier spielen kann. Mit einem Wort: Singulär!

Schöne Grüße
Holger

Nur sechs große Schallplattenaufnahmen für das ganze 20. Jahrhundert —eine fast unlösbare Aufgabe!

Ich habe mich jetzt auf Nicht-Opernaufnahmen beschränkt. Vielleicht sollte man einen extrigen Thread für die sechs großen Opernaufnahmen des 20. Jahrhunderts machen.

Jedenfalls bei mir wie folgt (manches derzeit nur mehr gebraucht erhältlich):

=>

=>

Nur die Holst/Strauss-Aufnahme hat es in die Serie "The Originals" geschafft.

Zitat von Theophilus

Definitiv aber fehl am Platz, da die Belcea-Box dem 21. Jahrhundert zuzuordnen ist...

Stimmt.

Na, dann muß es wohl die hier sein:

Meine Auswahl, wie sie mir jetzt gerade einfällt:

Nicht alle gezeigten Werke sind unbedingt meine Leiblingswerke des jeweilgen Komponisten, aber die Interpretationen werte ich als besser als jegliche Konkurrenz so weit mir bekannt.

In keiner Sammlung fehlen darf finde ich diese maßstabsetzende, zweitlos gültige Aufnahme, virtuos, hyperpräzise und zum Bersten expressiv:

Für mich eine schlechterdings ideale Aufnahme - interpretatorisch und klangtechnisch:

Michelangelis Debussy ist ein Jahrhundertereignis. Dabei ist das scheinbar Einfachste das Schwerste - bei "Childrens Corner" zeigt sich das Unvergleichliche am Deutlichsten, eine schier unglaubliche Anschlagsakribie und Akkuratesse:

Allerhöchste Klavierspielkunst ist auch die Grieg-Platte von Emil Gilels:

Juwelen sind Maurizio Pollinis frühe Aufnahmen von Schubert und Schumann:

Die Liste ist schmerzlich unvollständig....

Schöne Grüße
Holger

Zitat von Alfred_Schmidt

Und hier ist nun meine Nr 4 in diesem Thread - Die wohl berühmteste Aufnahme des 20. Jahrhunderts. Nur wer die Zeit miterlebt hat kann ermessen welch ein "Theater" um diese Einspielung gemacht wurde, daneben verblasste alles andere

Vielleicht die Aufnahme, um die zwischen 1962 und 65 am meisten Theater gemacht wurde....
Aber gewiss nicht die berühmteste (klassische) Aufnahme des 20. Jhds. (Ich tippe mal, dass sie auf keiner entsprechenden "Gramophone"-Liste dabei ist) Diese zu erwägen, verlangt geradezu, sich von dem Werbehype, der beim Erscheinen einer Aufnahme herrschte, zu distanzieren und möglichst das gesamte Jahrhundert in den Blick zu nehmen. Diese Karajan-Aufnahme nivelliert sich allein dadurch, dass man inzwischen aus 4-5 Zyklen dieses Dirigenten auswählen kann.

Kandidaten für die berühmtesten klassischen Aufnahmen wären, außer einigen richtig alten Sachen, bei denen ich mich nicht so auskenne (Caruso etc.) weit eher (ob berechtigt oder nicht ist eine andere Frage): Beethovens Klaviersonaten mit Schnabel, Don Giovanni mit Busch/Glyndebourne, Beethovens 9. aus Bayreuth mit Furtwängler, Liszt-Sonate mit Horowitz aus den 1930ern, Tosca mit De Sabata/Callas, der Solti-Culshaw-Ring, Figaro unter E. Kleiber, Falstaff mit Schwarzkopf/Karajan, evtl. auch Tristan unter Furtwängler, Zauberflöte mit Böhm/Wunderlich, Goldbergvariationen mit Gould, Tschaikowskys 1. Klavierkonzert mit Horowitz/Toscanini und Van Cliburn/Kondrashin, vermutlich noch eine ganze Reihe von Opernaufnahmen, die mir gerade nicht einfallen: Boheme mit Björling/Beecham, Toscaninis Otello....

Hallo,

zu den "großen" Schallplattenaufnahmen -wenn man die gesamte Ära der Schallplatte seit Emil Berliner bis heute umfassen will- zählen sicher besonders jene, die als Pionerleistungen aufzufassen sind. Hierzu zählt m.E. die Gesamtaufnahme der Beethoven-Sinfonien von Felix von Weingartner aus den Dreißigern, welche die erste Gesamtaufnahme überhaupt war. Dann muß natürlich der Solti-Ring als erste Studio-Aufnahme in Stereo und der Keilberth-Ring aus Bayreuth als erste Live-Aufnahme in Stereo erwähnt werden.
An die Aufregung um die erste Stereo-Karajan-Aufnahme der neun Beethoven-Sinfonien kann ich mich noch gut erinnern. Der interpretatorische Rang dieser Aufnahme ist auch heutzutage -auch im Vergleich zu anderen Karajan-Aufnahmen dieser Werke- unbestreitbar. Hinzu kam bei der Erstauflage der erhebliche haptische Reiz der sorgfältig angefertigten Leinenkassetten mit hervorragend produzierten, schweren LP (zu erkennen am durchgehenden Tulpenrand auf dem Label). Da jede Schallplatte DM 25 kostete, war die Kassette für damalige Verhältnisse auch richtig teuer, also ein typisches gehobenes Weihnachts- oder Geburtstagsgeschenk. Ich denke, daß sich die jüngere Generation in Anbetracht der raschen Verfügbarkeit von Musikaufnahmen kaum noch vorstellen kann, welche Gefühle der Anblick solcher Kassetten (oder auch der Aufnahmen des Karajan-Ringes in der Originalausstattung) in den Auslagen der damals noch fast überall existierenden Schallplattengeschäfte beim Musik- und Schallplattenfreund auslösten!

Viele Grüße

J.Schneider

Hallo,

nebenbei bemerkt: ein recht nützliches Buch wird von der Edition Olms Zürich unter dem etwas reißerischen Titel "1001 Klassik-Alben, die Sie hören sollten, bevor das Leben vorbei ist" (Autor Matthew Rye) vertrieben. Die dortige Auswahl ist zwar natürlich auch rein subjektiv, aber vielen Empfehlungen kann man sich m.E. durchaus anschließen.

Viele Grüße

J.Schneider

Hallo,

hier noch eine Aufnahme der neun Beethoven-Sinfonien, und es wundert mich, daß diese bisher nicht erwähnt worden ist:

Rene´Leibowitz mit dem Royal Philharmonic Orchestra; in den Solopartien der Neunten Inge Borkh, Ruth Stewart, Richars Lewis und Ludwig Weber.

Mir liegt die CD-Ausgabe von Menuet Nr. 160 028-2 vor, aber von größerer Bedeutung - und ein Juwel der Schallpalttensammler - ist die originale Vinylausgabe.

Bei ihrem Erscheinen machte diese Box Furore, da nach Meinung vieler Kritiker ein neues, "modernes" oder "entschlacktes" Beethovenbild inauguriert werde. Die Tempi waren für damalige Verhältnisse ungewöhnlich flott, das Klangbild (sogar der CD-Version) ist untadelig.
Vergleicht man allerdings diese Aufnahmen mit der o.a. Weingartnerischen, so verfliegt etwas die Modernitätsattitüde und belegt einmal mehr den außergewöhnlichen Rang von Weingartner als Dirigent.

Also meine erste Nominierung wäre

Eine m. E. Maßstäbe setzende Einspielung der Sinfonie.

meine zweite

Zwar gefallen mir auch andere Interpreten sehr gut (vor allem Buchbinder), aber ich meine, daß diese Aufnahme Maßstäbe im Verständnis von Mozarts Klavierkonzerten gesetzt hat.

Andere Nominierung werden folgen.
Mit bestem Gruß
JLang

Da wir auf ZEHN erhöht haben, werde ich in Einzel-Threads auch noch 4 weitere grosse Aufnahmen des 20.Jhd nennen.

Die Kondraschin-GA der Schostakowitsch - Sinfonien (Melodiya, Aufnahmen 1964 - 1974) ist seit ihrem Erscheinen auf LP bis heute auf CD (bei Melodiya und AULOS) immer verfügbar gewesen. Wir haben bei Tamino ellenlange Diskussionen hinter uns, welche neu remasterte Auflage auf CD, den klanglichen Vorzug geniesst.
Ich sage genau wie Michael AULOS; denn die koreanischen Toningenieure haben mit der DSD-Technik im Jahre 2006 das beste aus den Originalbändern herausgeholt. Selten habe ich so eine immense Klangverbesserung gegenüber der LP-Auflage oder auch der Erstauflage von Melodiya auf CD feststellen könne, wie hier. Die letzten Aufnahmen in der GA haben ein Qualität die mit heutigen Digitalaufnahmen vergleichbar sind. Dass die 1962er Jahre - Aufnahmen bei der desolaten russischen Aufnahmetechnik nicht ganz so einwandfrei sind, dürfte verständlich sein, denn Wunder können die koreanischen Techniker auch nicht vollbringen. Letztendlich klingen alle 15 Sinfonien höchst brauchbar.

Die Interpretation hat den Status, dass sich alle anderen GA erst einmal daran messen müssen und sollten.

Nicht nur für mich ist das eine der wichtigsten und grössten klassischen GA des 20.Jhd auf CD:

-->
Melodiya/AULOS, 1962 - 1975, ADD

Da diese AULOS-GA derzeit nur in Japan verfügbar ist; muss man auf die Melodiya-GA, die ebenfalls 2006 neu remastert wurde, zurückgreifen.
Michael (leider Ex-Tamino) hat als ebenso grosser Schostakowitsch - FAN wie ich, als einiger der wenigen beide GA zur Verfügung gehabt, auf Herz und Nieren geprüft.
Ergebnis: Die AULOS-GA bleibt als grosser Edelstein im Bestand !

Ich nenne als erstes eine Aufnahme, von der es mich wundert, dass sie noch nicht erwähnt wurde, genießt sie doch zu Recht einen geradezu legendären Status: Die Einspielung des Cellokonzerts von Edward Elgar durch Jacqueline du Pre von 1965, begleitet durch das London Symphony Orchestra unter Sir John Barbirolli:

Die Aufnahme ist auch in einer remasterten Version als SACD erschienen:

Dann möchte ich mich ebenfalls beteiligen mit

1. Beethoven, Violinkonzert in der Einspielung mit Arthur Grumiaux

sowie

Leider kein Cover zu finden …

Zitat von Alfred_Schmidt

Zugleich erhöhe ich das Kontingent für jeden Mitspieler von 6 auf ZEHN CDs (oder Boxen)
denn es dürfte genug bedeutende Aufnahmen im 20 Jahrhundert gegeben haben........

Bitte zu beachten, daß OPERN in diesem Thread AUSGENOMMEN sind

Na, dann streiche ich mal den unter Beitrag 40 gelisteten Ring und nominiere diese Aufnahme als Nummer 6. Das ist nicht die einzige bedeutende Aufnahme dieser Lieder, aber am Ende des Tages dann doch die mich am meisten Berührendste:

Zitat von Alfred_Schmidt

Weiter gets mit meinem Kandidaten Nr 6. Sicher spielt für meine Nominierung auch die Tatsache eine Rolle, daß es jene Einspielung war, wo ich das Werk kennenlernt. Dazu kommen noch zwei meiner Lieblingssänger (Gundula Janowitz und Dietrich Fischer-Dieskau) sowie einer meiner Lieblingsdirigenten (Eugen Jochum). Das Klangbild ist zudem superb: Bei aller Fülle besitzt es eine optimale Durchhörbarkeit und Klangfarbentreue, wie man sie bei der DGG dieser Jahre nur selten findet.
Aber auch der damalige HIF-Stereophonie-Kritiker Ulrich Dibelius war von dieser Aufnahme (damals noch auf Langspielplatte/Vinyl) sehr angetan, der Komponist hat sie (was er allerdings oft und gern tat) "autorisiert"......
Der derzeitige Preis von 7.99 Euro machen diese CD zu einem absoluten Muss für jeden Orff-Liebhaber......

mit freundlichen Grüßen aus Wien
Alfred

Ich stimme Dir zu, was die künstlerische Qualität dieser Einspielung betrifft, aber die klangliche Qualität finde ich alles andere als exemplarisch. Ich habe sie noch vor kurzem gehört und war sehr enttäuscht von dem unzulänglichem, höhenbetonten Klangbild, dem das Bassfundament fast völlig fehlt.